江家華／畫出撫慰人心的紙上影像，4位危險等級的漫畫家

本文選自《500輯》Issue63「台漫上癮症」

拜網路便利、IP改編、獨立出版熱潮之賜，漫畫家自由發揮空間變大，多元題材如雨後春筍般降生，讓其跨出同溫層，能見度變高，逐漸發展出不同於日漫、歐漫的台漫輪廓。

本期《500輯》與曾任漫畫線記者、金漫獎評審的江家華合作，介紹近年來在海內外表現亮眼的台灣漫畫家、漫畫、再看從幕後推手視角看產業變化，何以支撐台漫如今成長至此。或許你會發現原來漫畫早不像過往，而是能打開眼界、重新反思、甚至讓人讀到欲罷不能的大人讀物。

自由多元百花齊放題材，早已是近年台漫鮮明旗幟，當中又以鄉土情懷題材及「私小說」形式創作，挾帶著豐沛情感，特別能跨越語言文化的隔閡，引起海內外讀者共感，成為台漫獨樹一幟的存在。本文推薦4位「箇中翹楚」漫畫家，看他們如何用溫柔幽默的筆觸，將生命中不可承受之一瞬，幻化成撫慰人心的紙上影像，讓人一讀便上癮、再讀更無法自拔。

「動情催淚系漫畫家」阮光民

善於描繪人際之間羈絆

若論台灣本土原創漫畫被改編為偶像劇的始祖，則非阮光民與他的《東華春理髮廳》莫屬。這部作品細膩地描繪父子之間情感羈絆，對白更是滿滿人生金句，讓人讀來熱淚盈眶，還飄洋過海地感動德國讀者。更遑論他另一部作品《用九柑仔店》取材自童年在斗六阿公柑仔店生活經歷，經改編後還被封為「2019催淚台劇」。

擅長刻畫鄉土人情的阮光民，作品道盡其人生體悟，就連文壇都難以抵擋其魅力，曾受邀替朱天心散文《獵人們》、吳明益短篇小說《天橋上的魔術師》、及吳念真舞台劇《人間條件》改編為漫畫。朱天心更以「別人看起來微不足道或不值一提的生活細節和人物，都充滿深情款款的關注」讚譽其作品之細膩。

「黑色幽默系漫畫家」Pam Pam Liu

直白尖銳卻不失溫柔

先在粉絲專頁發佈作品、再集結成冊發表，作品戲謔又不失幽默、看似厭世實則渴求被愛的風格，讓Pam Pam在小誌界（zine）早就小有名氣，擁有一票穩定支持的讀者。2019年，她將自己面對母親罹癌、弟弟自閉傾向的心境，繪製成短篇《癌症好朋友》上傳，戲稱「感覺大家不是得癌症，就是在得癌症的路上」，揭示社會對女性成為照護者普遍期待，引起廣大迴響，短短數日便被網友瘋狂轉傳。

面對人們努力隱藏的傷口，Pam Pam則以畫筆直球對決，首部長篇漫畫作品《瘋人院之旅》更保有她一慣黑色幽默風格。她從旁觀察經歷童年創傷、入住精神病院的家人，有了暴力與創傷是種不斷輪迴的體悟，發人深省，更讓她連袂拿下金漫獎最佳年度漫畫、台北國際書展大獎，還發行了法文版。

「撫慰靈魂系漫畫家」高妍

讓日本音樂人細野晴臣、大文豪村上春樹也淪陷

同樣以自費小誌出道，展開獨立出版之路，進而站上海外舞台還有漫畫家高妍。從第一本《房間日記》開始，她以每年1至2本創作頻率，替自己留下青春歲月的成長紀錄。死亡、存在、與愛，是她作品中經常探問的主題，淡雅柔和色系調和了青春獨有的孤單寂寥，也成了作品引人入勝之處。

首部全漫畫創作《綠之歌》將她自己對大學生活焦慮與迷惘，如何藉由音樂、閱讀陪伴度過全盤托出。未料，這部作品不僅從32頁短篇，發展成超過520頁的長篇漫畫出版，更替她開啟特殊的出道際遇——漫畫輾轉傳到日本音樂家細野晴臣手上，讓她有了與偶像在紀錄片一同入鏡的機會，更開啟她在日本連載、東京聯展，受到作家村上春樹青睞，受邀為其新作《棄貓》繪製封面及內頁插畫的機會，也讓她意外成為從日本紅回台灣的漫畫家先例。

「熱血感染系漫畫家」左萱

掀起大溪人思鄉情懷、製造觀光熱潮

結合時下正熱宮廟文化及青年返鄉題材《神之鄉》，不僅讓漫畫家左萱首部作品榮獲日本國際漫畫賞銅賞殊榮，售出日、法、越、義文版權，改編電視劇創下收視佳績，更帶動大溪觀光人潮，就連LINE WEBTOON投入經費，將其製作網路形式的條漫，迄今仍被視為台漫IP改編的典範。

出生於桃園大溪的左萱，在作品中如實地傳達故鄉的美好，且不著痕跡地置入只有大溪人才知道「624遶境」、三太子社頭文化、打陀螺運動等文化，喚起異鄉遊子濃烈思鄉之情，是作品能打動人心的真正關鍵。喜愛歷史的她，新作《芭蕉的芽》再度挖掘文史，重現1930年代台北高校迷人美好時光。

責任編輯：胡士恩、林亞璇