城市裡的靈動微景，參樓研製所：果實、合果芋、鹿角蕨，慢工細琢的擬真植物創作
「參樓研製所的第一個配飾創作，甚至品牌創立，其實都是誤打誤撞，就像被自己逼出來的。」一切萌芽自喜歡植物的心情，在內湖一棟舊公寓三樓的生活空間放滿花草，基於有趣，潘家豪、柯元富自 2018 年開始兼職參加大大小小的市集，不斷傳遞這份「都市人找回自然」的美好。
不僅攤位設計不曾重複，甚至還向主辦單位毛遂自薦籌劃活動花藝設計，那一年默默累積不少經驗與粉絲，逐步被市集主辦單位與場館相中，邀請進駐華山、信義誠品設櫃。直到此刻，才逼著兩人正視自己未來發展的路徑：究竟要畢業後依循所學、穩妥習慣的工業設計（家豪）、表演藝術（元富）領域，還是一躍投身這塊充滿熱情，卻十足未知的創業之路？
保持新鮮思考
面對難題，兩人就學時的老師適時給予提醒與支持，成為最有效的強心針。潘家豪的老師伍大忠對他說：「學會設計思考，保持新鮮的思維，不管你做什麼行業，不會餓死就去做。」這句話鼓舞著向來需要做好全盤考慮，才願意踏出步伐的潘家豪勇敢前行；在音樂與表演領域累積十幾年經驗的柯元富，從高中開始就遇見像師父，也像媽媽的音樂老師王小尹，在其他人給予傻眼與反對態度時，卻鼓勵他不用有包袱，想做什麼就去做。
後來，短短兩週內就設立好公司，正式進駐場館。從 2019 年創立至今，現在的參樓研製所已經不在三樓，轉而隱身於鄰近實踐大學靜巷的一樓，空間更大了，品牌營運項目也從植栽、盆器，擴增到手作飾品、花藝佈置等相關領域，工作室擁有更多志同道合的夥伴，一起觀察大自然的紋理與姿態，埋首創作出靈動細膩的飾品與花藝作品。
潘家豪的工業設計背景養成，讓他傾向一切被規制好、設計好的完備作風；擁有劇團與舞台經驗的柯元富，則喜歡具有生命力、靈活未知的東西。「所以我常常神來一筆！但是有好有壞，經營品牌並不能常常這樣。」柯元富剛說完，潘家豪很有默契地接著說：「我們雖然是矛盾的結合，但是換作自己一個人做，也做不出這些東西。所以參樓是融合兩個人的經驗與共識，做出最適當的決定。」動與靜，理性與感性，在溝通中彼此互補。
都是獨一無二
當飾品圈流行高冷簡約的風格、找歐美模特兒拍攝形象，兩人也曾思忖著是否跟隨潮流，但是這個想法很快被推翻，因為太不像自己，「我們不太想營造距離感，反而想傳遞有活力、有溫度的感受，模特兒也都找台灣人，甚至身邊自己的朋友們或我們自己下去拍。」兩人決定從最原始舒服的自我樣態出發，「一開始我們也會擔心男生來做飾品，會不會影響品牌形象？後來發現，不用勉強，從自己的狀態出發就好，很多人看到設計師本人，反而信任度更高，不在乎是男是女。」
飾品是一片紅海，但是以植物為核心，卻是這幾年才漸漸熱起來，「飾品是一個競爭十足的領域，以乾燥花和果實系列耳環來說，我們剛開始做的時候，一場小型市集大概只有 1 家，現在大約有 3 到 5 家，大場活動假如有 100 間品牌，就有 10 幾個在做。所以我們想盡辦法找到沒人做過的，即便有人做過了，也要想如何更好看、更有創意。」
兩人本來就喜歡大自然，疫情之前，工作室每一、兩個月就會上山下海，散散心、撿樹枝、找靈感。「我們都會綁花束，夥伴也有繪畫底子，而且對植物線條有一定概念，這些都能發揮到飾品上，才能把鹿角蕨、藤葉、合果芋或果實做得這麼像、這麼靈動。」柯元富分享。
面對不斷擴增的同業競爭，他們從未捨棄慢工出細活的道理，限量一個就是一個，「因為我們都覺得第二個沒有第一個好看。而且更重要的一點，是想讓手創和工藝是接近的，和同行業比起來，我們真的花很多時間在雕琢一件作品。」潘家豪笑著說，柯元富也補充：「還有我們不想一直停留在舊有框架裡。」
無論如何，不斷創作
創業隔年就遇上疫情爆發，約期滿後陸續關掉四個據點，對高比例依靠顧客實際接觸的參樓研製所，無疑是一大挑戰。曾想過放棄的兩人，轉而系統化經營電商，「儘管腦中一直浮現有別的老師曾說『手作年齡大概只有 3 年』，但我們真的不想被框住，想要嘗試別人沒做過的事。」
在參樓研製所，每個月幾乎都會重新陳列，幻化為兩到三次的新品項發表空間，佈置與構件是潘家豪的強項，「對我來說，植栽、花藝、飾品，雖然使用的材料不同，但其實美學都一樣。植物要組合呈現出原生模樣，飾品原理亦同。無論哪一面，都是要不斷創作，這也是品牌精神。」潘家豪說。
參樓研製所
大直總店
時間｜預約制
地址｜台北市中山區大直街57巷25號1樓
華山店
時間｜11:00-21:00
地址｜台北市中正區八德路一段1號
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