影評人馬欣／《咒》：揭開人何以比鬼更恐怖的邪教心魔

恐怖片在台灣市場向來是票房的強心針，但這類型從80年代開始，歐美日締造了多部經典後，恐怖類型就很難跳脫公式，無論民俗、都市傳說、地縛怨念等都已被拍了多次。

對恐怖迷來講，從「鬼店」到近年的「仲夏魘」、「哭聲」等傑作就已達到了恐怖劇情片的高峰，至今讓恐怖片迷不致失望的多是在形式上的翻玩與創意度。

賣座片「咒」成功在它完成了一個形式上的創意，導演的手法是直接與觀眾溝通，女主角只是一個容器或通道一般，使得觀眾感受的是片中無所不在的邪教儀式感已滿溢出了故事外，破除過往觀眾只是在獵奇式地觀賞不同。關於這點，「咒」的確在台灣向來中規中矩的民俗恐怖片中殺出一新的故事講法。

這樣對觀眾唸咒與對話的偽紀錄片手法，使得主角最後的安危已非主要命題。電影聰明地將演員極素人化，無論妝髮、居家都非常社區感，一開始也不刻意設定在某一陰森住家，主配角的分配戲份也不致讓人快速站隊與移情。

電影的前半如你在看一新聞特輯，也幾分像綜藝節目的鬼故事單元，就是有種濃郁的生活感。讓它的主角其實並非那驚惶的母親，而是邪教本身。也因為片中沒有夠強的角色重量，讓人更直面的是片中人們逐個神智錯亂的過程。

這讓觀眾都一起陷入錯亂，加上場域的熟悉，及以打破觀眾的安全感為目標來發展的敘事，都推翻了類型片中觀眾的認知。如女主角在跟你對話與傳遞訊息時，同時也帶你進入了她以為躲進安全的巨大不安中。這算是發揮了偽紀錄片的最大迷障感。

對於長年是恐怖粉的觀眾來說，此部手法新鮮有趣，打破了既定公式。對湊熱鬧的觀眾來說，「咒」的確完成了恐怖片的娛樂性，讓人直面了六神無主與心神混亂的過程。如今關於邪教題材的影視作品頗多，但它更進一步讓人感受到當人的內在意志空無時，是什麼都可以進駐的，甚至可如鬼月周年慶一般鬼魅橫行。

有人將此部與「薩滿」相比，其實本質不同，後者是隱喻人往往不知自己正信拜了什麼，而這部則是人由於內在的空無，從而被人與鬼控制都無法自拔，兩部各有深意。