記錄下這個時代的東方臉孔：曲家瑞個展，誠品畫廊5月登場

2022/04/22 沈佩臻

（左）曲家瑞，《光宗》，2021，壓克力顏料／畫布，150x109.7cm。（右）曲家瑞，《Jansmin》，2022，炭筆、壓克力顏料、亮粉／畫布，50x60cm。圖／誠品畫廊提供

「每幅畫都是一場抗衡，那個未知引領我一直向前。我不能讓畫作跟我一樣興奮，它們要平靜點。」曲家瑞個展預計於5月4日在誠品畫廊登場，從小品靜物到巨幅人物，曲家瑞運用壓克力顏料及碳筆，畫出自己對身邊人與物的觀察。這幾年專注於肖像畫的她認為：「東方藝術家畫東方人物的肖像不多，我想，總要有人記錄這時代的人吧！」

曲家瑞於2019年在「誠品生活蘇州」舉辦「曲家瑞，你哪位？」個展，展出30年來逾百幅畫作、利用3000個玩偶縫製的巨型玩具毯等，獲得廣泛迴響。本次於誠品畫廊的畫展，她將目光轉移到真實人物身上。

曲家瑞，《翰翰》，2020，壓克力顏料／畫布，150x110cm。圖／誠品畫廊提供

「以前我把畫畫想的太偉大、太神聖，心裡有很多大故事、大劇場，當我明瞭很多事情後，現在畫畫就像是日常。」曲家瑞本系列的首幅畫作，是以當時3歲半姪子為主角的《翰翰》。天真臉龐透露出早熟氣息。她又以甫動完手術的80歲母親為主角畫下《母親蘭》，母親身上的花襯衫是父親送的禮物，上頭爭豔般盛開的花草圖案對照母親的病容，形成強烈對比。《元元》則是畫下妹妹窩在蜷曲棉被堆裡看手機或自拍的模樣。

熱衷觀察人的曲家瑞，不一味追求肖像的外在寫實，而是藉由仔細描繪主角身體、臉上膚色、服飾特徵，傳達人的精神與心境狀態，「人臉上的光一直在改變，我沒有辦法給一個絕對的顏色，也喜歡這種不確定性和流動感，像是留住生命的時間。」這樣的靈感，來自幾年前她陪母親出國旅行，從手機鏡頭中意外看見自己臉上的陽光好漂亮，「那種又黃又橘的亮光一直在我心裡，因此，當我畫人物的時候，可能就在搜尋他們臉上的那道光。」

曲家瑞，《三角》，2021，壓克力顏料／畫布，150.2x109.7cm。圖／誠品畫廊提供

除了家人，還有《光宗》、《三角》與《小P》等分別是以便利商店店長、友人、學生為主角，把一般人最不平常的樣子畫出來。曲家瑞的肖像畫尺幅許多是150x110公分，她認為，這是觀看肖像最舒適的尺寸，而且也最容易和畫中人物產生連結，都像是認識、或身邊再平凡不過的人。

曲家瑞在紐約讀高中時奠定繪畫的基礎，迄今身兼大學老師、作家、藝術家、策展人等多重角色，即使身兼數職，畫畫仍令她感到療癒。本次在他者之外，亦展出兩幅自畫像，一幅是宣洩式地畫出面無表情的自己，另一幅則是穿著內衣和沾滿顏料的長褲的自己。自畫像對曲家瑞來說，就像一個「段落」，畫到某個階段必須回顧自己、調整狀態後再出來。