Fun VR名畫劇場6/5沉浸登場!走進梵谷、莫內、馬諦斯的藝術盛宴
《Fun VR名畫劇場》於6月5日至6月21日、在公館Fun VR劇院,集結《走進梵谷的調色盤》、《睡蓮之夢:走進莫內花園》、《馬諦斯:色彩之舞》及《FLOW:流動之境》等四部榮獲各大國際影展肯定的藝術VR之作,打破以往美術館只能「平面觀看」的傳統框架。透過最新360度沉景式全景影像與多模態敘事技術,觀眾能直接穿越時空,「走進」梵谷生命最後的法國小鎮、徜徉於莫內吉維尼花園的夢幻睡蓮水波,甚至親身感受馬諦斯野獸派線條與現代編舞交織的生命律動。
AI重點
文章重點整理:
01|VR名畫劇場特別在哪?
傳統畫展觀者只能遠距離凝視靜止的作品,而「Fun VR名畫劇場」將藝術轉化為「包覆全身」的動態劇場。將敘事、藝術史與虛擬實境結合,讓觀眾從「看畫的人」變成「走進畫裡的人」。每部作品都有完整故事線,而非單純視覺展示。例如梵谷作品以嘉舍醫生的視角回顧藝術家生命最後時光,莫內作品則從吉維尼花園一路走進《睡蓮》系列的誕生現場,看到的不只是名畫,而是藝術家創作背後的情感與思想。對於平時較少接觸藝術史的人來說,這也是相當容易入門的觀展方式。影片有英文搭配中文字幕,與中文發音等形式,VR頭戴式裝置也能對應大人與兒童尺寸,讓不同年齡層的觀者都能輕鬆融入。
02|導演很厲害嗎?
展出的導演們,都為沉浸式影像的頂尖大師,執導《走進梵谷的調色盤》與《馬諦斯:色彩之舞》的導演雙人組Agnès Molia與Gordon,擅長將世界級博物館,如MoMA、巴黎現代藝術博物館館藏,進行數位解構,結合空間敘事賦予名畫全新生命;而《睡蓮之夢》的導演Nicolas Thépot則以細膩的光影運算聞名,其作品接連斬獲蒙特婁國際藝術影展(ARTFIFA)等大獎,被譽為當代最撫慰人心的VR視覺藝術家。他們的特色不在於重現畫作,而是重建藝術家的「思考」方式。例如梵谷作品不是帶觀眾看名畫,而是透過調色盤、畫具與朋友視角,理解梵谷如何看待世界;馬諦斯作品則將舞蹈、音樂與色彩融合,讓觀眾感受野獸派藝術強調的生命能量,這種以藝術家精神為核心的創作方式,也讓作品獲得許多國際XR與VR藝術節青睞。
03|推薦先做一點小功課
雖然展覽本身十分容易理解,還是建議事先認識藝術家背景,觀展體驗會更完整。觀看《走進梵谷的調色盤》前,可以先了解梵谷在法國奧維爾生命最後兩個月創作的大量作品,以及他與嘉舍醫生的關係。觀看《睡蓮之夢》前,可先認識莫內晚年在 Monet's Garden at Giverny 建造花園與創作《睡蓮》系列的故事。《馬諦斯:色彩之舞》則建議先看看《Dance》、《The Dance in Paris》等代表作品,理解野獸派強調色彩情感的藝術理念。當你知道這些作品背後的歷史脈絡後,VR中的每個畫面轉換與細節安排都會更有感受。
04|除了看畫之外,還要參與其中?
許多人第一次觀看藝術VR時,習慣尋找畫作在哪裡,但其實這類作品最重要的往往不是畫面本身,而是空間感與情緒設計。例如在《睡蓮之夢》中,可以留意光線如何隨時間變化;《走進梵谷的調色盤》則可觀察色彩與筆觸如何在空間中流動;《馬諦斯:色彩之舞》重點則在於身體律動與色彩節奏之間的關係。而《FLOW:流動之境》更進一步將風、溫度與聲音化為敘事元素,讓觀者透過感官而非語言理解作品。最好的觀看方式,請放慢腳步,不急著找故事答案,而是專注感受自己置身其中的情緒變化。這也是VR藝術最迷人的地方,它讓藝術不再只是觀看,而是一場親身參與的體驗。
作品①|必看|睡蓮之夢
導演|Nicolas Thépot
片長|6分鐘|英文旁白|中文字幕|
這部是國際評價最高的一部,由法國導演Nicolas Thépot執導,以莫內晚年創作《睡蓮》系列的故事為核心,透過莫內與政治家克里蒙梭的世紀對話,讓觀者將從吉維尼花園的日式拱橋出發,穿越光影變幻的池塘、水面與花園景色,最終置身於《睡蓮》巨幅畫作之中,體驗被大師經典完美包裹的詩意庭園。這部作品曾獲得ARTFIFA等國際藝術影展肯定,也入選CPH:DOX等重要影展。它最迷人的地方不在於炫技,而是成功將莫內追逐光線與時間流逝的創作哲學,轉化為一場沉浸式感官體驗,因此常被譽為近年最療癒的藝術VR作品之一。
作品②|走進梵谷的調色盤
導演|Agnès Molia & Gordon
片長|21分鐘|中文、英文旁白|無字幕
故事背景設定在1890年的法國奧維爾小鎮,這裡是梵谷生命最後兩個月的居所,也是他創作最豐沛的時期之一。作品以梵谷好友嘉舍醫生為第一人稱視角展開,透過一塊借給梵谷使用的調色盤,以及為嘉舍醫生女兒瑪格麗特繪製肖像的故事,帶領觀眾一步步走入藝術家晚年的內心世界。VR技術讓梵谷標誌性的濃烈色彩、旋轉筆觸與充滿情感張力的畫面在四周展開,觀眾彷彿置身於畫作之中,親身感受他對自然、生命與創作的執著。
作品③|馬諦斯:色彩之舞
導演|Agnès Molia & Gordon
片長|11 分鐘 | 中文、英文、法文旁白
一部結合藝術史、舞蹈與虛擬實境技術的沉浸式VR作品,由法國導演Agnès Molia與Gordon 共同創作,以野獸派大師Henri Matisse的代表作為核心,帶領觀者穿梭於紐約現代藝術博物館Museum of Modern Art與巴黎現代藝術博物館Musée d'Art Moderne de Paris等,世界級美術館,近距離欣賞《舞蹈》、《巴黎的舞蹈》等經典作品。不同於傳統觀展方式,作品透過舞者肢體動作、音樂節奏與VR空間設計,將馬諦斯筆下奔放鮮明的色彩與流動線條轉化為可被感受的空間體驗。觀者不再只是欣賞畫作,而是走入色彩與律動交織的藝術世界,感受馬諦斯追求自由、生命力與情感表達的創作精神。
作品④|流動之境FLOW
導演|Adriaan Lokman
片長|15 分鐘 | 無旁白 | 無字幕|
這一部以感官體驗為核心的沉浸式VR作品,跳脫傳統藝術史敘事,透過風、氣味、聲音與空間變化,打造一場介於夢境與現實之間的旅程。作品以一位神秘女性的引導為線索,帶領觀眾進入由氣流構成的奇幻世界,在無形力量的牽引下穿越不同場景。隨著風勢變化、溫度起伏與環境聲響層層堆疊,觀眾將逐漸感受到自然與人造世界交錯碰撞所產生的情緒張力。相較於一般以視覺為主的VR作品,《FLOW》更強調全方位感官參與,讓身體成為體驗的一部分。當風暴逐漸平息,現實與幻境的界線也開始模糊,觀眾彷彿經歷一場關於感知、記憶與內在情緒的探索旅程,被譽為近年最具沉浸感的VR藝術作品之一。
Fun VR名畫劇場
日期|2026年6月12日至2026年6月21日
地點|Fun VR劇院CLASSROOM 2F,原公館東南亞戲院
票價|《走進梵谷的調色盤》+《睡蓮之夢:走進莫內花園》399元,放映時間30分鐘;《馬諦斯:色彩之舞》+《FLOW:流動之境》349元,放映時間30分鐘。
本次展出四部作品,包含《走進梵谷的調色盤》、《睡蓮之夢:走進莫內花園》、《馬諦斯:色彩之舞》與《FLOW:流動之境》,皆以沉浸式VR形式呈現。 它不只是看畫,而是把藝術、敘事與虛擬實境結合,讓觀眾從旁觀者變成走入畫中的參與者,同時感受藝術家的創作脈絡與情緒氛圍。 建議先了解梵谷、莫內與馬諦斯的藝術背景,再放慢步調感受空間、光線、色彩與音樂變化,如此能更完整體會作品的情緒設計與沉浸魅力。精華 FAQ
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