Issue 153｜從圈外走進現場／簡靖芳—小時候常常踩到別人的雷，格格不入的低敏狀態養成了我的觀察習慣。

2026/03/13 採訪／胡士恩

我不是一個天生很會讀空氣的人，在成長的過程中，很多時候要用力去觀察，才有辦法讀到對方的心情。過去在劇場工作常常看到演員為了讓觀眾「看」到情緒會有一些比較大的肢體表現，也發現其實說出來的言語是很容易包裝的，像台詞一樣，但肢體語言往往會透露出一些想要隱藏的細節。

用刺繡做畫的速度非常慢，一個畫面的完成會很具體的從點到線再變成面，對我來說是一種在創作過程中可以不停再次建構想法的方式。我的創作主軸圍繞在關係上。跟大多數創作者相反，我好像是個低敏人，小時候常常會遇到會錯意或是莫名踩到別人的雷的情況，這種格格不入的低敏狀態讓我養成了觀察的習慣。在長期的觀察中發現關係有很多種型態，不管是人跟人或是人跟物或是物跟物，都有一些讓彼此因而靠近或疏遠的關係，這些看不見的微妙距離是我很有興趣的。

簡靖芳（fxiii）

取自13樓與Flat13為名，透過緩慢而持續的針線，將日常中被忽略的片刻縫起。創作關注各種「關係」，將人與人、人與物、人與自然，以及人與自己之間微妙的距離與情感觀察收下，希望觀看者能在作品裡暫停片刻，看見生活裡那些柔軟而難以言說的連結。

Moss系列是從滑手機開始，當社群影像中不認識的人來來去去，每個人都變成只有一個輪廓，每張照片背後都有一個活著但容貌卻很模糊的生活，每個人都可以留下評論，隨意種下種子，這些評論會漸漸取代這個真人的容貌，長成一個連本人都不認識的樣子。

本文選自《500輯》Issue153「從圈外走進現場」

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都築響一從不把自己放進體制內。他長年站在圈外，持續報導不被主流凝視、也可能很快消失的文化現場。我們跟著他的觀看路徑，在藝術書展發現年輕創作者的製作與表達，也看見不同出版與作品背後，對歷史、次文化、生活意識、性別議題與地方景觀的持續凝視。所謂圈外，未必是邊緣；有時反而更接近事物真正發生的地方。