以生漆雕塑，訴萬物平等：陳佑而大型個展「每一個倏忽即逝的永恆」伊日藝術計劃登場

伊日藝術計劃最新展覽「每一個倏忽即逝的永恆」為藝術家陳佑而的台灣首次大型個展，他以自幼即深愛的動物為主題，運用赴沖繩拜師所習得的生漆技法，歷時 8 年雕塑出 15 件等身比例、形貌栩栩如生的系列作品，凝視著或坐或站、各樣姿態的動物雕塑，宛如置身博物館的珍奇動物標本室。陳佑而藉由作品傳遞動物長期面臨威脅的生存議題，喚起大眾反思與關注之餘，展覽亦將捐贈作品銷售總額 10 % 予站在守護台灣野生動物最前線的「野生動物急救站」。

歷時 8 年，以「生漆雕塑」緩慢凝結出動物靈魂

陳佑而自幼喜愛動物、大學主修雕塑，曾擔任台北市立動物園製作動物標本志工，而後赴日本沖繩拜師，跟著雕塑家波多野泉教授學習乾漆技法，她融合做標本習得的技術與經歷，開啟創作之路，以一比一尺寸轉化為生漆雕塑。

相較於常見的創作媒材 FRP（強化玻璃纖維樹脂），生漆雕塑的創作工序緩慢費時，從取漆樹汁液中調和麵粉、植物纖維及砥石粉等各式天然素材，再塗於麻布底胎，等待逐漸氧化、乾硬，不斷重複層疊，直到達成理想中的厚度，經過 8 年，時光積累所形成的故事紋理在作品中展露無遺。15件系列作品純粹且深邃，充滿想像，帶領觀者感受情感凝結的片刻與永恆，進而反思每具靈魂與生命的價值。

傾訴跨物種深切情誼，以藝術傾訴動物平等共生

循著一件件動物雕塑，探索隱藏在作品裡的祕密故事，其中一件特別引人注目的大象《藍波》，創作靈感源自台北市立動物園，也是台灣最後一隻非洲公象「藍波」。作品分別以懸掛空中的寬大象耳、長鼻、尾巴、落地巨足構成。陳佑而表示，病逝的藍波因身軀過於龐大，當時欠缺經費及人力製作全身撥製標本，只能留下整付骨骼和少數部位，於是以此巧妙呼應作品的呈現型態。

此外，也透過結合動物與人像的共生系列雕塑，訴說跨物種的深切情誼，如作品《Til Nothing Do Us》、《Soar on your wings》。陳佑而現任職沖繩動物園保育員，持續藉由對動物的實質付出，化為創作動能，透過雕塑作品紀念與動物相伴的緊密情感，同時期盼傳遞萬物平等共生，喚起大眾關注動物生存議題。本次展覽將捐贈作品銷售總額 10 % 給致力動物保育的野生動物急救站。

陳佑而個展：每一個倏忽即逝的永恆

展期｜即日起至 9/4（六）

時間｜13:00 – 19:00 周日、周一休館

地點｜伊日藝術計劃 1F（台北市內湖區新明路86巷1號）