丹麥設計大師Finn Juhl椅子特展5月登場!The VG House創辦人收藏首次公開
在效率與廉價複製掛帥的年代,為什麼還有一群人始終熱愛著名家單椅?想一睹丹麥四大巨匠之一的Finn Juhl(芬尤)如何在結構表現上為北歐設計立下根基,並成為跨時代具代表性的語彙。由The VG House創辦人兼家具收藏家 Eric H. 首度公開,耗時十餘年的丹麥設計大師 Finn Juhl早期珍稀作品特展《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》,於5月1日至5月31日在前身為日式官舍的台北「光在錦町」展出。
結合建築理性與感性雕塑!丹麥設計之父Finn Juhl
被譽為「丹麥設計之父」的Finn Juhl(1912—1989),其作品在收藏市場地位崇高,源於他以建築師的空間思維,賦予家具如雕塑般的藝術靈魂。他深受雕塑家 Henry Moore 啟發,將人體有機線條轉化為家具語彙,並跳脫傳統工藝框架,大膽實踐「座面漂浮」設計,使厚重實木結構在視覺上顯得輕盈流動 。同時,這些天馬行空的想像,亦經由傳奇工匠 Niels Vodder 的繁複榫接工法得以成形,自此將家具從功能性物件提升至藝術層次 。同時,也正是這種理性建築結構與感性雕塑美學的巔峰融合,不僅讓Finn Juhl在 1950 年代引領丹麥設計走向國際,更讓每一張早期作品都成為跨越時空、具備原始設計原型(Archetype)地位且無法複製的珍稀收藏 。
十餘年蒐藏史!從直覺到執著
關於Eric H. 這段蒐藏之路的起點,必須回溯至2012年秋天的一場拍賣會。原先為了競拍畫作而前往哥本哈根的他,意外遇見了人生第一件 Finn Juhl 珍藏——巴西玫瑰木版本的「Chieftain Chair 酋長椅」 。當時這張椅子皮革破損、外型落魄,但在 Eric 的敏銳直覺下,看見了隱藏在破損之下的骨架價值與稀有木紋 。自此開啟了他對 Finn Juhl 的執著,並在隨後十年間,陸續蒐集了多件博物館等級的早期作品,包含四代版本的酋長椅、被譽為「世界最美扶手椅」的 45 號椅,以及全球產量僅 12 張、極為罕見的 44 號椅百年紀念版原型 。
Eric H.也分享到,之所以開始對經典家具產生興趣,源於當時畫廊經營的轉折。後來他也在研究北歐家具時,發現其榫接技術與中國傳統明代家具系統存在高度相似性。因而開始聚焦亞洲文化中對木作家具極具認同的北歐設計家具。
家具收藏家 Eric H.帶路!四大亮點展品一次看
▍亮點展品1:全球僅 12 張「44 號椅」
這張全球僅產出12張 的「FJ 44(Bone Chair)」突破當時家具設計既有做法,首次將「骨架外露」結構概念明確呈現。不只在製作工序上要求幾近苛刻,需由工匠歷經數月手刨風乾,更因其結構的流暢線條近似人體骷髏,因此又被稱為「骷髏椅」。特別是其扶手與三個主要榫接點設計,特以淺色木材製作而成,突顯結構轉折的工藝難度。在當時木工技術仍高度依賴手工,且尚無穩定乾燥技術之際,木材若一次彎折成型極易斷裂,因此必須分段加工、反覆乾燥與調整,如此一來,製作一張椅子的時間也被大幅拉長。然而,「FJ 44(Bone Chair)」的問世不只展現了有機造型語彙,而其扶手與椅腳的曲線亦逐漸呈現出連續性與流動感,其中背後也隱含了「武器」的象徵語意,且座面與結構之間的「分離」設計,也略顯雛型。
同時,在此次展覽中,也罕見地呈現了由 Niels Vodder 製作的第一代版本,以及一張極為罕見、重製於 Finn Juhl百年誕辰限量版之前的 2012 年「Prototype 原型」,特別是在FJ44 2012 百年紀念版 Prototype中,可以看到其以雞翅木製成的紋理,此材質的特性在於未氧化時幾乎無法辨識年輪,但隨著時間與光照才會逐漸顯現出木紋。有趣的是,當我們近看時,會發現到其木材紋理居然在選材階段即能呈現高度對稱性,巧妙展現出北歐工藝與審美的高度要求。
▍亮點展品2:傳奇中的傳奇「酋長椅」
擁有五張不同版本的「FJ 49A Chieftain Chair」(酋長椅)是 Finn Juhl 最具代表性的經典之作之一,也見證他的家具設計生涯巔峰。此作設計靈感深受自由的現代藝術與異國文化所啟發,在1949 年首次發表時,亦被視為丹麥家具設計邁向革新的重要象徵。 Finn Juhl 將埃及文物與非洲武器的張力發揮極致 。其中 Eric 收藏的巴西玫瑰木版本,根據北歐家具研究者織田憲嗣(Noritsugu Oda)教授表示,該版本極其稀有,據信全球產量不到十張,是藏家眼中的頂級逸品。而同樣對藝術收藏眼光精準的周杰倫,據悉也珍藏了價值不凡的酋長椅。
▍亮點展品3:世界上最美的扶手椅「FJ45」
1945年秋天,Finn Juhl 在哥本哈根木工匠協會展(Copenhagen Cabinetmakers' Guild Exhibition)中發表了「45號椅」,此椅亦被稱為「世界上最美的扶手椅」。在這件作品中,他首次提出「承載結構」與「被承載元素」分離的設計概念,結構與包覆分工明確,木工專注骨架製作,後續再由工藝完成包覆,使生產逐漸走向分工化。其最大特點是幾乎不存在任何直線結構,而木材從細到粗再回到細,巧妙形成了連續曲線,亦為當時前所未見的創新。而扶手下方的倒V型支撐結構延續前作語彙,也同時加入品牌或工坊烙印。不同流通版本可能因銷售通路(工坊、百貨公司等)而出現標記差異。如今,這張椅子被廣泛視為丹麥家具設計中最具革命性與代表性的經典之一。
▍亮點展品4:「酋長椅」珍稀手稿
這張是當初設計「酋長椅」的手稿,屬於系列中的第281張(總數為366張)。其中僅有一張曾正式出版,其餘皆為未發行版本。本次展出作品皆由 Finn Juhl Foundation 特別授權給 Household 在台灣展出。其中這一張手稿原本曾遺失,後來在約七、八年前於芝加哥拍賣會重新出現。當時標示為 Baker Furniture 名義,但經過比對後發現並非Baker系統,而是屬於早期Niels Vodder 體系作品,亦即丹麥原始版本。
這張作品的關鍵證據來自1949年Finn Juhl發表「Chieftain Chair(酋長椅)」的現場紀錄照片。在畫面背景中,可以清楚看到同一張水彩草圖的存在,進一步證實其為遺失原稿。同時也有專家仔細深入研究過圖釘位置與畫面細節,並確認其歷史價值,後來該研究亦被整理成書《The Last Danish Treasure(失落的丹麥寶藏)》,並於現場展出販售。
職人手作、快閃店、兆兆茶苑體驗
《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》展覽透過不同空間的分佈,體現出生活的流動感,不只展出Finn Juhl經典單椅、版畫,並結合展冊與攝影計畫,記錄椅子在空間中的狀態與故事。另有設置快閃店服務,以及與兆兆茶苑合作的體驗區。其中,在手作體驗區也重現了木工製作過程,讓觀者理解椅子從原木到成形需經歷多道工序與時間堆疊。同時也展示了結構拆解版本,揭示內部骨架、固定孔位與包覆材料(如麻布、椰殼纖維與鉚釘)的使用方式(因當時無現代泡棉材料,皆以天然素材替代)。此外,展覽也同步呈現製作失敗案例,比如木材內部出現節點或孔洞,導致整件作品無法使用,進一步說明北歐設計家具高耗損、高成本的原因,讓觀者從家具、工藝到生活文化完整感受北歐設計的脈絡。
《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》展期:2026.05.01 – 05.31
線上購票:https://www.accupass.com/event/2603300222169856392440
地點:光在錦町(台北市大安區金華街88號)
設計家具
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