被高溫永久定格的柔軟內核《Soft Core — 任徐乙凡陶藝展》以陶藝、花藝與空間共構柔軟而堅毅的感知風景

2026/06/23 編輯｜林芷婕

當柔軟不再只是脆弱的代名詞，而是一種能夠承受時間、火焰與變化的力量，它會呈現什麼模樣？

由 Everijoy Floral Boutique 策劃的《Soft Core—任徐乙凡陶藝展》於 6 月 18 日正式開展。展覽以「被高溫永久定格的柔軟內核」為題，透過陶藝、花藝、植物與空間敘事的交織，邀請觀者走入一場關於材質、時間與感知的對話。在柔與剛、脆弱與堅定之間，重新思索那些看似矛盾卻始終共存於生命中的特質。

任徐乙凡畢業於 Rhode Island School of Design 藝術碩士，以陶土作為創作核心媒材，透過擠壓、凹陷、皺褶與仿真肌理等手法，讓原本堅硬的陶瓷產生近乎布料與皮膚般的柔軟錯覺。其代表作〈枕頭花器〉系列，以鬆弛而飽滿的形態顛覆人們對陶瓷的既定印象，也在結構與鬆動、理性與感性之間，建立出鮮明而獨特的創作語彙。

任徐乙凡代表作〈枕頭花器〉系列，以柔軟形態鬆動人們對陶瓷的既定印象（左）。特別展出的大型作品《大扁瓶》，源自藝術家求學期間未竟的仙人掌草稿。（右）｜圖片提供： Everijoy Floral Boutique

柔軟如何被燒製成形

本次展覽橫跨藝術家自求學時期至今的創作歷程。除了廣受關注的〈枕頭花器〉系列，也呈現早期探索作品與不同階段的雕塑實驗，讓觀者得以循著作品的脈絡，看見「柔軟」如何成為藝術家持續探問的命題，以及其陶藝語言逐步成形的過程。

其中，大型作品《大扁瓶》源自一張未完成的仙人掌草圖。求學期間，任徐乙凡原以雕塑形式構思創作，卻在一次偶然中，因朋友將作品當作花器使用，讓原本的注漿口轉化為瓶口，也改變了作品被觀看與被使用的方式。這段意外的轉折，不僅開啟其花器系列的創作方向，也映照出陶土充滿未知與生成可能的特質。

展覽亦同步展出《模具的模具》，作為花器系列最初的起點，記錄創作語彙誕生的痕跡；而《無刺仙人掌》則像是一場回望，以更成熟的技法與思考重新凝視創作初心，讓過去與現在在作品中相遇。

展覽亦呈現《模具的模具》，作為花器系列製程的起點，也象徵創作語彙逐漸成形的根基。（左）同步展出的《無刺仙人掌》，則是藝術家以更成熟的設計語彙與創作手法，重新回望創作初心所完成的作品。（右）｜圖片提供： Everijoy Floral Boutique

在花與陶之間，感受生活的溫度

延續任徐乙凡作品中的情感層次，Everijoy Floral Boutique 以花藝、綠植與空間策展回應其創作語境。展場運用仙人掌、礦石、枝葉，以及陶藝工坊常見的石膏模與海綿等元素，在自然與人工、柔軟與堅硬之間建立微妙對話。

當陶器彷彿擁有布料般的皺褶與溫度，植物則在其間生長、伸展，整體空間彷彿介於居所、工作室與自然景觀之間。觀者得以放慢步伐，在作品與環境的交錯之中，感受材質所承載的情緒，以及生活中那些不易察覺卻持續存在的力量。

透過軟與硬、自然與人工之間的對照，進一步襯托作品游走於柔軟與堅硬之間的獨特共生狀態。（左）Everijoy Floral Boutique 以花藝、綠植與生活美學語彙延伸任徐乙凡的創作語境。（右）｜圖片提供： Everijoy Floral Boutique

時間、材質與生命經驗的對話

展覽開幕前夕舉辦的 Salon Conversation，邀請來自不同領域的創作者共同參與，包括 FENKO 鳳嬌催化室品牌總監李依耘、Everijoy Floral Boutique 主理人陳怡雯、工一設計共同創辦人王正行，以及花藝設計師丁耀崇。四位講者從紙材、空間、花藝與生活感知出發，圍繞「柔軟與堅毅如何同時存在」展開交流，分享創作與生命經驗中，那些關於時間沉澱與自我成長的細微觀察。

Everijoy Floral Boutique 主理人 Everina 表示，希望透過此次展覽，邀請人們重新感受生活中那些看似微小卻持續支撐著自己的力量。無論是一件作品、一朵盛放的花，或某個轉瞬即逝卻難以忘懷的時刻，都可能成為陪伴人們前行的溫柔養分。