史派克李砲轟川普、普亭都是流氓，坎城影展主競賽評審團主席如何反映時代？

睽違一年，因肺炎疫情影響的坎城影展終於在本月6日登場。當天，法國名導李歐卡霍率亞當崔佛、瑪莉詠柯蒂亞走上紅毯，以音樂電影《Annette》替今年坎城揭開序幕，影片放映結束，現場響起5分鐘的掌聲，不只祝賀導演的成就，也歡慶實體影展揮別疫情陰霾，走向新局的標誌性時刻。

開幕當天，坎城便星光熠熠，美國影星茱蒂佛斯特從西班牙大導阿莫多瓦的手中，接獲象徵終身成就獎的「榮譽金棕櫚」，以《寄生上流》橫掃各大電影獎項的奉俊昊也重返坎城，這座緊鄰蔚藍海岸的海濱小鎮，頓時凝聚起影人、媒體、影迷等無數電影愛好者，熱鬧喧騰。

然而，每年坎城影展的主競賽評審團成員，也都是各界的熱議話題。攤開今年名單，由美國非裔名導史派克李擔任主席，而後有宋康昊、塔哈拉辛、克雷伯曼東沙費侯、瑪姬葛倫霍、瑪蒂迪歐普、米蓮法墨、梅蘭尼蘿倫、潔西卡賀絲樂，共4男5女組成，性別比例首度由女性高於男性，寫下坎城影展主競賽單元的歷史。

提到坎城影展中的性別議題，2018年注定銘刻史冊。2017年底，好萊塢爆發「哈維韋恩斯坦」性醜聞事件，「#MeToo」運動旋即延燒，世界影壇對女性電影工作者的重視度逐漸增加。於是2018年的主席凱特布蘭琪，集結82名女性影視從業工作者「佔領坎城紅毯」，發表共同聲明，替女性爭取與男性的同工同酬，並嚴厲斥責性暴力。

算上凱特布蘭琪，坎城影展至今僅出現11位女性主席，更僅有1位女性導演拿下象徵最高榮譽的金棕櫚獎（珍康萍的《鋼琴師與她的情人》），在電影藝術的最高殿堂之中，若與之量化，仍是由雄性主導的世界。然而，凱特布蘭琪該年的大聲疾呼也收到效果，坎城影展承諾將透明、公開選片標準與流程的性別比例，逐步讓各界審視。

若說2018年的坎城影展，由凱特布蘭琪抹上一層「女權」色彩，那今年的坎城，就由史派克李增添一股「黑色」勢力。

史派克李成為坎城影展首位美國非裔主席，同時也是世界各大型影展的首位黑人主席。今年坎城影展的官方海報，更致敬了史派克李，挪用他於1986年自編自導自演《美夢成箴》中的角色Mars Blackmon。

談起史派克李和坎城影展的緣分，就要回溯到《美夢成箴》，該片在平行單元「導演雙週」拿到青年獎，就此讓史派克李受到世界關注。1989年，史派克李執導的《為所應為》首度闖入主競賽，而後1991年的《叢林熱》、2018年的《黑色黨徒》同樣在主競賽角逐金棕櫚，史派克李也憑藉《黑色黨徒》，獲得以凱特布蘭琪為首的評審團青睞，拿下評審團大獎。

除了主競賽，史派克李1996年帶著《6號叩應女郎》在坎城做特別放映；1999年的《酷暑殺手》再度入選「導演雙週」單元；2002年，和陳凱歌、阿基郭利斯馬基、韋納荷索、吉姆賈木許、文溫德斯、維多艾里斯等名導共同創作的《十分鐘前：小號響起》則在「一種注目」單元展映。

史派克李去年成為主席時就表示非常「驚訝、高興和自豪」，史派克李在當時的聲明中表示：「 坎城影展對我的電影生涯有很大的影響，感謝影展單位以及法國人民40年來的支持，我會永遠珍惜這段特殊關係。」

現年64歲，史派克李擁有的輝煌導演生涯與坎城息息相關，且作品幾乎皆圍繞於「黑人」主題，讓史派克李成為此議題的代名詞，《為所應為》的原文片名「Do the Right Thing」在電影語彙中也時常被挪用。回望近幾年史派克李的導演作品，《黑色黨徒》開場便開宗明義的將砲管對準川普，猛轟種族歧視，透過黑人與猶太人的搭檔直搗3K黨核心，近片尾時的平行剪接則對比美國電影之父葛里菲斯的《國家的誕生》，放在《黑色黨徒》中是高明且不留情面的與之嘲諷，最後則加入黑人抗爭的真實畫面，將劇情片與紀錄片兩者形式合一，強調其真實性，將全片拉向另一個高度。

至於《誓血五人組》則是專屬於黑人的公路史詩電影，將砲管對準美國歷史上的戰爭污點——「不知為何而打的越戰」，美國從越南撤軍40多年之後，在無數以越戰為主題的電影中，非裔美軍的銀幕再現往往是缺席的，被遺忘的，而《誓血五人組》似也提醒世人此族群的「黑」歷史。

從電影拉回現實，美國此前爆發「黑人的命也是命」（Black Lives Matter）的抗爭運動，對此，史派克李在坎城記者會也發表看法：「今年是《為所應為》問世32週年，當我看到艾瑞克賈納、喬治佛洛伊德的謀殺事件，好像看到《為所應為》中的角色，希望黑人族群不要再像動物一樣被獵殺。」

從史派克李的作品與言論，不難窺見其對美國的態度，或許時代巨輪滾動之際，種族歧視延伸的惡意仍無法消除，但可以理解史派克李仍盼望能有更好的美國，也試圖用鏡頭、筆墨帶著不同膚色的觀眾攜手見證。

除了黑人議題外，史派克李也在記者會上直接砲轟各國元首，表示這個世界是由流氓統治，他說：「前美國總統川普、俄國總統普亭、巴西總統博爾索納羅，這些人都是流氓，他們可以為所欲為，他們沒有道德也沒有顧忌，這就是我們生活的世界。現在記者們可以散播這些資訊了，我們不只批評電影，也可以批評這些流氓。」

事實上，在坎城批評川普的影人，還有2019年，首位墨西哥出任主席的阿利安卓崗札雷伊納利圖。阿利安卓在該年記者會，針對防堵墨西哥「非法移民」的「美墨高牆」發言：「我不是政治家，但作為藝術家，透過我的工作以及心靈，展現我認為的真實。我認為這個問題是關於人們的『無知』，因為人們不了解，所以很容易被政治操控，我認為我們正隨著科技和社群媒體進步，但似乎每一條推特都成為隔離的磚頭，製造出威脅和恐懼。」

與史派克李的作品關心黑人議題一樣，阿利安卓在2017年則拍攝一支7分鐘的VR電影《Carne Y Arena》，將視角拋向美墨關係，《Carne Y Arena》基本上就是阿利安卓對於美墨圍牆的看法。

從2018、2019、2021近三年的坎城主競賽評審團主席來看，凱特布蘭琪、阿利安卓崗札雷伊納利圖、史派克李各自呼應「女性」、「墨西哥」、「非裔」的時代氛圍，至於某些人主張的「藝術歸藝術、政治歸政治」便顯得不堪一擊，這句話從來只是規避責任的消極宣言，因為藝術能大膽反襯時局、誠實映照生活、勇敢談論人性，而這些的總和，就是政治，每一年的坎城影展與各大電影節，屢屢親身實踐、示範「藝術與政治」的互文與消融。

◎責任編輯：沈佩臻