VR體感劇院主題特展《往家路上》，以雙眼更真實地走進創作者的家

編按：因應疫情，VR體感劇院即日起至5/28（五）休館，後續活動與票務訊息可見官方網站公告

高雄市電影館VR體感劇院推出主題特展《往家路上》，從「空間」概念出發，探討人在空間、建築中所產生的情感連結與認同，也就是我們稱之為「家」的地方。策展團隊精選9部來自台灣及世界各地創作者的VR影像作品，帶領觀眾遊歷虛擬實境，發掘、重新思考關於「家」的意義。

高雄市電影館自2017年起深耕VR新媒體領域的展演與製作，去年造訪高雄電影節在駁二場館舉行的「XR無限幻境」即能深刻感受到策展單位的用心，整個映演場域儼然化身成為一場大型展覽盛事，每件作品在展場隔出的空間中各自精彩，觀眾彷彿逛起藝博會般，自入口處開始即讓人處處驚奇。

本次《往家路上》也延續這般細緻的策展精神，360影廳上方垂吊著九張照片，這是策展單位邀請本次參展創作者提供的照片，各自回應「家」的主題，也提供一句想起家時會浮現的話語。在場外，也有一面類似「藍儂牆」的留言板，觀眾可以在觀賞作品之後，留下想回應創作者和作品的話，或是呼應展覽之核心主題「家」留下隻字片語。這些布展巧思跳脫VR過去一次性的初階體驗，營造與作品互相輝映的環境，足見高雄市電影館早已不僅僅關注VR新媒體的技術和設備規格，更用心營造讓觀眾能夠充分沉浸的整體經驗。

我特別推薦以動畫呈現的《雅加達時光紀事》，本片一舉擒下日本「Beyond the Frame 影展」最佳VR大賞，驚豔影壇，作品引領觀眾從1980年起一路時空旅行至2020年，觀眾在其影像世界中瞻前也顧後，目睹印尼雅加達的四季風光變化，也經歷時光荏苒、時局震盪，樸實鄉村轉眼間萬丈高樓平地起，街頭看板訊息反應當下政治與流行氣氛的快速更迭。本片日文片名《諸行無常》或許更能參透其真義：我們是觀眾，我們是佇立於一間平凡民房外穿越時空的觀照者，其中唯一不變的，仍是創作者對於家鄉的情感與認同歸屬感。

近年交出成績亮眼的劇情長片《誰先愛上他的》、《我沒有談的那場戀愛》，在影壇大放異彩的台灣導演許智彥，在VR作品《舊家》中展現截然不同的影像魅力。觀眾在《舊家》觀影過程中被賦予第一人稱視角，看見大家族中的奶奶在家人團聚時刻的所見所聞，深刻體會到台灣家族最濃厚親情滋味與羈絆。許智彥有別於過去較明快的作品，在VR的360度世界中，他的影像部署顯得更為細膩沈穩，從老宅內的室內擺設，家族成員間的互動細節，甚至桌上擺放的藥罐與生活雜物、電視上播放的歌仔戲節目，皆讓觀眾有親臨現場滿滿的沉浸動人感受！

《真實山寨村》原為聚焦世界各地山寨景點的紀錄片，由導演班諾費利奇延伸再發展成VR作品，鏡頭探訪中國境內山寨仿造的世界知名觀光景點，包括法國巴黎花都與鐵塔、義大利威尼斯水城、英國倫敦塔橋等地，以VR形式呈現更有臨場奇觀之異趣，這些代表歐洲經典形象的建築物，彷彿鏡像倒影在世界的另一端，歪斜地在中國的土地上長出。有趣的是，作品中訪問到幾位當地居民，他們認為自己住的花都、威尼斯與真實地點並無二致，有同樣的風雅、有同樣的人文薈萃，甚至認為如果有一天真的造訪歐洲當地的「真跡」，可能會更有熟悉感，因為在山寨景點的生活經驗，已經讓他們與歐洲有了連結。在《真實山寨村》中，因為建築的文化符號所建立的認同感，成為思考「家」意義的有力反向辯證途徑：如果生活的場景一切是虛假仿造的？還能稱之為家嗎？或是人類與家的連結更關乎於情感與記憶面向？

動態影像的展映近年討論甚多，通常我們說在電影院放映的影廳是「黑盒子」，在藝廊、美術館看到動態作品的展間是「白立方」，而VR虛擬實境將人放進無所遁形的沉浸式影像中，有沒有可能就此跳脫過去黑白二元空間的討論，走進更開闊的全景三度空間？

VR體感劇院主題特展「往家路上」

日期：4月2日至5月31日

地點：高雄市電影館VR體感劇院（高雄市鹽埕區大義街 駁二大義區C9倉庫）

因應疫情，VR體感劇院即日起至5/28（五）休館，後續活動與票務訊息可見官方網站公告

◎ 責任編輯：翁家德，本文由高雄市電影館授權轉載