常玉巨作《北京馬戲》領銜蘇富比香港晚間拍賣！ 3/14、15台北首度公開亮相

2026/03/12 編輯 | 陳宜慧

一幅失蹤半世紀的藝術珍品即將於今年三月登上拍賣舞台！由蘇富比所呈獻的常玉《北京馬戲》，為拍場上歷來最大型馬戲主題畫作，堪稱規模與稀有度俱佳的非凡之作。此幅睽違五十載，將於3月14日至3月15日在台北首度公開亮相，隨後轉赴香港在蘇富比旗艦藝廊展出（3月20日至29日），為3月29日舉行的蘇富比現當代藝術晚間拍賣預熱。

此為常玉臻絕巨作《北京馬戲》1950/1960年代作，做為拍場上歷來最大型馬戲主題畫作，將於3月29日領銜蘇富比香港現當代藝術晚間拍賣。

珍藏半世紀的滄海遺珠重現

這次即將登上拍場的常玉《北京馬戲》，長期由美國私人藏家珍藏，1976年由美國藏家從明尼阿波利斯市具影響力的洛克斯利・謝伊畫廊（Locksley Shea Gallery）主理人的銷售會購得，近半世紀由同一位藏家珍藏。此作不僅超越現有《常玉：生平與油畫全集》（Rita Wong衣淑凡，2024年）所載321幅油畫的紀錄，更是目前已知僅存三幅帶有題款的同主題油畫之一。

此次《北京馬戲》的重新問世有助重新審視常玉於1948 至 1950 年間短暫旅居紐約，參與戰後蓬勃發展的美國藝壇之關鍵創作階段，為追溯其藝術發展歷程的學者提供重要新證。在此定居期間，他一度希望推廣他的體育發明—結合乒乓球與網球概念的運動「乒乓網球」，並在攝影師好友羅勃・法蘭克（Robert Frank）的工作室留宿及展示作品。與此同時，他結識了紐約藝壇一批具影響力的人物，包括代理安迪・沃荷與羅伊・李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）等藝術家。儘管這項體育發明最終推廣未果，常玉在此期間所接觸到的美國抽象藝術思潮與前衛藝壇的經歷微妙地映現於《北京馬戲》的動勢構圖之中。

常玉《馬戲園》，油畫纖維板，1950年代，65 x 100 公分（LCF184）。新加坡，私人收藏。

《北京馬戲》背後的私密寓意

《北京馬戲》屬常玉戰後藝術史上的重要里程碑作品，亦是拍場上歷來以馬為題材尺幅最大之作。作品以常玉最具個人情感投射的主題—馬為核心，以其尺幅宏闊與氣勢非凡著稱，承載藝術家深刻而私密的情感寓意。

常玉或以感性女性裸體畫、書法意趣般的花卉作品最為人熟知，然而《北京馬戲》觸及更深層的情感投射與鄉愁情懷。畫作取材自以雜技與馬戲表演為核心的中國傳統民間娛樂場景，映照藝術家成長記憶與文化根源的回望。在常玉作品中罕見採用深藍色背景襯托下，以對比強烈的冷暖、深淺的顏色，映襯著象徵純潔的白馬。對常玉而言，馬承載著深層個人情感意義。常玉的父親常書舫以畫馬享譽四川家鄉南充，常玉自幼隨父習畫，深受父言傳身教的美學薰陶。旅法期間，常玉因妻子瑪素（Marcelle Charlotte Guyot de la Hardrouyère ）名字讀音與中文的馬字相近，常玉常暱稱其為「Ma」。隨著人生際遇流轉，馬的形象逐步轉化為畫者寄寓記憶、鄉愁與心境孤寂的自我寫照，成爲其晚期創作中最具自傳意味的意象之一。