《今古相接胡不堂：呂浩元、劉子瑜、張暉明、曾建穎新作展》TAO ART登場

古文物如何與當代藝術對話？由王嘉驥策展、在TAO ART展出的《今古相接胡不堂：呂浩元、劉子瑜、張暉明、曾建穎新作展》，根據 TAO ART 胡不堂的掌中戲與傀儡戲偶、宋代瓷器，以及古代佛教造像共三類藏品，邀請4位台灣當代青年藝術家呂浩元、劉子瑜、張暉明、曾建穎各自發展新作，創造出趣意盎然的古今對照。

繼 2021 年吳季璁的《照見》個展後，TAO ART 再次邀請王嘉驥策展，以TAO ART 胡不堂（此為堂號）所收藏的古文物為脈絡，透過四位藝術家不同創作媒材及概念的新作，呈現出一場穿越時空的藝術對話。

當我們走進展間，第一時間將被呂浩元參考布袋戲偶和傀儡木偶，所營造如夢境般的超現實景觀所吸引。對應宋代瓷器，長期鑽研陶瓷創作的劉子瑜，則以龍泉青瓷為文本，將美國流行文化符號與中國古代陶瓷造型結合，將鳳凰意象轉化為火鶴並放入當代藝術之中。

至於擅長錄像藝術的張暉明，則針對胡不堂此次展出的五件瓷器作品，運用後設的虛構手法撰寫腳本，以雙頻道影像作品讓瓷器想像自己的生平、經歷，甚至吐露出不同的遭遇。而一向以工筆重彩見長的曾建穎，則透過繪畫在延續自我風格的前提下，融以佛像造像傳統，並在畫中貫注當代人類的七情六慾，讓觀者一睹花花世界的繽紛現象。

王嘉驥表示：「誠如展名所示，我們以『今古相接』之名，以傳統具有古典意味的胡不堂文物精品為引，透過四位藝術實踐截然不同藝術實踐，發展新作與之對應，期能營造穿越今古時空的另類觀賞經歷。」

戲偶和魁儡—呂浩元之作

呂浩元私下喜歡收集人物和動物形象的觀賞物件，尤其偏好帶有情感或欲望暗示的瓷偶。因此在他的畫中經常散發詭奇而隱秘的迷人光暈和韻致。而胡不堂收藏的戲偶和傀儡原為傳統戲曲演出而製作，無論在掌中操作或提線控制，都是為了中國傳統社會禮教和價值觀所設計。

特別是布袋戲偶的表情固定，但戲劇張力多半透過手與指節開闔的動態，藉以表意傳情。而在呂浩元的作品中，他則特別關注戲偶的「手」，這種微小而重要的細節。此外，他也從「南極仙翁」形象中汲取靈感，巧妙地運用符號和意象，以略帶調侃的方式影射傳統社會對於福祿壽喜的價值崇拜，並藉由創造出夢幻超現實的場景，反映出普遍的人性渴望。

宋瓷—劉子瑜陶瓷創作

以陶瓷藝術見長的劉子瑜，經常遊走實用器皿和藝術裝置之間，在這次展出的五件古文物藏品，僅有一件源於北宋，其餘皆出自南宋。而劉子瑜則對於其中的「龍泉窯青釉鳳耳盤口小瓶」，以及胡不堂所藏的另外一只同屬龍泉窯（少了頸部兩側鳳耳的紙槌瓶），特別感興趣。

有趣的是古代瓷器的誕生來自高溫和偶然窯變的孕育，但在當代，劉子瑜則是以現代技術如新發明的釉藥，以及利用噴槍上釉等技法，讓她能精準的體現釉色穩定的漸層效果。因此劉子瑜從紙槌瓶頸側兩隻簡化至極的鳳鳥造型，連結到從小在美國生長時，日常更為熟悉的火鶴（即紅鸛）意象，呈現出東西並置的文化相遇。

宋瓷—張暉明影像作品

張暉明擅長錄像創作，經常透過人工造景的方式，搭建微型拍攝舞台，再經由複雜後製，呈現具敘事風格的影像作品。不過，如何以錄像詮釋古文物？張暉明觀察著胡不堂的瓷器藏品時，開始想像這些原本兼具用途的器物，如果有了生命會變成怎樣的光景？於是他揉合影像、聲音及對話文字，想像器物被使用的當下，以及經歷過的歲月所延伸而成的故事。而那些身處物件背後的記憶，也可能喚起人類在某些情感上的投射與共鳴。

佛教造像—曾建穎繪畫

此次胡不堂特別展出較為罕見的北齊（550 － 577）青州地區兩尊灰石菩薩像，以及一尊坊間難得一見，尺寸略大的木雕水月觀音坐像。其中青州佛像曾失傳於世，直到1996年才因意外又重新面世。

對照著歲月洗禮的佛像，深受佛教藝術影響的曾建穎，向來以工筆重彩見長，即便其創作議題與佛教信仰並無實質關聯。在曾建穎的作品當中，身體、行為與妝扮都是個人態度的展現，就像演員在舞台上的演出，未必句句皆屬自白，至少都是意有所指的表露，讓人重新思考凡夫俗子最直觀的眾生相。

《今古相接胡不堂：當古典文物相遇當代藝術》

展覽日期：2023年8月11日至10月21日

展覽時間：星期二至星期六，上午 11 時至下午 7 時

地點：TAO ART（台北市內湖區洲子街 79-1 號 8 樓）