2026徠卡之家LOBA攝影獎作品展！一場關於世界也關於人的當代影像敘事

2026/03/27 編輯｜詹筱苹

台北徠卡之家於2026年3月至6月22日推出2025徠卡奧斯卡巴納克攝影獎（Leica Oskar Barnack Award, LOBA）得主展，同時把主獎與新人獎兩條影像線索放進同一個展場：一條是主獎得主Alejandro Cegarra以《The Two Walls》凝視美墨邊境移民處境，另一條則是新人獎得主Serghei Duve透過《Bright Memory》回望家庭、故土與歷史之間的情感裂縫。前者直面邊界政治與人道現實，後者轉向個人記憶、身份認同與日常生活中的微妙張力，讓整個展覽不只是看見世界的衝突，也看見人如何在現實與記憶之間留下痕跡。

2026徠卡之家LOBA攝影獎作品展！一場關於世界也關於人的當代影像敘事。photo from Leica

1｜這是什麼展？

LOBA被視為國際攝影界重要獎項之一，關注的從來不只是形式上的「好照片」，而是攝影如何回應人與環境、社會與現實之間的關係。2026年3月徠卡之家的展覽，聚焦2025年LOBA主獎與新人獎得主作品，主獎由委內瑞拉出生、現居墨西哥的攝影師Alejandro Cegarra獲得，作品為《The Two Walls》；新人獎則由德國攝影師Serghei Duve以《Bright Memory》拿下。LOBA 2025為第45屆，得獎作品從超過300件提名作品中選出。

邊界政治與個人記憶內心深度的影像對話 2025徠卡奧斯卡巴納克攝影獎(LOBA) 主獎作品攝影特展。photo from Leica

2｜主獎得主Alejandro Cegarra是誰？得獎的意義是什麼？

Alejandro Cegarra出生於1989年，來自委內瑞拉，2017年起定居墨西哥。他曾為委內瑞拉大型報紙工作，之後成為自由攝影師，作品刊登於《The New York Times》、《National Geographic》、《TIME》、《The New Yorker》等媒體，也曾獲得World Press Photo長期項目獎等多項肯定。這樣的背景，讓他的創作始終帶著強烈的新聞現場感與人道視角。

值得注意的是，Cegarra並不是第一次被 LOBA 看見，他曾在2014年以《The Other Side of the Tower of David》獲得LOBA新人獎；2025 年再以《The Two Walls》拿下主獎。這讓他的得獎不只是一次單點式的成就，而像是一條被時間驗證過的創作路徑：從初露鋒芒的新秀，到以成熟系列再度回到獎台中央。這種時間縱深，也讓《The Two Walls》更像一位攝影師多年觀看世界後的集中回應。

《The Two Walls》講什麼？

這個作品不只是移民問題，而是當代世界如何透過國界、政策與政治語言，把人的命運推向不確定狀態。墨西哥過去一度被視為難民的避風港，但近年也與美國反移民政治力量形成合作關係；在這樣的背景下，邊境不再只是兩國之間的線，而是一整套會改變個體命運的制度現場。Cegarra自述，這個系列自2018年拍到2025年1月，他一直在邊界之間移動，希望把焦點放在人性與普世情感上；他總共拍了約35,000張照片，最後只選出20張作為LOBA參賽系列，大家看到的不是即興抓拍的偶然，而是一組經過多年觀察、選擇與濃縮後留下的影像結晶。也正因為如此，這系列最強的地方不在「事件性」，而在「情感強度」。它不只讓人理解新聞標題背後的邊境議題，也迫使觀者面對一個更私密的層次：當一個人被迫離開、等待、被阻擋，內在會留下什麼？這也回應「邊界政治與個人記憶、內心深度的影像對話」，政治從來不是抽象的，它終究會沉澱進一個人的身體記憶與情感經驗裡。

《The Two Walls》觀展3大重點

①看Cegarra如何使用黑白影像處理邊境題材：黑白在這裡不是復古效果，而像是一種剝除雜訊後的凝視。

②看人物與空間之間的關係，邊界不只出現在牆或路障，也出現在身體姿態、等待神情與家庭關係裡。

③看這組作品如何讓「國際議題」回到「人的尺度」：會發現，真正讓人停下來的，不是政策名詞，而是那些無法被快速解決的情緒重量。

3｜新人獎《Bright Memory》展又是講什麼？

這個作品最動人的地方，在於它不是直接以宏大政治事件作為敘事中心，而是從私人照片、家族關係與生活場景出發，慢慢延伸到歷史與地緣政治的複雜現實。Serghei Duve出生於摩爾多瓦，作品揭示他的家族與舊故土德涅斯特河沿岸地區之間的深厚聯繫。這個地區自1990年宣布脫離摩爾多瓦獨立，但始終未獲國際普遍承認，因此他的影像不只是在拍家人，也是在拍一種難以被清楚定義的身分狀態：人如何在歷史、國界與政治陰影下，理解自己從哪裡來，又要往哪裡去。《Bright Memory》最值得注意的，不是單一事件，而是一種情緒結構，這組作品試圖捕捉類似俄語中「光明的記憶」所傳達的情感，也就是一種帶有懷舊、分裂感與內在期待的日常經驗。看似彼此不同的影像主題，其實都在回應同一件事：個人如何在隔離、歷史與政治現實中，尋找仍然能夠安放記憶的位置。

《Bright Memory》觀展3大重點

①從家庭記憶切入故土與身份認同：Serghei Duve透過家族、故鄉與個人經驗，回看自己和德涅斯特河沿岸地區之間的連結，作品重點不只是「拍家人」，而是拍人如何理解自己從哪裡來。

②日常畫面背後，其實有政治與歷史張力：這組作品表面看起來安靜、日常，但背後其實牽動分裂的歷史背景與政治現實，讓私人生活和大環境之間形成微妙拉扯。

③核心情緒是懷舊、分裂與對連結的期待：《Bright Memory》想捕捉的不是單純美好回憶，而是一種帶著懷舊、距離感與內在期待的情感狀態，這也是整組作品最動人的地方。

4｜主獎與新人獎間，形成什麼對照？

這次展覽最完整的地方，在於兩位得主的作品剛好形成一種外部世界與內在世界的對照。Cegarra處理的是邊界、制度與移動中的人；Duve處理的是家庭、故土與記憶中的人。前者更靠近地緣政治與人道議題，後者更貼近私人情感與身份認同，但兩者都在追問：人在現實壓力與歷史結構之中，如何保存自身經驗與尊嚴。2025 LOBA主獎作品讓觀眾看見邊界如何作用於人的命運，新人獎作品則讓人進一步感受到，政治從不只是外部壓力，它也會沉入家庭記憶、滲進個人情緒，成為一種無法輕易切割的內在經驗。