國美館科技藝術大展「無限副本與瞄準器」開展！以遊戲視角觀看世界

2026/03/30 編輯 | 陳宜慧

在影像與資訊主導的時代中，人們應如何觀看與理解世界？年度科技藝術大展「無限副本與瞄準器」於3月28日至6月28日在台中國立臺灣美術館登場！此展以「遊戲」為核心隱喻，串聯來自臺灣、法國、西班牙、美國、日本等15位（組）藝術家18件作品，透過錄像、聲音、裝置、遊戲引擎等多元媒材創作，不只呈現出一種以遊戲視角觀看世界的方式，並帶來新穎且引人入勝的觀展經驗。

國美館「無限副本與瞄準器」科技藝術大展於即日起至6月28日展出，以三大子題展出18件錄像、聲音、裝置、遊戲引擎等多元形式作品。圖／國立臺灣美術館提供

在虛擬與現實之間，遊戲如何形塑我們的觀看？

遊戲與藝術密不可分，這不僅是一種表現形式，更是一種理解現實與想像的途徑。一如國美館長陳貺怡引用藝術史學家貢布里希在《關於一匹木馬的沈思》中所提及遊戲的重要性—「當某人決定跨著木棍驕傲的在村裡騎行時，他這種行為究竟是一種遊戲還是為了召喚某種魔力呢？而且我們如何可能分辨二者呢？」特別是，隨著數位科技、網路媒體與即時影像的普及，當代遊戲已從傳統形式轉向電子遊戲，其設計多參照現實世界，使虛擬與現實之間的界線日益模糊，甚至出現遊戲比現實更具真實感的現象。

此次展覽由陳湘汶擔綱策展人，邀集克文．布黑（Kévin BRAY）、塞薩爾．埃斯庫德羅．安達盧斯（César ESCUDERO ANDALUZ）、佐藤瞭太郎（Ryotaro SATO）、阮柏遠、李亦凡、王連晟、鄭亭亭等藝術家，透過三大子題「角色選單與視覺校準」、「前方戰區迷霧」與「開發者模式已載入」，不只探討遊戲如何反映現實、進一步影響我們觀看世界的方式，亦呈現出藝術家對於科技社會與當代世界的不同觀察，並藉此回應地緣政治與當代社會議題，甚至部分作品也觸及戰爭與基礎設施等現實處境，使看似遊戲化的形式，也投射出對於現實的深刻反思。

為此，策展人陳湘汶亦指出，當今全球衝突與政治事件常透過影像、社群媒體與演算法被放大與重組，如同遊戲中的不同「副本」在各地同時展開；展覽以此為切入點，重新檢視影像生成、觀看機制與資訊權力之間的關係，以及在其中，人們如何透過影像與資訊理解現實世界。

全面拒絕（Total Refusal）〈如何消失〉展場一隅。（「全面拒絕」是一支主張偽馬克思主義的媒體游擊隊，匯聚了多位藝術家、研究者與電影創作者）圖／國立臺灣美術館提供

佐藤瞭太郎（Ryotaro SATO）〈虛擬人生〉展場一隅。圖／國立臺灣美術館提供

精選七大亮點作品一次看

▍亮點作品1：克文．布黑（Kévin BRAY）〈原型夾制：塑造身分，置換世界〉

藝術家長期關注科技、神話與地緣政治敘事如何形塑感知與權力結構，此次展出作品〈原型夾制：塑造身分，置換世界〉延續相關研究，透過構築混種神話，揭示媒體生成與運作的過程，引導觀眾反思觀看與建構現實的框架。

克文．布黑（Kévin BRAY）〈原型夾制：塑造身分，置換世界〉展場一隅。圖／國立臺灣美術館提供

▍亮點作品2：王連晟〈生存的辯證法〉

此作囊括三個面向，其一是對當前過度依賴人工智慧與視覺辨識所可能產生的物化與歧視問題提出批判；其次，探討日常生活與戰爭之間日益模糊的界線；最後，反思技術發展如何重新賦予人類製造與改造的能力。

▍亮點作品3：塞薩爾・埃斯庫德羅・安達盧斯(César Escudero Andaluz)〈網路異議所用之自由且通用切斷套件〉

此作是一個看似簡單卻提出關鍵問題的裝置，「誰在掌控網絡？當我們試圖取回掌控權時，又會發生什麼？」網絡不僅是程式碼與雲端，也包括海底電纜、衛星與大量消耗能源，並蒐集人類行為資料的數據中心。科技公司長期強調「連線越多越自由」，但真正的力量或許來自於我們是否知道何時、如何斷線。本件作品透過設計、幽默與提問，引導觀眾思考「若我們能讓網路暫停，是否也能重新為自己做出選擇？」在由科技巨頭形塑觀看與思考方式的時代，網路並非既定，而是可以被重新想像、甚至被切斷的。

▍亮點作品4：鄭亭亭〈口述影像〉

此作源於對一位曾駐戰地、於外媒工作的臺灣攝影記者的訪談，內容涵蓋其從業動機、戰地經驗，以及外媒身份與在地關係、影像與媒體在資訊建構中的角色，並延伸至臺灣作為潛在衝突場域的討論。鄭亭亭邀請3位表演者重演訪談，揭示影像生產的機制，並在真實與虛構之間生成敘事，反思我們與媒體影像之間的關係。

▍亮點作品5：李亦凡〈你不愛我了喔？〉

由國美館典藏的李亦凡作品〈你不愛我了喔？〉，藝術家運用投影光雕雕塑，呈現一個瀕死之人在譫妄狀態下的胡言亂語，並在雕塑上呈現口語言說、結合繪畫與雕塑的作品。此作藉由投影光雕雕塑，試圖創造一種影像與觀者新的觀看關係。有別於傳統影像剝奪觀者的身體權力，讓觀者得以在這種關係中得以在空間中自由活動，決定去留，採取主動的觀賞角度。

▍亮點作品6：陳庭榕〈以他們之名〉

此作反思了「團結」一詞的意義，透過複數迴路的聲音與觀者可配戴耳機遊走接收不同訊號的方式，呈現移動中重組歷史與話語，指向語言、身體與權力之間的隱微關係。該作強調聽覺為感知途徑，也代表了本展企圖開拓更多面對技術媒介的角度。

▍亮點作品7：艾莉絲・巴克內爾（Alice Bucknell）〈地球引擎〉

美國藝術家艾莉絲・巴克內爾（Alice Bucknell）的電子遊戲作品〈地球引擎〉提出「地球即玩家」（Earth-as-Player）的概念，翻轉傳統遊戲中以人類為中心的控制邏輯。這款探索行星遊戲的影片遊戲，其原理機制是拒絕遊戲典型的玩家與環境（PvE）和玩家對玩家（PvP）權力層次結構，而這些景觀由地球的3D地理空間模型和實時氣候資料生成的九個真人大小的景觀發生。在地球引擎中，行星更像主要玩家，而人類玩家更像NPC。地球引擎的情緒受到從玩家位置、遠端全球氣候預測和玩家遊戲內行為模式中收集的實時氣候資料的影響。移動太快，虛擬景觀的整個大片將消失在玩家面前，永遠消失；移動太慢，遊戲玩法就會因山洪、沙塵暴、雪崩而破裂。

艾莉絲‧巴克內爾（Alice BUCKNELL）〈地球引擎〉展場一隅。圖／國立臺灣美術館提供

「無限副本與瞄準器」
開放時間：週二至週五09:00～17:00週六、週日09:00～18:00週一休館
日期：2026年03月28日至2026年06月28日
地點：國立臺灣美術館 103-107展覽室、美術街（臺中市西區五權西路一段二號
官網：https://www.ntmofa.gov.tw/

►參展藝術家完整名單（藝術家依姓氏英文順序排列）
艾莉絲．巴克內爾 Alice BUCKNELL、克文．布黑 Kévin BRAY、陳庭榕、鄭亭亭、塞薩爾．埃斯庫德羅．安達盧斯César ESCUDERO ANDALUZ、許哲瑜＆陳琬尹、阮柏遠、許天財、李亦凡、林瑜亮、劉廣隸、佐藤瞭太郎 Ryotaro SATO、全面拒絕Total Refusal、王連晟、艾蓮諾．韋伯 Éléonore WEBER