Issue 157｜最好的10盞燈／王瑞竺╳炭燒圓柱吊燈：享受意料之外的當下

2019年6月從日本回到台中，當時的工作空間很簡單，只買了ikea燈具稍微佈置。一年後工作室逐漸穩定，東西也越來越多，決定花一些時間重新整理、擴大空間，那讓我起心動念，想試著做一盞陶燈給自己。

創作燈具要思考的尺度範圍是整體空間與擺設成列，除了陶燈罩的尺寸比例外，還要挑選並測試適合的五金搭配，讓材質彼此能夠結合，融入生活畫面，相較製作一般器皿有更多細節需要感受、考量。

我平時的創作以土板成型為主，思考燈具造型時，我想著如果能用土板作法呈現，並呼應日常空間，好像也不錯。大學時期念建築、曾經在建築事務所工作的經驗，一直延伸到做陶意念的釐清與理解——如果建築是生活的容器，我想將容器化為空間的幾何，並用土收藏進光，製作一盞能夠映照生活靜謐與姿態的燈，如同建築空間一般。

• facebook

我選擇以幾何出發，觀察日常或旅行中可以看到的空間比例和尺度，截取它們的片段，再轉化成燈具的造型輪廓，例如一根柱子、一扇窗，或是一道牆。相較於玻璃的通透性，陶土是不透光的，剛開始曾想尋找薄透效果的瓷土，但是陶土的天然以及沒有太多修飾的質地與顆粒，深深吸引著我。我的第一盞吊燈，還是用陶土，選擇不上釉，以木炭燻燒，去呈現自然。

記得我把燒製完成的燈具吊起，想好好感覺它，忽然發現，雖然陶土的四周不透光，但下方聚焦落下的光源，卻淡淡、輕柔地映照在桌面上，若將它垂掛得再低一點，會有接近燭光的感受。我不自覺看著它很久很久，好像就是那個過程，感覺到自己被撫平，也確定這是我的創作想傳達的訊息。

• facebook

煙燻的多寡與濃淡以及火痕的方向，隨作品擺放位置和木炭數量有所不同，一切隨機且自由的。剛好前陣子在展覽中，看到米羅曾經說過的一句話：「泥土本身就有呼吸，而火賦予了它靈魂。」也呼應了炭燒系列的作品。

過去我在燻燒時只有放入木炭，這盞燈是第一次嘗試隨意加入一些生活中的有機物（例如果皮），開窯前，完全沒有預期顏色除了黑灰色系之外，竟然帶一點鐵鏽感的棕紅色調。我將它掛在工作空間，每天看到它就像提醒自己，創作偶爾會靈感停滯，但不要去設限可能性，要用好奇的心去實驗並享受每個意料之外的當下。

• facebook

責任編輯●胡士恩

本文選自《500輯》Issue157「最好的10盞燈」

物件藏有一個人的日常軌跡和思索。燈具關乎時間的流逝與存放，空間的形塑與佔有，內在的追求、偏愛與執著。十個人，十盞燈，十種物我關係，映照出生活持續的延展和探索。

• facebook