Issue 159｜如果世界只用圖像溝通：專訪歡迎光臨 ICONnect

2026/06/24 採訪、文字整理／胡士恩

歡迎光臨 ICONnect是一間沒有文字的便利超商，也是一件以「無國界溝通」為出發點的推測設計作品。以最貼近日常的便利商店作為實驗場域，探討當文字消失時，人們是否能只靠圖像符號判讀商品內容，並完成購物行為。藉此驗證「圖像」作為「跨文化溝通」的可行性，也期望讓大眾推測與反思：圖像在當代溝通中的角色與可能，是否能再次成為溝通的方式、延伸到更多跨語言需求較高的情境場域，最終實現無國界溝通的想像。
——歡迎光臨 ICONnect from 國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系

左至右
陳政佑｜2003年台北人，Ambient愛好者，精神來源全來自牛尾憲輔，音樂界的Pinterest。

陳政佑｜2003年台北人，Ambient愛好者，精神來源全來自牛尾憲輔，音樂界的Pinterest。

李詠恩｜2004年生於新北。喜歡哆啦a夢、按快門、相信浪漫。從日常裡收藏感受回應生活。

張郁涓｜2004年生，新莊人。從藝術出發，習慣以觀察與感受作為創作起點。

蕭健呈｜2004年出生於台北，喜歡以黑白影像記錄街頭，也喜歡穿梭巷弄品嚐路邊攤。 — 左至右
陳政佑｜2003年台北人，Ambient愛好者，精神來源全來自牛尾憲輔，音樂界的Pinterest。
陳政佑｜2003年台北人，Ambient愛好者，精神來源全來自牛尾憲輔，音樂界的Pinterest。
李詠恩｜2004年生於新北。喜歡哆啦a夢、按快門、相信浪漫。從日常裡收藏感受回應生活。
張郁涓｜2004年生，新莊人。從藝術出發，習慣以觀察與感受作為創作起點。
蕭健呈｜2004年出生於台北，喜歡以黑白影像記錄街頭，也喜歡穿梭巷弄品嚐路邊攤。

500輯：作品命題的出發點是什麼？它跟你們自身有何關係？

選定命題的動機是因為發現「溝通」其實會隨著時代不斷改變。從早期人類透過圖像符號記錄生活，到文字成為主要的溝通工具，再到現代網路用語、emoji、貼圖逐漸取代部分文字的現象，我們驚覺圖像似乎又重新回到日常交流裡。這也更讓我們想探討，圖像與文字的關係在過去如何影響人的溝通，而未來的溝通方式又會有哪些新的想像與可能性。

在全球交流頻繁的現在，人們出國旅行或接觸不同文化的機會變多，語言卻還是常成為溝通的門檻。我們也曾在陌生語言環境裡，因為看不懂文字而感到不安、需要依賴翻譯工具的經驗。因此想讓大眾一起思考：如果移除文字，圖像有沒有可能成為一種更直覺、也更能跨越語言的溝通方式？作品命名為 ICONnect，特別結合 icon 與 connect，象徵透過圖像連結人與語言；這個不存在的單字，也隱喻我們試圖創造一種新的溝通可能。

500輯：你們用設計回應命題體現在作品的哪些地方？

我們把「無文字溝通」轉化成一套可以被觀看、理解，甚至實際操作的體驗。實驗場域選擇文化差異相對較小、也最貼近大家日常的超商，想實驗人們是否能在不依賴文字的情況下，理解商品資訊並完成購物行為。在作品中我們將商品名稱拆解成基礎圖像符號，再透過數學公式的排列組合邏輯，讓食材、口味、烹調方式等資訊能被重新組合與判讀，藉此驗證圖像作為溝通媒介的功能性。

我們也透過視覺與觸覺回應這個命題。從基礎線條、符號繪製，到完整的包裝形式，都希望讓資訊不再只能依靠特定語言傳達，而是透過「形」與「體」被理解。身為設計科系學生的我們覺得設計最有趣的地方，就是能從日常中觀察現象、感受問題，再把抽象概念轉化成具體，讓它被看見、被體驗，也被重新討論。

500輯：製作過程中，讓你們印象深刻或回想起來很關鍵的一個決定是什麼？

「勝在全白，也敗在全白。」

製作過程中最關鍵的決定，應該是我們最後選擇挑戰把整體視覺推向「全白」。原本專題快要收尾時，老師一句「我以為你們的風格是白色」，反而激發我們想把無文字推到最極致的想法。但這個決定也帶來很多從未想過的問題。在金錢預算與技術受到阻礙時，我們帶著職人精神日以繼夜堅持將每一個包裝模型純手工打凸。為了讓某些常規商品包裝呈現高度相似，我們甚至吃了20罐洋芋片、豆漿可樂、20個微波便當等，是很永生難忘的過程。

而在前期的命題過程也經歷長時間拉扯，從古人、emoji、唐詩成語，一路回到「如何溝通」這件事本身。也正因原創又有點架空的題目，沒有標準答案可以比較，過程中時常懷疑方向是否正確，也不斷面對關於現實考量、辨識度等問題的激辯。透過一次次修改，以及和不同族群的人討論，才讓作品一步步變成現在的樣子。我們也試想過不用全白展出的視覺張力，但從未後悔任何一個決定，因為在最後展場呈現，大家都感動地覺得：啊，我們真的做到了想像中的「無字超商」。而無論觀眾的反饋或反對都是我們非常重要的收穫，也讓這件作品變得更完整。

500輯：你們對設計的理解，有沒有什麼是在做這件作品之前沒有的？

設計其實可以是把生活中看似微小的事情說清楚、說完整，這件事本身是很純粹的。可能過去會直覺地認為，設計需要解決問題、符合實際需求、要有明確的功能與使用情境。但在 ICONnect裡，我們發現設計不一定是為了說服誰認同，也不一定要靠很炫技的技術或形式表現。能否把一個概念、一種感受準確地傳達出來，並讓人感受到理念本身的力量，才是最重要的。

過程也發現設計和藝術間的界線變得有趣。藝術可以單純出發自己的感受，而設計更多要考量實際面，但ICONnect無論是實驗、傳達的過程都有點碰觸到藝術層面與開放性的討論。讓觀者帶著自身經驗去思考，讓概念在未來繼續被討論。相較過往經驗我們嘗試更多跳脫思維、不現實的方式重新感受且執行設計。因此也更確信，在社會對設計的期待與框架之下，設計仍然可以保有自己想說的話。

責任編輯●胡士恩

圖片提供●歡迎光臨 ICONnect

本文選自《500輯》Issue159「新世代設計正在傳送」
畢業作品最有趣的地方不在製作目的，而是如何把與自身相關的提問，慢慢釐清、設計成具有意義的表達。它不只是四年學習的總結，也是專業真正養成的起點。
傳達設計看的不是結果，而是從選擇命題、設計製作到作品發表，這段歷程如何回應最初的探問，以及過程中的新發現與獲得。本期《500輯》關注今年五件「視覺傳達」畢業作品，看見新世代回應所處世界的設計方法。