中美館11月必看大展：蠍子與青蛙！畢卡索、培根、霍克尼等66件國巨典藏亮相

2026/08/04 編輯｜詹筱苹

臺中市立美術館於2026年11月20日推出「蠍子與青蛙：國巨基金會典藏展」，攜手國巨基金會共同主辦的國際特展，集結國巨基金會收藏的66件東西方藝術作品，其中55件首度於臺灣公開展出，年代橫跨文藝復興至當代，參展藝術家包括阿爾泰米西婭・簡提列斯基、丁托列托、畢卡索、克林姆、培根、羅斯科、沃荷、霍克尼、布爾喬亞、里希特、常玉、杉本博司及傑夫・昆斯等人。展覽從「蠍子與青蛙」寓言出發，讓相隔數百年的作品並置，重新探討理性與本能、權力與欲望、神聖與世俗等命題。除了是國巨基金會成立以來在臺灣最完整的一次典藏呈現，也是觀眾難得能在中臺灣一次看見多件世界級藝術原作的重要展覽。

大衛・霍克尼〈克里斯多福・伊舍伍德與唐・巴查迪〉，1968，212.1 x 303.5 公分，壓克力、畫布 © David Hockney. Photo credit: Jonathan Wilkinson.

1｜66件國巨典藏橫跨五個世紀

「蠍子與青蛙：國巨基金會典藏展」共展出66件作品，年代從文藝復興一路延伸至20世紀及當代藝術，涵蓋繪畫、雕塑、攝影等不同媒材，其中55件作品是第一次在臺灣公開亮相。展覽並非以單一藝術家或流派為中心，而是透過國巨基金會的收藏，濃縮呈現約五百年藝術創作的變化，讓觀眾在一次觀展中，看見古典宗教肖像、現代抽象繪畫、普普藝術、當代雕塑與攝影之間的關係。

展覽名單跨越東西方藝術史，包括丁托列托、阿爾泰米西婭・簡提列斯基、巴布羅・畢卡索、古斯塔夫・克林姆、法蘭西斯・培根、馬克・羅斯科、安迪・沃荷、大衛・霍克尼、路易絲・布爾喬亞、格哈德・里希特、傑夫・昆斯，以及常玉、杉本博司等重要藝術家。

2｜為什麼展名叫作「蠍子與青蛙」？

展覽以「蠍子與青蛙」寓言為題，描述蠍子請求青蛙載牠渡河，青蛙擔心遭到攻擊，蠍子則承諾不會傷害牠，因為一旦青蛙沉沒，自己也無法生還。然而渡河途中，蠍子仍然螫傷青蛙，面對青蛙的質問，牠只回答：「這是我的本性。」最後兩者雙雙沉入河中。

在展覽的詮釋中，青蛙象徵理性、道德與信任，蠍子則代表本能、欲望、命運及人性中難以控制的一面。策展人以此寓言作為核心隱喻，延伸討論理性與本能、意識與無意識、神聖與世俗、寫實與抽象，以及心靈世界與感官領域之間的拉扯。「蠍子與青蛙」真正探問的是：人是否能夠違背自己的本性？文明、宗教、權力與道德，又能否控制人們內在的欲望與恐懼？

3｜如何從寓言理解作品？

策展人將相隔數百年的宗教肖像、抽象繪畫與當代作品並置，讓觀眾比較不同時代的藝術家如何面對權力、恐懼、身體、愛情與死亡。例如丁托列托筆下穩定莊嚴的宗教權威，對照培根扭曲不安的人物形象，便揭示秩序外表與內在焦慮的衝突。觀展的重點不是判斷誰代表善惡，而是反思：當理性與本能發生衝突，人是否能違背自己的天性？我們所相信的文明、道德與秩序，又能在多大程度上約束欲望？

觀展重點①｜打破年代順序，重新觀看藝術史

一般藝術史展覽多半依照年代、流派或媒材安排作品，但「蠍子與青蛙」刻意打破線性分類，將相隔數百年、文化背景截然不同的創作放在同一空間。觀者不再只是依序認識文藝復興、現代主義與當代藝術，而是可以從作品之間的呼應與衝突，思考不同時代的藝術家如何面對權力、宗教、身體、愛情、焦慮、死亡及人性。當兩者相互對照，可以發現藝術形式雖然持續改變，人類面對的欲望、恐懼與精神矛盾，卻可能始終相似。

觀展重點②｜培根、丁托列托展開四百年的肖像對話

展覽最值得期待的安排之一，是將法蘭西斯・培根的〈教宗習畫之六〉與丁托列托的〈樞機主教馬坎托尼奧・達・穆拉肖像〉並置於同一展間。丁托列托是文藝復興晚期威尼斯畫派的重要藝術家，作品透過服飾、姿態與細膩的寫實描繪，建立樞機主教莊嚴、穩定而具有權威的形象。相隔約四個世紀後，培根則以扭曲、模糊甚至近乎崩解的人物形體，重新詮釋傳統宗教肖像，揭露權力外表之下的不安、孤獨與心理壓迫。兩件作品並置後，觀眾可以同時看見宗教權威的外在形象與人物可能存在的內在焦慮。這不僅是兩位藝術家的比較，也是寫實與變形、秩序與失控、公共身分與私人心理之間的鮮明對照。

丁托列托〈樞機主教馬坎托尼奧．達．穆拉肖像〉，1562-63，185 x 101.5 公分；含框 211 x 127 x 10 公分，油彩、畫布。

觀展重點③｜霍克尼經典雙人肖像首度在臺展出

大衛・霍克尼的〈克里斯多福・伊舍伍德與唐・巴查迪〉，也是霍克尼廣受推崇的雙人肖像系列代表作之一，本次將首度在臺灣公開展出。作品描繪英國作家克里斯多福・伊舍伍德與其伴侶唐・巴查迪。兩人各自坐在不同位置，身體沒有直接接觸，看似獨立甚至保持距離，卻透過視線、家具及空間安排形成緊密關係。霍克尼以近似古典肖像畫的構圖，細膩呈現親密關係中相互依賴又各自獨立的狀態。霍克尼於2026年6月辭世，享年88歲。此次在臺展出其重要雙人肖像，也讓這件作品具有回望藝術家創作生涯與肖像藝術遺產的特殊意義。

亮點④｜簡提列斯基、畢卡索與布爾喬亞等名作齊聚

展覽也將帶來17世紀重要女性藝術家阿爾泰米西婭・簡提列斯基的作品。她活躍於男性主導的藝術環境，經常透過宗教與神話題材塑造意志堅定、具有行動能力的女性形象。其作品如何與不同時代藝術家筆下的權力、身體及欲望形成對照，是另一項值得留意的觀看線索。

畢卡索、克林姆、羅斯科、沃荷、布爾喬亞、里希特與昆斯，則分別代表立體主義、象徵主義、抽象表現主義、普普藝術及當代藝術的重要發展。常玉與杉本博司的加入，也使展覽不只聚焦歐美藝術，而能進一步建立東西方文化與觀看方式的對話。

觀者不妨留意藝術家如何透過人物、色彩、抽象形式、日常物件與攝影影像，表現那些難以直接說明的情緒、記憶與慾望。

觀展重點⑤｜策展人如何重新編排國巨基金會收藏？

本展由常駐紐約的策展人菲利普・拉瑞特－史密斯（Philip Larratt-Smith）策劃。他現任伊斯頓基金會策展人，長期負責路易絲・布爾喬亞藝術遺產相關工作，過去也曾策劃上海龍美術館的布爾喬亞大型回顧展等國際展覽。面對橫跨五個世紀的國巨基金會收藏，他沒有試圖建立一條完整、固定的藝術史時間線，而是以「蠍子與青蛙」作為串聯作品的思想框架。每件作品除了原有的時代背景，也會因為旁邊出現另一件不同年代的作品，而產生新的意義。因此，這場展覽真正的看點，不只是哪位藝術家的作品到臺灣，更包括展場空間如何安排作品、不同創作為何被放在一起，以及策展人如何把一則寓言轉化成完整的觀看路線。

法蘭西斯・培根〈教宗習畫之六〉，1961，152.5 x 116.8 公分，油彩、畫布 © 2026 The Estate of Francis Bacon. All rights reserved. DACS.

4｜為什麼「蠍子與青蛙」值得期待？

66件展品中有55件首度在臺灣公開展出，大家不必前往歐美美術館或國際拍賣市場，就能近距離看見多件重要藝術原作。其次，這是國巨基金會成立以來，在臺灣規模最完整的一次收藏呈現，具有難以複製的展覽條件。更重要的是，它不是單靠藝術家知名度吸引觀眾，而是試圖透過作品的重新排列，提出一套觀看藝術史的新方法。從丁托列托到培根，從簡提列斯基、畢卡索到霍克尼與布爾喬亞，觀眾看到的不只是風格演變，也是不斷在理性與本能之間擺盪的人類處境。

5｜觀展時可以注意哪些細節？

觀展時不妨先放下尋找明星作品的觀展方式，轉而注意每組作品之間的關係。可以觀察古典肖像如何表現身分與權力、當代藝術家又如何拆解相同形象；也可以比較具象人物與抽象色塊，是否都在傳達焦慮、欲望或精神狀態。展覽中的「蠍子」與「青蛙」不一定對應特定作品，而更像兩股反覆出現的力量：一邊是秩序、理性與道德，另一邊則是慾望、本能與無法控制的命運。當觀眾開始從這兩種力量觀看作品，便能理解策展主題如何穿越不同時代與媒材。

「蠍子與青蛙：國巨基金會典藏展」最值得期待的，不只是畢卡索、培根、霍克尼等藝術家的名字，而是它將五百年的藝術重新洗牌，邀請觀眾從作品的碰撞之中，重新理解藝術與人性的複雜關係。