2026台灣設計展「桃園流」9/24登場！串聯青埔、中壢呈獻16大主題展

2026/09/03 編輯 | 陳宜慧

一座城市，究竟可以怎麼被看見？是穿梭其中的人流、進出國門的物流，還是一路累積而成的產業與文化？設計圈年度盛會「2026台灣設計展」即將於9月24日至10月11日開展，並首度在桃園登場。今年以「桃園流」為題，聚焦桃園青埔、中壢兩大主展區16個主題展覽，另有5處衛星展區與一系列設計響應活動，一次匯聚來自16個國家、近50組國際設計團隊參與，亦創下歷屆最大國際交流規模，也重新打開一座城市的不同面貌。

2026台灣設計展首度在桃園登場！以「桃園流」為主題展現設計創新能量。圖｜2026台灣設計展

兩大展區、18天玩遍桃園設計

青埔展區以「桃園會展中心」、「桃園市立圖書館青埔智慧科技分館」為核心，策劃14大主題展覽，串聯產業設計力、城市治理、國際交流及永續循環等面向，展現桃園多元跨域製造力且豐沛設計能量，也引領民眾走入對這座城市的未來願景想像。而中壢展區則以「中原文創園區」為核心，共策劃2大主題展覽，聚焦閩南、客家、原民、眷村與新住民等多元族群文化，以及青年設計創作。

至於衛星展區，囊括桃園市立美術館戶外空間、桃園市兒童美術館、橫山書法藝術館、Pyasan泰雅文化館及大溪木藝生態博物館，共有一場光雕展演及四場展覽，並透過設計串聯藝術展現地方特色。此外，展覽期間也有多達22項周邊活動在桃園共同響應，其中包括論壇講座、AR實境闖關、音樂節、藝術展演等。同時青埔、中壢兩大主展區亦規劃設計食堂，結合桃園在地特色美食、風格餐飲及每週不同的主題市集，讓大家一同感受設計與在地飲食文化交織的精彩饗宴。

五大重點展覽搶先看

展覽①A3 玩美流＼匯流之橋｜蕭青陽工作室｜地點：桃園會展中心

此展以「匯流」為核心精神，以「彩色玻璃橋」為核心載體，結合「數位媒材」作為主要媒介，串聯「探索北橫」、「珍珠海岸」及「大龍門」三大桃園觀光亮點，打造一場融合藝術、科技與觀光特色的視覺展。

展覽②A4 跨界流＼日常動力學｜平凡製作｜地點：桃園會展中心

「⽇常動⼒學」以移動為概念，拆解日常這場複雜細膩的動力學，不只在交通大城桃園回應移動的表層意象，更指向品牌與個⼈如何透過設計、創新與⾏動選擇，讓每⼀次轉動化為朝理想⽣活前進的⼒量。而在展覽中，人們將會看⾒，我們如何動，就是我們如何活；⽽每⼀次的轉動，都是⼀次對理想未來的施⼒。

展覽③ A10 循環流｜水之道｜樸實創意｜地點：桃園會展中心

桃園因水而生，也因治水而發展。從山林、埤塘到城市水道，水串連自然、生產與生活，孕育獨特的水文地景與城市文化。面對產業發展，桃園持續推動污水處理、再生水利用與水資源循環，並打造與生態共存的親水環境。在水流的每一段旅程中，看見人與水共生的智慧，也看見城市邁向永續未來的無限可能。

展覽④ B1 文化流｜匯流城市・文化共生｜中原文創園區1號、2號、3號倉庫

此展區不以族群分類的方式呈現桃園，而是回到信仰、飲食、服裝這三個最貼近民眾生活的入口，讓原住民族、閩南、客家、眷村、閩東、新住民的生命經驗，在同一條敘事動線中自然交會。第一倉「神在其中」，從桃園信仰時間軸出發，看見器物與符號如何在世代之間再生成；第二倉以飲食作為理解城市最直接的感官語言，透過科技互動，讓每位觀眾都能帶走一份屬於自己的味覺記憶與在地連結；第三倉則透過布料與時裝，讓身體成為文化流動與轉譯的載體，呼應桃園作為台灣紡織產業重鎮的深厚底蘊。同時，整個展區皆採「虛實整合」策略，結合實體文本器物、聲光裝置與互動科技，建構一段從「理解城市」到「感受文化」，最終「看見創新」的沉浸式旅程。

展覽⑤ C1 城市之鏡｜藝高文創、黑川互動媒體藝術｜桃園市立美術館戶外空間

《城市之鏡》將桃園轉譯為鏡，是孕育著萬物，萬物也映照歸為城市的一面感知之鏡，亦象徵桃園是持續交織、動態進化的有機生命體：是水、是鏡、是自然、是人文。展演規劃四大區域：觀眾穿梭於水霧與雷射結合的「自然」棲地，在「人文」立體視覺牆前，透過互動解碼產業與多元文化，並以手機 AR 採集光流，注入「匯流」地面投影長廊，最終匯聚於美術館建築外牆，創造每 30 分鐘一場化水為鏡的沉浸式光雕展演，將埤塘水文與科技脈動化為巨型流體生命，映照出與桃園共生進化的面貌。10/10–10/11 更特別進化成 SS Evolution — Live Version，結合大型光雕投影與弦樂現場演奏，帶領觀眾在現場聲響與光影的共振中，感受城市能量的流動與爆發。

2026台灣設計展「桃園流」
日期｜2026年9月24日(四)至10月11日(日) (共18天)
時間｜週一至週四 10:00-18:00；週五至週日(含國定假日) 10:00-20:00
＊展期最後一日營運時間為10:00-18:00
官網｜www.designexpo.org.tw/zh-TW