全世界的小眾集結，台灣迷幻樂代表「Mong Tong夢東」：巡演真是全世界最棒的工作

本文選自《500輯》Issue60「我的樂迷在全世界」

金曲在即，期待獎落誰家之餘，《500輯》專題把鏡頭轉向國際，試圖探索一個同樣值得關注的命題——持續走向世界的樂團時代。

近年來，有越來越多台灣音樂人將國際巡演視為目標。之於他們，巡演是生存的驗證，也是現場魅力的直球對決；而在踏上更大規模的國際巡演後則升級為身心考驗，不僅要有協作的團隊，還得鍛鍊體魄跟心靈，在一站又一站地跑完以後才能高喊：我的樂迷在全世界！

2022年，全球步入後疫情階段，各國音樂節紛紛復甦、熱鬧展開，台灣音樂人也已經準備好，甚至早在國際巡演的路上或歸途。本期專題與吹音樂主編陳冠亨共同企劃，藉由三組「巡演前、巡演中、巡演後」的音樂人訪談，邀請讀者感受國際巡演的激情與熱血（甚至也有部分厭世⋯⋯），認識巡演的「過程」。

「季節，代表著生死交替與生命轉化，不同的季節，有著不同型態的象徵與意義⋯⋯」彷彿兩千年之前的電視節目開場白，由洪御和郡崎兄弟檔組成的Mong Tong（夢東）是台灣的迷幻樂代表，《怪譚之四季故事》是最新發行，集體創作的有聲書。心靈恐怖都市傳說，搭配音樂與神來一筆的音效，保證從頭涼到腳底。

首次巡演：22天、15站、9個國家

受訪當下，夢東正從維也納往瑞士的洛桑移動，超過七小時的車程，巡演人生，比起台上的風起雲湧，其實更多是在等待中度過：等待乘車、等待抵達、抵達後等待彩排、彩排完等待演出，日復一日，很工業化的。

無論貴人散步音樂節，或是SXSW音樂節的線上演出，近期在面向海外策展人的活動裡，夢東時常都是廠牌彼此爭相詢問的對象，以至於大家都誤會夢東早就出過國了，其實這趟才是成團以來第一次海外巡演。

日本迷幻團幾何學模樣（Kikagaku Moyo）以阿姆斯特丹為根據地創立了Guruguru Brain音樂廠牌，是亞洲與歐洲迷幻匯流的河口，跟台灣的破地獄、落差草原WWWW這些另翼樂團合作過，也時常引薦亞洲樂團至海外演出。

此行是幾何學模樣的解散巡迴，他們帶上了夢東一起，22天、15站、9個國家，有些是草東沒有派對、落日飛車也都曾經踏上過的場館。「重返歐洲啦」洪御興奮地表示，上一回出國，已經是2019落差草原WWWW的世界巡迴，無論對夢東或是對台灣樂壇來說，海外演出彷彿都是上輩子之久。

夢東的音樂裡有著濃厚的古早台味，以小時候廟會、喪葬的電子琴為底，〈地府〉的背景裡有靈異照片解說，〈Chakra〉則會聽到眭澔平大談印度查克拉。他們剪輯蒐羅各種奇特的聲音和節目樣本，表演時眼纏紅布，面無表情，如同祭祀儀式的司祭，舉手投足間，使役台下的信眾搭著節奏，舞至忘我。

強強聯手，場場售罄

首張專輯《秘神》一發行就遭遇疫情，然而透過串流歌單，演算魔法還是帶著他們的音樂越過國境，在歐美甚至南美，都獲得關注。迷幻音樂的林子雖然不大，但場景串聯場景，全世界的小眾集結，頗為可觀。

這次巡演，挑選了串流點閱高，比較有節奏感的歌，想在開場40分鐘內，讓大家熱起來。兩人盤算，這回在歐洲露個頭，若反應不差，預計下半年發新專輯，明年就能再跑一次。

結果似乎毋需多慮：強強聯手，從六百人到千人以上的場館，幾乎每場都售罄。旅居哥本哈根的台灣人還跟兄弟倆說，很少看到開場團的觀眾這麼熱絡。行程還剩下三分之一，但帶來的一百張黑膠已經賣完了，洪御直言，在歐洲的每一場反應都比在台灣好，有點受寵若驚。

周邊商品剩下紅布眼罩組，在眼罩裡還有一個香火袋，裏頭是新單曲〈Tiang Shi〉的下載碼。Tiang Shi即「天師」，希望歐洲樂迷能體會本土信仰綜合包的詭譎幽默之處。

上山下海、隨遇而安

目前一切順利，尚稱滿意。郡崎演完第一場就感冒了，洪御則是胃痛，壓力還是如實呈現在身體上，但他們在台灣有許多克難演出經驗，包括到公園拍live session，或是上陽明山取景，出發前在天橋上快閃演出，還遇到大雨。夢東因為人數與器材較少，機動性高，又為了營造神秘氛圍，早已練就上山下海隨遇而安的功夫，這趟遠行反而還算舒適。

傍晚彩排，晚上演出，演完後跟觀眾聊天，結束就拉車回住處休息。其中有些音樂節場次沒有排夢東演出，兩人樂得當觀眾，在荷蘭Best Kept Secret音樂節，看到Beach House和Metronomy的現場，半開放帳篷音量很炸很轟，但還是感動。後台休息室旁邊就是紐約另類搖滾老大哥The Strokes，兩台豪華tour大巴士橫在那，還跟主唱寒暄了一下。

最辛苦的或許是第二第三場，得自己搭大眾運輸移動到法國勒芒和比利時列日，後續都有巡演車可以坐，團員加上技師、攝影，一行12人浩浩蕩蕩。陣仗大，眾人互相配合，洪御就說很怕喝醉砸到友團的器材，加上胃痛，幾乎滴酒未沾，比一般想像中的巡演規矩許多。

最大的娛樂，就是趁著空檔，抓緊時間四處觀光，在場地附近晃晃，曬一下晚上八點依然當空高掛的太陽。洪御事先都沒有查任何的場館資料，想要保留一點驚喜。布拉格的Futurum場館最讓他們驚艷，老舊的建築物地下室，大量拱廊像迷宮展延，吧檯是罕見的圓弧形，地板還會閃著妖異的光。

如果旅程可以繼續下去

每個城市的場館跟個性都不一樣：體感上布拉格的觀眾溫和、維也納比較狂放、柏林是龍蛇雜處、丹麥人有獨特的幽默感，還邀Mong Tong去哥本哈根同志酒吧一探究竟；在布魯塞爾則跟相互欣賞的樂團Neptunian Maximalism共演，寄宿在他們的藝術家公寓，滿室瑰麗奇險的作品，被洪御暱稱為「黑暗城堡」。

每天把全副力氣扔在舞台上，十二點前就回去就寢，毫無睡眠障礙，也沒有誕生台灣天師對決歐洲鬼的獵奇夢境。至於吃喝，郡崎有點抗拒直接生飲自來水，另外，雖然被照顧得挺好，但餐餐吃生菜，難免胃寒，兩人聽說了日本迷幻老祖酸媽廟（Acid Mothers Temple）巡演都會隨身攜帶鍋子，或許以後可以效仿，方便自己烹煮熱湯熱食。

或許是太久沒有巡演，期待的心情與chill的態度，讓整路零爭執。兄弟都跟親友和公司告假一個月，剩下六站，雖然不免想家，但如果旅程可以繼續下去，似乎也不錯。郡崎在阿姆斯特丹欣賞當地的爵士樂演出，經歷了前所未有的體驗。洪御則回憶在巴黎的第一場演出，看到台下九百個人，竟熱血地浮現了念頭：巡演真是全世界最棒的工作。

訪問至末了，車剛駛入德國邊境，訊號開始變微弱，像是一班探勘研究員，夢東將航向下一個未知。斷訊前，他們拋下最後一句：欸車子剛經過一座漂亮的湖泊，我們要來欣賞風景了。

Q：巡演目前為止印象深刻的一件事？

柏林演完，遇到一位美國大叔，話很多，有些嘮叨，一直推薦自己喜歡的中國團，說看過什麼什麼，我們只知道他是幾何學模樣的朋友。結果回家一查，才發現他是The Brian Jownstown Massacre的首腦Anton NewCombe，超大咖。

Q：演出的晚餐或隔天早餐通常都吃什麼？

早餐隨便解決，有演出的話會供晚餐，或是給我們40歐的餐費，其實滿不錯的，但我們都吃泡麵，省起來。

Q：巡演隨身一定要帶著的私物？

倒沒什麼特別的私物，但強烈建議各種藥一定要帶齊：消炎、止痛、腸胃藥，還有就是頸枕，坐車跟坐飛機都很實用。另外歐洲的電壓跟台灣不同，所以電器跟演出器材都需要轉接頭跟降壓器。

◎責任編輯：胡士恩、林亞璇