Issue 99｜＃擊中我們的30部台灣漫畫／漫畫記者陳怡靜：曾經以為的小眾，或許不再小眾了

對我這樣一個漫畫記者來說，2023年無疑是重要的一年。年初時，我五度造訪法國安古蘭漫畫節。在Manga City展區裡，有天同時有三個漫畫家正在舉辦簽名會，他們是日本漫畫家池上遼一、台灣漫畫家李隆杰與台灣漫畫家小島，那真是閃閃發光的片刻。距離2014年首次造訪安古蘭已近10年，我看見了台漫正在被認識，甚至有法國讀者追著台漫作者而來。

另個滿足時刻，是由獨立書店Mangasick主辦的滿滿漫畫節，作者們都帶來新刊，風格各異、精彩非常。過去10年來，窩居於公館地下室的Mangasick如暗流捲動著另類漫畫與新銳創作者，不懈地推薦主流市場相對較少見的漫畫，同時展售獨立創作者的作品。

年末迎來國家漫畫博物館籌備處，除了參與策劃金漫獎特展，好朋友山陽山陰和我也共同策展，邀請10個當代台漫展出。在兩個小小的日式房舍裡，漫畫讀者們穿梭在有如漫畫分格的空間裡，我們想像著，透過年復一年的堆疊，就像一件大幅的拼圖，終有一天，我們將能看見台漫的樣貌。

回想跑漫畫線的第一天，我是在知名日漫裡度過的。過去多年來我也被提問：「台灣有漫畫嗎？」真的有，而且還不少呢。但2023年，我竟然能看著眼前的光景想著：啊！我沒有想過有這一天呢！我們曾經以為的小眾，或許不再小眾了。

私推台漫

01 《海倫娜與大野狼先生》／布里斯著，台灣角川

作者布里斯的敘事技巧熟練，漫畫分鏡節奏流暢，很快就把讀者帶進故事裡。我特別喜歡雙主角的設定與對照，一個大人、一個小孩，一個姓Blake、一個姓White，他們都是說故事的人，也都是帶著帶著傷口的人，一起走過這段療癒之路。這本漫畫並不說教，但讀者會默默被角色與台詞重擊，產生強烈的共感。是啊！誰沒有低潮過？那些生活裡孤獨而痛苦的時刻，那些創作過程中的無以為繼，我們彷彿能看見漫畫家將自己嫁接在其中的影子。

02 《小乖的人類觀察日誌》／Pam Pam Liu著，原動力文化

該怎麼把社會學報告變成一本漫畫？以前我不知道，現在或許我會說：交給Pam Pam。這本漫畫的原始文本是引發親職教育領域旋風的《拚教養：全球化、親職焦慮與不平等童年》，在近年文本改編漫畫的熱潮中，這是最特別並跳脫想像的組合。Pam Pam的漫畫總是幽默風趣，人物簡單可愛但深深地捅你一刀，最後驚喜其轉折但又忍不住苦笑，因為作者又帶著你再挖了一層人心。

03 《海邊的森林》／劉倩帆（好帆）著，個人出版

那一切蒸騰的卻又冷冽的，甜蜜的卻又殘酷的，都在劉倩帆的漫畫裡。她以鉛筆作畫，有時她以筆尖勾勒輪廓線，有時也以不夠銳利的筆尖拉出柔軟線條以及彷彿霧氣般的質地。序章的23頁單格畫面後進入5個短篇裡，女主角從都市走向森林，也像是進入一個個夢境⋯⋯感覺他們在找尋愛，只是他們沿途以雙手捧起的，也持續從指間流失。倒數第二句台詞是：「我 寫了一首詩給妳」，然而在大雨滂沱，男孩手上的信紙只留下一片模糊，他究竟寫了什麼呢？

本文選自《500輯》Issue99「擊中我們的30部台灣漫畫」

這十年間「台灣漫畫」成為越來越多人的日常讀物，不只有王道漫畫的熱血沸騰、少女漫畫的青春戀情，有的以扎實田調帶入台灣歷史文化，有的細膩描繪當代情感關係，也有以科幻、恐怖、搞笑等類型故事傳遞作者世界觀的作品。台漫正以沒有既定形狀的無拘狀態，在提高能見度與國際化的同時，與讀者維繫著難以取代的親密感與共鳴。

適逢去年底「國家漫畫博物館」開展先行，「法國安古蘭國際漫畫節」緊接著在一月底到來，台灣漫畫的能量與討論度持續燃燒。本期《500輯》邀請十位讀者／創作者分享近期最愛的三部作品，蒐集每一個被漫畫擊中或拯救的瞬間，用30部私推書單向讀者分享台漫世界的多元姿態。

• facebook