我喜歡原始自然的不完美，衰敗與生長同時存在——專訪香港藝術家羅士亷「依伴〈Being There〉」陶藝個展

沿著熱鬧古樸的迪化街，轉彎進入巷弄、甩開市井喧鬧，拾級而上通往二樓，靜謐通透的二富室藝文空間正展著香港藝術家羅士亷（Chris Lo）的依伴〈Being There〉陶藝個展。一件件絕美作品，有形單也有成雙，有些看似衝突卻不失平衡，濃縮進這些歲月裡香港騷亂不安的情緒與沉澱後的人生觀，也可一窺創作生涯30年的幽微轉變。

依伴〈Being There〉的誕生，始於羅士亷移居台灣後的感受，「我相信有很多不同類型的關係存在於人海中，台灣是很開放的社會，能夠接受不同種類的關係，呈現出大同社會的美好樣貌，因此想透過捏陶嘗試把關係做出來。」羅士亷以實用性高的花器開始，思考如何呈現每一段關係，以及背後的故事。

「有些花器是兩個一組，有些多個一組，看上去高矮胖瘦未必相同，但再仔細觀察表面處理手法、整體造型等特徵是很容易找出共通點；關係是很微妙的，可能從外在看似發生衝突，內心卻不一定，之間可能已經找到彼此接受的調和狀態。」陶器創作在羅士亷手裡看似優雅悠緩、水到渠成，實已與水、火、窯、時間和感受產生諸多變化，全來自這幾十年的經歷，包含年輕時透過繪畫啟蒙藝術細胞，卻一頭栽進陶藝世界；他向來聚焦實用性，也曾創作充滿反叛反諷性格的裝置藝術，每個能量與靈感都通過他的好奇與觀察疊加在一起，並以自己的語言訴說。

羅士亷隨手拿起另一件作品，是展覽中唯一沒有功能性的陶藝品，像這類型的雕塑藝術也是他的創作強項之一，傳遞著每個人生階段的所思所想，他說：「這件小型雕塑作品其實也存在著『關係』概念，每一段關係都存在著考驗，你要順利通過這些關卡，一路上要有許許多多的調整才行。」外表不規則凹凸的陶棒上，套著一個陶圈，把玩者需要動腦思考才能順利將陶圈通過。

你會發現，羅士亷大部分的作品不會上釉，外表多是運用不同顏色的陶土製作，想藉此呈現出陳舊歷史的時光感，「我不喜歡完美，所謂的完美很多時候是假的，我更希望呈現原始自然，裡面有衰敗、有生長，兩者同時存在。」羅士亷近幾年的作品開始慢慢融入人生觀「做任何事情不要留有遺憾」，他認為這句話不只是藝術，也包含人生，想陪家人就不要等、想做陶就用心做到最好，沒融入生活與靈魂的作品無法感動到人。

羅士亷去年先飛到台北生活，最終選擇在南部落腳，創立工作室。「剛開始搬來台北，覺得和香港有點像，步調忙、壓迫感重，有很多香港人不介意，選擇待在大城市裡過著多姿多彩的生活；對我來說，反而想要多一點時間、空間，專注於陶藝創作上，後來與伴侶結婚後，就決定搬來高雄。」羅士亷過往在香港時，總是從早到晚忙於教課、工作，連三餐也常常囫圇吞棗，來到台灣，他才發現原來時間可以掌控在自己手上，終日高速旋轉的陀螺終於緩下來，得以充飽電，積累創意能量。

「我相信藝術本來就有治療作用。」羅士亷來台灣不久後，香港爆發反送中大遊行，這場抗爭撕裂著皮開肉綻的民眾與社會，也包含遠在異鄉的他，「很多家人、朋友都在那裡，整個社會氛圍十分瘋狂，自己卻在相對穩定的環境中，nothing you can help的感覺讓人很焦急，陶藝在過去一年發揮了重要的角色，讓我整個人專注在工作室裡，從內心調整起自己。」羅士亷摸著陶捏著土，隨著時間慢慢沉澱心情，感悟到：「當你無法改變外界環境時，只能改變自己，同時將好的、美的東西呈現出來，分享給他人，試著用正向角度去生活。」這半年，羅士亷創作出60幾件忠於內心、與過往不同的作品，都能在依伴〈Being There〉個展看得到。

羅士亷 依伴〈Being There〉個展

時間：即日起至10/15周四

地點：二富室藝文空間（台北市大同區迪化街一段32巷2號2樓）

關於 羅士亷（Chris Lo）

羅士亷，香港藝術家，從事陶藝、混合媒材（mixed media）、裝置藝術等創作超過30年，現居台灣高雄，創立大陶工作室（Cobo Ceramic Workshop）。畢業於香港中文大學藝術系，參與多國駐村藝術家計畫，作品獲香港文化博物館、香港藝術館、中國歷史博物館、日本滋賀縣立陶藝之森陶藝館及美國科勒藝術中心（John Michael Kohler Arts Center）收藏。