【中央書局 X 500輯】週三讀書會全新系列，焦元溥領讀「樂讀文學：如何用音樂讀小說？」系列：第二講／《基督山恩仇記》

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在一開始，焦元溥就提到《基督山恩仇記》雖然很知名，但真的讀完的人不多，並引述了義大利小說家Umberto Eco的評論說「是最刺激，也是寫得最糟的小說：文詞累贅重覆、角色刻板，同樣的事一講再講」。​​

不過即使有上述的缺點，還是不減《基督山恩仇記》受到世人的喜愛，焦元溥也提到，這本書自成書以來，經歷不同翻譯版本或修正，從未絕版過。​更有意思的是，其「套路」可說是奠定了現代影視作品的基礎，例如中國男星胡歌演出的「琅琊榜」其劇情，就能找到許多致敬《基督山恩仇記》的痕跡。​​

焦元溥也認為這本書，具備長期連載小說的特色，包括了連續性、角色特質鮮明與情節生動，因此即使有著像Umberto Eco所說的繁瑣重覆，但靠著這樣的鋪陳，仍吸引不同世代的閱讀人，最終成為經典。​​

《基督山恩仇記》除了有現在看來十分「肥皂劇」式的編排，包括了無辜受害者、透過機運與學習，受害者得以成長並獲得改變世界的巨額財富，加上復仇連環計，以及最終的自省，構成了這本書的四分之三篇幅。​​

但其中另一吸引當時讀者的部分，就是大仲馬結合歷史背景和流行時尚話題，簡單說就是書中的時間建構在法國百日王朝之前，而且角色都有部分為真，讓人讀來有著虛實交錯的刺激感。《基督山恩仇記》同時還提到了當時巴黎上流社會的狀況，和「吸睛」的東方風情為點綴。​​

而既然說到了19世紀的歌劇，就來到焦元溥所熟悉的領域，在當時與報紙、雜誌並稱三大娛樂與獲得新訊的來源。因為演出歌劇的場域，不只是看表演，更是當時社會不同階層的社交場合；從貴族到平民都能在同一場地獲得不同的娛樂或資訊交換需求。​

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因此在讀書會的後半場，焦元溥詳細了解釋，巴黎歌劇與小說之間的連結。特別是盛行於1830年到1860年之間，所謂的「大歌劇（Grand Opera）」，具備了恢宏架構、炫技聲樂、雙主角、場面壯麗與多元，還要結合芭蕾舞與合唱，所以十分受到喜愛。​​

這與大仲馬《基督山恩仇記》的架構，有著相似基礎，所以在那個年代亦有不少小說家，同時身兼劇作家，因此致富。而且《基督山恩仇記》也描寫了當時巴黎的歌劇院社交文化，還引用三部歌劇皆和小說呼應，又組合成更有意思的閱讀脈絡。​​

最後，焦元溥以他的專業提到，即使《基督山恩仇記》裡，有引用錯誤的歌詞，但整體格局的安排與動人情感的描寫，仍會佩服大仲馬，且不影響閱讀樂趣。