日本藝術家高瀨栞菜台灣首個展！用動物的眼神收藏說不出口的情感

2026/06/10 編輯 | 陳宜慧

在許多人的記憶裡，情感往往不是以語言留存，而是藏在某個畫面、一件物品，或某個難以解釋的瞬間之中。一如來自日本的新銳藝術家高瀬栞菜，正是透過繪畫捕捉了這些幽微而複雜的感受。曾榮獲 2024京都府新銳選拔展最大獎，並摘下 Pommery Prize Kyoto首獎的高瀬栞菜，首度來台舉辦個展《依然柔軟，依然銳利》於6月5日至7月11日在台北Hiro Hiro Art Space展出。此次她以20件油畫作品開闢出一座情感棲息地，並邀請大眾放輕腳步，透過瀏覽去指認那些藏在動物眼神與日常靜物裡，專屬於己的內心。

高瀬栞菜個展《依然柔軟，依然銳利》 把情感畫成了動物 由油彩搭建的棲息地中，邀請大眾放輕腳步，去指認那些藏在動物眼神與日常靜物裡的、屬於我們自己的內心。圖｜Hiro Hiro Art Space

以動物隱喻人際情感，高瀨栞菜描繪難以言說的內心風景

1994年出生於日本大阪的高瀬栞菜，於2020年完成京都市立藝術大學大學院美術研究科繪畫專攻碩士課程，現以京都為創作據點，曾於京都市文化博物館別館舉辦大型個展。她擅於將日常中令自己在意的人事物記錄成文字，再以那些語言作為畫面的起點，其作品多從人與人之間的關係出發，描繪交流中難以言說的情緒與距離感，包含彼此之間的障礙、焦躁、悲傷、痛感，以及那些無法被真正看透、深藏於內心的情感。

因此，高瀬經常以動物、植物與日常物件作為替代性的象徵，將原本帶有不安與負面情緒的內容，以鮮豔、輕快甚至帶有童趣的方式轉化於畫面之中，在可愛與危險、幽默與疼痛之間製造微妙落差，構築出既不安卻又令人忍不住靠近的敘事世界。她筆下經常出現的爪牙，象徵人與人互相傷害的可能；覆蓋身體的毛皮，則像是一種保護自我的隱喻。那些無法直接說出口的感受，最終被寄託於動物的神情與姿態之中，成為她獨特而敏銳的情感語言。

在幽默與不安之間，看見情感最真實的模樣

因此，高瀬栞菜的圖像世界帶有近似童書的親切感，卻在細節之處悄然滲入成熟情感的幽微與複雜，一如此次展出作品中，《我的鬆餅》以餐刀刀面映出一張哭臉，藍莓、糖漬櫻桃與脫落的櫻桃梗，卻又被巧妙點綴成鬆餅的笑容；自此，幽默、不安與撫慰在畫面中共存，彼此並非對立，而更像是同一種情感在不同瞬間的側面呈現。

特別是她的油彩飽和而明亮，乍看如同一場歡樂的午後，也正因如此，那些潛伏於色彩深處的情緒，反而顯得更加幽微而耐人尋味。她並不急於揭露，而是讓情感停留在歡愉的表層之後，持續隱隱透光。也因為未被說盡，觀者得以進入其中，將自己的記憶、某個午後的片刻，以及那些難以言說的感受，悄悄疊加在畫面之上。因此，展名「依然柔軟，依然銳利」所指向的，正是這種狀態：時間並未抹去一切，只是讓情感如同水面的倒影，形體仍在，卻已模糊了邊界；而觀者也得以在這樣的模糊之中，重新梳理自身的內在風景。