老派博物館的街頭逆襲！疫情下，馬德里「普拉多美術館」的創意展出

80年代的紐約傳奇藝術家巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）曾說：「放火比呼救更引人注意。」對應他早年發跡的街頭塗鴉，正如同「放火」，出奇不意的表現方式格外能吸引路人目光，之後，同樣在街頭創作聲名大噪的班克西（Banksy），甚至以幽默嘲諷的作品逆襲博物館，反向思考，被視為傳統經典的博物館大師傑作為何不能走上街頭，讓人們看過來？

西班牙馬德里的普拉多美術館（Museo Nacional del Prado）就這麼做了。為響應國際博物館日，5月中旬，一場名為「就在轉角」（A la vuelta de la esquina）的展覽，讓館藏20多幅畫作出現在馬德里的傳統市場、公園、機場、圖書館或學校外牆等地，為期三周的時間，包括拉斐爾、維拉斯奎茲、哥雅、提香及林布蘭等大師傑作，成為街角最驚喜的風景，走過路過絕對很難錯過。

當然，這些畫是等比複製品，透過高解析數位印刷和精緻裱框，就像掛在博物館般煞有其事地展出。普拉多博物館透過意想不到的方式在街頭「放火」，成功擄獲目光，輕鬆拉近一般人和古典藝術的距離，也提醒人們疫情後別忘了再次走進博物館。

這不是普拉多博物館首度讓作品走出博物館，「街頭的普拉多」（El Prado en las calles）計畫發起自2015年，精選館內12世紀到20世紀初，出自西班牙、義大利、荷蘭、法國和德國等大師之手的繪畫複製品，不僅在西班牙國內，每年也在中美洲、美國西南部、馬尼拉等不同城市的戶外公共空間展出。

當人們無法走進博物館，就讓博物館走向人群，「街頭的普拉多」最初是為了讓更多人認識西班牙及歐洲歷史藝術（當然也是宣傳博物館），打破地理距離而啟動的計畫，卻成為因疫情不得不暫時閉館時最有創意的展出。或許也是對重返日常的渴望，普拉多博物館今年以更貼近生活的方式展示作品，相較過去如教課書般的大型展覽板呈現形式，不僅更開放有趣、引人注目，也啟發對藝術欣賞形式的思考。

在街頭免費展出的大師經典畫作，配有畫作簡介和QR Code，雖然不是真跡，也沒有踏進博物館欣賞古典藝術時肅然莊重的儀式感，但運用充滿創意和美感，以及更具日常連結性的方式，能讓人自然而然去親近、認識經典，無論是喜歡還是不喜歡博物館，都能從這嶄新的藝術對話形式中獲得樂趣。

此外，空間感受也是藝術欣賞重要的一環，沒有室內制式挑高的白牆背景、沒有警衛護欄，伴著陽光微風以及街頭的眾聲喧嘩，戶外欣賞殿堂級的藝術品絕對是一種新鮮體驗，即便同一幅畫也會帶來全新感觸。

1819年成立的普拉多博物館，始於皇室收藏，儘管19世紀末期便收為國有，但一如許多國家級博物館難免給人距離感，「街頭的普拉多」放下衿貴姿態，以一種創意開放的態度，將藝術帶入大眾生活，另一方面，獨特的街頭展出方式，讓人不禁想拍照分享，官方也鼓勵在社群媒體以「#VuelvealPrado」標籤分享照片，成為博物館最好的宣傳。

◎責任編輯：胡士恩