2024森川里海藝術季登場！攜手花蓮4部落、8組藝術家亮點作品一次看
「2024森川里海藝術季」由蘇素敏、王力之、黃錦城共同策展，自即日起至10月31日在花蓮豐濱鄉登場。今年藝術季以「銜接 Articulation」為主題， 邀集8組來自不同領域的藝術家，攜手新社、復興、貓公與港口4個部落，透過多樣化的媒材和詮釋手法，探索土地、自然與部落之間的親密聯繫。
以藝術創作探索部落文化底蘊
一如策展人蘇素敏所說的：「位於花蓮的豐濱鄉擁有許多原住民部落，許多部落族人仍具備傳統地方知識和生活方式。傳統不是過時或過氣，而是世代教導和體驗所留存下來的生存法則。」森川里海藝術季自2018年首次舉辦至今，持續將藝術季從觀光導向，回歸地方參與，並藉由藝術創作傳遞推動濕地保育、生物多樣性與里山倡議精神。
今年藝術季以「銜接 Articulation」為主題，邀8組藝術家自七月起便進駐部落，透過參與部落日常生活與學習當地文化，將其融入現地創作之中。同時，也利用新技術將部落文化和傳統生態知識進行重新的銜接，讓文化遺產復興與藝術創造得以共存。
此次展出的8件作品囊括洪琳茹Ｘ黃建寰的《看不見的風景》、張恩滿《植物誌轉印術-給離鄉族人的備忘錄》、陳淑燕《起來吧！土地上的“染”》、 陳冠華Ｘ大武山工作隊《水平線向東》、Sapud Kacaw 撒部．噶照《記憶中土地的味道》、劉玗《是太陽還是月亮?》、戴翰泓《聚留》、羅婕如Ｘ黃俊男《山海同坐》。透過不同視角、媒材、創作手法，不只反映出藝術家們與自然環境的對話，同時亦詮釋在地部落文化的深厚底蘊。
精選藝術季5大亮點作品
亮點作品1：陳冠華Ｘ大武山工作隊《水平線向東》
由陳冠華建築師與大武山工作隊共同完成的作品《水平線向東》，以「回到太平洋」為思考主軸，在台11線石梯坪田區旁，以「竹鷹架」的構造方式，蓋出一條「指向東方的線」，並透過創作召喚大家已經習以為常的日出、太平洋，也試著透過這樣的方式跨越「他者」和「我群」之間的隔閡，回到最初其實我們都來自太平洋的某處。
亮點作品2：陳淑燕《一起來吧！土地上的“染”》
纖維藝術創作者陳淑燕，向來喜好原始自然素材和古老工藝來發展的靈性創作，擅長運用樹皮布、立體手工造紙、植物染色、竹藤編等植物纖維及複合媒材，創作立體造型與環境空間裝置。
此次她帶來全新創作《一起來吧！土地上的“染”》，不只邀請部落族人共同參與，用森林土地裡的薯榔染料徒手染布，也以休耕後稻田裡水牛洗澡打滾過的泥巴來媒染，最終再將染布與箭竹結合，創造如同布旗般飄揚於新社半島的景象。同時，也撿拾和收集東海岸邊充滿生命力的漂流木，用漂流木構成如植物蔓生的姿態，於新社半島的2個田區，建構出從土地上長出的生命力型態，象徵人與土地的親密連結。
亮點作品3：張恩滿《植物誌轉印術-給離鄉族人的備忘錄》
擁有來自原住民母親的一半血統，藝術家張恩滿出生於台東，成長、生活與工作於台北。擅於以影像、雕塑進行藝術的創作與調度。此次創作的《植物誌轉印術-給離鄉族人的備忘錄》，以木材和石膏板為主要媒材，結合阿美族的語言與文化，透過融合植物拓印和廢棄材料，表達出原住民在現代社會中的文化記憶與生存狀態。
亮點作品4：羅婕如Ｘ黃俊男《山海同坐》
來自紡織與生物專長的藝術家羅婕如和黃俊男以「以時生活工作室」，持續推廣自然生活、友善農耕與生活工藝。此作融合復興部落的藍染工藝與香草茶，以三角廓形象徵深深吸附土地的立螺（Dipit）。讓觀者落座於山海稻田的茶席之中，觀看光影與風的流動，感知自然細微變化，重新找回內心的寧靜與悠然愜意。
亮點作品5：Sapud Kacaw 撒部．噶照《記憶中土地的味道》
做為生活於花蓮東海岸Makota’ay（港口）部落的阿美族人，藝術家撒部．噶照創作的內容多以部落文化生活、山林海洋環境議題為根基，橫跨雕刻、泥塑、裝置、編織、音樂等創作類型。其作品風格擅於呈現海洋波浪的線性流動感，並透過扎實的結構與細緻的紋理，蘊涵深深的土地情感，將母體文化給的滋養轉化為當代的符號。此外，在藝術季作品展出期間展方亦規劃了12場導覽專車，邀大眾以輕鬆自在的方式，一邊欣賞作品一邊探索花東森川里海的豐饒生活。
2024森川里海藝術季日期：2024年9月14日至10月31日
地點：花蓮豐濱鄉各地（詳細位置見官網）
官網：https://mipaliwlandart.com/
部落青年火堆論壇：https://reurl.cc/A2yQAp
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