作詞人姚謙／談張愛玲：創作養分，與那一幅劉野珍愛的肖像畫

說起張愛玲與我應該是一個很久遠的故事，當然我跟很大部分的張粉一樣，神往已久卻不認識她本人。

她的文字是中學時，因閱讀皇冠雜誌開始接觸她的作品，記得當時年輕男生讀張愛玲，還是會覺得有一點不好意思的；幸好我周圍同學喜歡文學的不多，他們也對我的閱讀不感興趣。因此，在我開始閱讀張愛玲的時代裡，絕大部分都是無人對照與討論的孤獨。

直到後來發現在報紙副刊偶爾有人評論張愛玲作品，才像開了一扇窗般，知道了更多文本中，於上個世代那顯性與隱性的對照，並成為我繼續閱讀張愛玲作品的動力與樂趣。

成年之後進入唱片公司工作，因為遷居台北，有了更多機會與一些文藝圈的人來往，曾經的孤獨感漸漸消失，以至於對她書中濕冷的上海，有了隔絕於現實之外孤傲仙境般的另一世界，把當時香港電視劇中所表演的民初大上海，狠狠的甩出幾條街外。上海應該是張愛玲的樣子。

所有閱讀對我來說都是一個自我進行、帶點私密感的行為，這點在音樂、美術上都是一樣。因此也很少跟旁人提起張愛玲的閱讀，只有在中年後，許多人對我的歌詞提出一些創作上的好奇時，我偶爾會提到她。

我有些歌詞創作上，是向張愛玲學習的，透過長年閱讀得來的心得，特別是「以景抒情」手法，張愛玲這樣的書寫法，在我閱讀過的文學作品中，她絕對是頂尖高手，這也影響我在歌詞的創作，也幫助我在歌詞創作上找到些不一樣的方式。

不過真有人把我與張愛玲連結，可能是藉由我收藏劉野先生所創作的一張年輕時的張愛玲肖像。這個畫作很早曾被國外酒商印為標籤與海報，因此已經被人關注過，經過了幾次借展後，連我也沒料到，一度網路上還熱烈討論到這張畫作的去向。直到一次媒體採訪我的收藏時，在我書房拍了照曝光，我只好默認。

說起這張畫的收藏經歷也是有故事的，2000年認識劉野時，當時他還在進行蒙德里安與結構、色彩對證的系列創作，同時也開始進行民初老照片啟發的新選題，二十世紀悲劇女性的描寫是當時的想法。

阮玲玉的照片與資料較多，所以發展出幾張非常精彩的創作，第二人選是張愛玲與周璇，正好我在百代唱片剛剛在印度挖掘出周璇的老母帶，與劉野相識有了共同話題；這三位名女人有著不同的人生故事，於是他以自己的繪畫風格，以當代的角度來重新描述這三位大家認識的悲劇性女性。

只有張愛玲遲遲無法動筆，他擔心對張愛玲的作品還不夠完全熟悉，當時大陸張愛玲作品未被解禁出版。於是我在聊天之餘，說著我對張愛玲作品的閱讀想法時，也一口答應，下一趟回北京就帶上全套張愛玲作品；唯一條件就是完成的第一張張愛玲，必須讓我收藏，劉野欣然同意。

幾乎過了半年他就告訴我畫完了，但是他想放在身邊多觀察確認，我也不催促他，當時有邀請作品的展出時，劉先生都選了此作品參展，我可以感受當時他是如何的珍愛。

還記得他告訴我可以來拿作品時，我在電話強烈的感受到一個創作者的情感。直到我飛到北京見到原作，我毫不猶豫的認出，那是我少年時讀著張愛玲文字時腦中的人物模樣，我非常認真的告訴劉先生，日後他隨時可以答應任何他認可的美術館要展出這件作品，只要我們還在這世界上。

去年上海的劉野個展後，回台不久，緊接著送去米蘭，原計畫年初飛去義大利看展，卻遇到了新冠肺炎。展出時間因此延長，最近米蘭普拉達策展人提出請求希望再延長一年，我當然不便拒絕。只是時間匆匆，張愛玲已離家兩年了。