NOKE忠泰樂生活變身展場！《她們的房間》集結15位女性藝術家開啟對話

2026/05/13 編輯 | 陳宜慧

一如英國作家維吉尼亞‧吳爾芙(Virginia Woolf）所言，「女人需要屬於自己的房間，一筆屬於自己的錢，才能真正擁有創作的自由。」想感受自由房間所帶來的藝術氣息？由NOKE 忠泰樂生活攜手伊日藝術計劃 YIRI ARTS所推出的全新春日藝術企劃《自由的房間》，特別將商場化身展場，邀請藝術家作品進駐一樓至五樓空間，令觀者在逛街之時，也如同穿梭於一層層夢境抽屜，體驗多重藝術交織下的生命節奏與自由氛圍。同時，三樓UNCANNY 展區也同步於5月12日至6月1日展出《她們的房間》，並透過兩座大型木構展間連結空間，一次匯聚來自台、日、法等15 位不同國家、不同世代女性藝術家約70件作品，讓大眾藉此展開一場與自我對話的藝術旅程。

NOKE 忠泰樂生活攜手伊日藝術計劃，邀請國內外藝術家進駐商場！以春日藝術企劃《自由的房間》、UNCANNY 展區《她們的房間》邀大眾感受生活裡的藝術。圖｜伊日生活

此次藝術企劃援引法國哲學家加斯東·巴舍拉（Gaston Bachelard）在《空間詩學》一書中對「空間」與「棲居」的想像，聚焦空間感知、日常記憶與內在想像之間的關係。現場不只透過不同樓層與店櫃場域的藝術對話，重構屬於商場中的空間敘事，同時也讓大眾感受到，當空間被重新定義，藝術也能化身為可被棲居的存在，而我們的日常片刻，也能成為自想像中延展的居所。

穿梭不同樓層！以《自由的房間》感受藝術的棲居

▍西北大門入口

從西北大門進入商場，首先巨大 LED 展出的是時永駿 (台灣) 的錄像作品《翻牆訓練 obstacle training》。時永駿的創作關注於解構不同時代的文化符號，並重組被遺忘的片段。他以蒐集復古物件為起點，透過裝置、場景搭建，結合攝影與繪畫進行轉化與記錄，兼具紀錄者與創作者的雙重角色。

▍1F Slice

店內展出兩幅蓮輪友子的油畫作品。蓮輪友子長期探索油彩質地，以大面積色塊構成畫面，並在其中描繪細膩細節，透過豐富色彩呈現風景與人物。她多以街頭日常為靈感，捕捉強烈日光照射的瞬間，關注不同地區因光線強度而產生的氛圍差異，以及光對記憶與經驗的影響。其作品以鮮明色彩與獨特光線處理，具有強烈的視覺吸引力。

▍2F 花架區

此處展出馬蒂亞斯．加爾夫 (Matthias Garff) 6 件雕塑作品，以廢棄物與日常物品組裝動物形態雕塑，透過物種之間的形態交互與放大比例，呈現多樣角色與社會結構，並轉化觀者對動物的既有觀看方式。本次展出包含由回收材料構成的昆蟲、獼猴、小狗、樹蛙與虎斑貓等作品。觀者在辨識形象後，進而察覺其材料來源，從而反思資源使用、人與自然的關係，以及都市中跨物種的共存議題。

▍4F 小小樹食外側走道

逛至 4F，一陣麻雀啾啾聲傳入耳畔，這裡是蔡咅璟的《山麻雀之歌》(裝置)，此作品取材自鄒族神話，結合山麻雀瀕危議題，與在地單位及阿里山鄒族學童合作，以曾文水庫淤泥燒製 48 個人工鳥巢。裝置中融入鳥鳴聲景，並以木構營造山林氛圍，透過聽覺與空間，引導觀者反思人與自然及物種共存的關係。

▍ 5F 明粵

在明粵挑高空間的中島黑色區域，展出 7 件由日本藝術家福本步創立的獨特陶藝品牌「福克魔陶器 (フクモ陶器)」作品。在福克魔陶器的創作中，一件器物承載多重平行視角，如內外、正反彼此分離卻由觀者串聯成完整敘事。藝術家將其視為來自「異世界」的紀念品，透過精緻工藝與仿古語彙，賦予器物曖昧而遊戲性的功能，在現實與虛構之間開啟想像空間。

走進UNCANNY 展區，一睹15位女性藝術家《她們的房間》

3F UNCANNY 展區由伊日生活 YIRI LIVING x 伊日藝術計劃 YIRI ARTS，首度在 NOKE 忠泰樂生活合作推出「藝術 x 氣味」沉浸式展覽。此展匯聚 15 位不同世代的女性藝術家，囊括不討喜、王冠蓁、伊瑟爾‧佩羅（Iseult Perrault）、安娜‧馬爾塔（Ana Malta）、坪山小百合（Sayuri Tsuboyama）等，分別來自台灣、日本、法國、葡萄牙、比利時等地。展場以兩座大型木構展間連結空間的感知，一次精選約 70 件藝術作品，展出涵蓋平面繪畫、立體雕塑和生活陶作，呈現藝術家們穿梭於女性、創作與自由的可見與不可見，並引領觀眾走進「她們的房間」，展開一場與自我對話的藝術旅程。