2024威雙台灣館「袁廣鳴：日常戰爭」4/20亮相！全新創作首度公開

第60屆威尼斯國際美術雙年展台灣館「袁廣鳴：日常戰爭」，由臺北市立美術館策畫，將於4月20日至11月24日在義大利普里奇歐尼宮邸（Palazzo delle Prigioni）登場！今日代表參展藝術家袁廣鳴及北美館團隊，首度公開兩週後將於全球藝術盛會發表的全新影像創作！

Foreigners Everywhere！是局外人、異鄉人、也是身份認同上的錯亂

2024威尼斯國際美術雙年展由來自巴西的阿德利亞諾．裴多沙（Adriano Pedrosa）擔綱總策展人，以「Stranieri Ovunque – Foreigners Everywhere」（處處都是外人）為題，2024年4月20日至11月24日在Giardini和Arsenale對公眾開放，預展則於4月17日、18日和19日舉行。

「Stranieri Ovunque」一詞最初源於2000年代初期在義大利反對種族主義和排外主義的標語，後來法國藝術家Claire Fontaine亦以此名稱創作了系列作品。因這個詞組包含了數個意思，策展人Adriano Pedrosa也表示，「無論你走到哪裡，無論你在哪裡，你總是會遇到外國人 - 他們/我們無處不在。其次，無論你身在何處，你總是真正地，內心深處是個外國人。」

所謂的外人，既是局外人、異鄉人、也是身份認同上的錯亂。在此次威雙展覽中，同時也聚焦在不同性取向和性別間移動的酷兒藝術家，也包括像自學者、民間藝術家等非主流的局外人藝術家，同時也包括即便在自己的土地人，仍被視為外國人的原民藝術家等。

「台灣館」從個人、居家、生活出發，延展成一個世代的集體焦慮

此次台灣館邀來臺灣90年代重要新媒體藝術家之一的袁廣鳴（1965-）代表參展，並由舊金山亞洲藝術博物館當代藝術主管陳暢（Abby Chen）擔任策展人。

袁廣鳴多年來積極投入影像藝術的創作，其創作表現形式，從單頻道錄影作品，到互動式電腦裝置作品、裝置型錄像投影作品，以及利用數位媒體藝術的平面輸出作品等，並不斷透過作品形式，探討並發掘影像及媒體藝術的可能性。

特別是，袁廣鳴的父親因政治及歷史因素而移居至臺灣（1949年），因而他多數的錄像作品，幾乎都圍繞著對於「家」的概念，與之伴隨的流動性、不穩定的潛在意識有關。陳暢指出：「如同許多出生於1950年代以後的臺灣人，袁廣鳴的成長背景中縈繞著他父親對戰亂的創痛記憶與對於失根的深沉哀傷。私人空間在想像情境中遭受暴力入侵，投射出跨世代的憂懼；這不僅是在訴說袁廣鳴的個人掙扎，也呼應著臺灣社會對於危機隨時可能降臨的共同感受。」

特別是2022 年2月，俄羅斯入侵烏克蘭，戰火不再是教科書裡的歷史爬梳，而是貨真價實在地球的另一端上演的煙硝；即便，在戰爭之前，藝術家早在2000年時便將此命題確立，然而，直至2024年，這場尚未結束的戰爭仍讓烏克蘭人民的日常深陷死亡與破壞的威脅，令俄羅斯一步步走向孤立的深淵，也讓全世界持續承受原物料短缺與高通膨的風險。

此次命題「日常中的戰爭」與「戰爭中的日常」，並非因戰事而起，袁廣鳴表示早在2000年疫情之前便已確定展覽名稱。然而，此概念在當代已然成為具普世性的藝術語境，同時也極其有力地回應了本屆策展主題「處處都是外人」（Foreigners Everywhere）的概念；因袁廣鳴的創作經常描繪對這看似美好世界的懷疑及不安，亦暗喻著顛沛生命的人類境況；彷彿「理想的地方一定是在它方，而不是此地」。

台灣館將首度公開袁廣鳴新作《扁平世界》

本屆「台灣館」以「日常戰爭」為展名，主要在探問社會轉型期間與現實動盪的不定時威脅下，人的生存處境為何？展出作品從一名臺灣藝術家的角度，突顯作為棲居的日常所在正逐步地被分配不均的後資本主義、網路攻擊、氣候異常及族群紛爭等灰色衝突中被蠶食鯨吞。

因此展場內，將此起彼落地圍繞著警笛、爆炸、突如其來的撞擊、和節奏緩慢的國歌——它們是不同作品中的聲音，充斥在防空演習、公民不服從運動，以及居家裡可能的場景。

其中，首度公開之新作《扁平世界》，為使用Google全球街景資料庫（Google street view）的網路影音作品。以臺灣代表性的街景開始，例如城市、鄉鎮、高山、海邊等，到世界上類似的街景，藉由程式多項篩選及限定相同的中心點及透視，無縫接軌地創建了一個超時空縮時的道路序列影像。在這彷若數位網路的「新公路電影」之中，整個世界的街景在無國界（全球化）的網路裡頓時成為「扁平的世界」，形成一個不斷往前的迴圈風景。

此外，展覽選件更涵蓋單頻道錄像、裝置型錄像投影、動力裝置及平面素描等作品，不斷開拓媒材語言的新徑：《日常演習》（2018）設置於展場入口，佔據全場最大的牆面空間，以一股強烈的當前危機感為整個展覽定調。而另一件展覽同名作品《日常戰爭》（2023），則藉由一個在無預警轟炸攻擊中遭到摧毀的套房空間，呈現一個荒謬的現實，但這現實的荒謬，又是如此的可能。

另兩件袁廣鳴的早期創作《棲居如詩》（2014）和《預言》（2014），前者以居家場景回溯藝術家在生活中無法消解的焦慮，並反映現實靜好如詩背後所暗藏之毀滅不安；後者透過裝置的突發巨響及桌面餐具碰撞，創造出直覺性的不適感。《佔領第561小時》（2014）為藝術家紀錄「太陽花學運」撤場前夕的場景——伴隨背景慢速播放的國歌，立法院頓時成為學生追求明日美好願景的民主聖堂。展覽期間若有前往義大利，千萬不要錯過這次精彩的展覽。

2024「第60屆威尼斯國際美術雙年展」台灣館

展期： 2024年4月20日至9月30日，每週二至週日上午11 時至下午7時

2024年10月1日至11月24日，每週二至週日上午10時至下午6時

週一休館，4/22、6/17、7/22、9/2、9/30及11/18特別開放

地點：義大利威尼斯普里奇歐尼宮邸（Palazzo delle Prigioni, Venice, Italy）

預展公共活動 ｜

日期：2024年4月18日（四）下午4時至5時

地點：義大利威尼斯普里奇歐尼宮邸 （Palazza delle Prigioni）

本次公共活動的策劃概念將島嶼視為庇護所、聯繫點、交流場所和轉變之地，同時亦是衝突、空間協商的場域，通過以「島嶼思維」（island-thinking）做為生存的方法論，希望能開啟、促進藝術家、策展人與觀展受眾之間的對話，進而擴延「袁廣鳴：日常戰爭」中的論述及創作脈絡。公眾論壇預計將從藝術家作品中對於臺灣處境的觀察及刻劃作為出發點，試圖串連多個地區的美術館策展人、表演者等跨領域工作者共同參與，並聚焦於「地圖政治學、日常戰爭、與戰爭的日常」等當代地緣政治中的競合關係，以期回應本屆雙年展的主題「處處都是外人」（Foreigners Everywhere）。

公眾論壇：如島嶼思考｜

論壇講者：

袁廣鳴 (Yuan Goang-Ming)，本展藝術家

陳　暢 (Abby Chen)，本展策展人

納茲．朱古歐盧（Naz Cuguoğlu），亞洲藝術博物館當代藝術助理策展人

陳思穎 (Hera Chan)，泰德美術館大中華地區兼任策展人

鄧芷茵 (Birde Tang)，阿布達比古根漢美術館策展人

現場表演｜去告訴山吧

朱德．阿爾-塔米米 (Joud Al-Tamimi)，藝術家、策展人

阿里．亞斯 (Ali Yass)，藝術家