探索色彩與科技的多重可能交界點:德國藝術家彼得・辛莫曼油畫展登台

聯合新聞網 劉小川
彼得・辛莫曼作品「磚」(左圖)、「火焰」(右圖)。圖/路由藝術提供

當生活中的圖像,透過科技解析為各種符碼、記號時,運用在油畫藝術上,藝術家該如何將抽象,轉化為具象的作品呢?德國藝術家彼得・辛莫曼(Peter Zimmermann)相隔五年,此次油畫作品再度登台展出,以「彼得.辛莫曼的⽅法論——後設圖像」為展覽名稱,9月5日起在「路由藝廊」展出。

彼得.辛莫曼的創作,向來挑戰人們的感官思維,並以創新手法,推翻傳統的視覺意象,在1980年代中期到1990年代初期,他嘗試解構傳統意象,並將環氧樹脂混合顏料創作於畫布上,以「書封系列」(Book Cover),嘗試解構各種文化、科學期刊的傳統概念。而從90年代起,科技影響人們,他也嘗試探索是覺得數位化,透過各種重組的符碼、記號等圖像,揭開人們與意識間的對話,讓觀賞者透過圖案層層反思,也能與自己的對話。

彼得・辛莫曼作品「三次」。圖/路由藝術提供

他的創作,既然從科技解構出發,自然也有批評聲浪為作品來自科技整合的解決。綜觀創作歷程,辛莫曼會從個人圖像資料庫中,找尋合適圖樣作為基礎,透過演算處理、大膽變形,將具象化的圖像,轉化為抽象的科技化模板,再以手繪方式於畫布上完成。

彼得.辛莫曼表示,「我完成的圖樣絕對不能單視為一種新科技,雖然作品的基底是藉由科技技術重建、挪用與套用濾鏡」,但他強調,是雙手來畫出這些創作,透過藝術家本人親手的詮釋,將科技的重組,增添豐富的人文感,更加入個人思維,創作出讓人反思的作品。

雖然多幅作品都有取名,但彼得.辛莫曼表示,「觀眾有權利判斷這些圖樣是什麼」,此次來台展出油畫作品中,創作年份從2019至2021均有,每幅作品中,都能看到其動態線條,與豐富的生物感,作品中透過不同色彩,線條的選擇,都能讓每個人產生多樣化的聯想,多幅作品雖有取名,但依照每個人的生命歷程,也能有自我的詮釋。

彼得・辛莫曼作品「前身」。圖/路由藝術提供

「彼得.辛莫曼的⽅法論——後設圖像」油畫展

時間:2021年9月4日至10月31日

地點:路由藝術

彼得・辛莫曼作品「瀑布」。圖/路由藝術提供
彼得・辛莫曼作品「收拾」。圖/路由藝術提供

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