【謝賀銘專欄／聲塵】疫情時代，獨立電台再起：集結創作者發聲的Refuge Worldwide

權威性的實驗音樂與聲響月刊《The Wire》，在今年七月號推出了名為「Radio Activity」的特別企劃。藉由這個引用自德國電子音樂先驅Kraftwerk專輯名稱的標題，來探討「電台」於疫情／後疫情時代的再起，並引薦了於全球各地傳遞非典型之聲的百家獨立電台。

在我看來，當前這些獨立電台所串連起的，是接近二戰後歐洲電台賦予節目製播者創作自由度的實驗精神：每段節目裡主導的，並非傳統商業電台中的電台DJ或主持人以及製作人，而較像是一位或一組選曲者、策展人或藝術家，在一集節目的時間框架裡，透過音樂及聲響（或人聲）來構建出一回獨特的聽覺體驗。無論這個聽覺體驗是接近於舞場裡兼具律動性與音樂性的、曲曲相連的DJ set，或是以歌曲編排來傳達特定主題的敘事體mixtape，乃至於現場演出的轉播或紀錄、或抽象的聲響拼貼／音景塑造／田野錄音，當下的獨立電台強調「廣播」（Broadcasting）除了提供資訊，也能創造出超越視覺、而專屬於聆聽的多重愉悅。

這類多半透過網路放送、可能每周只有特定播放時段的獨立電台，除了根基於二戰後歐洲電台的聲響藝術性（比方當時西德廣播公司成立了電子音樂錄音室），也可溯源到60年代的美國本土廣播。當時一位常被要求得播放Top 40排行金曲、被惹怒到在滾石雜誌撰文批評主流電台制度的DJ－湯姆多那修（Tom Donahue），移駕到了極為小眾的外語電台KMPX編排節目，但他橫跨爵士、迷幻搖滾、民謠的選曲，以及挑出非主打的專輯曲目來播放的走向，意外地聚集起一票死忠聽眾，名聲傳出了電台所在的舊金山區之外。這不但讓那時的KMPX演變為美國第一個「另類」或「地下」電台，多那修也被推崇為開拓出電台節目「自由形式」的關鍵人物 （他也因此入選了搖滾名人堂）。

時至今日，像是創台剛滿十年的倫敦網路電台NTS Radio，便以融合各種音樂可能性、無關商業利益的自由形式電台（Freeform Radio）為原型，成為樂迷尋得各時代、各文化裡的隱藏版好歌，以及沉浸於聲響實驗的虛擬聖地。而立足柏林的全新線上電台Refuge Worldwide，於節目安排上與NTS Radio極為相像，有多位知名地下舞場DJ與獨立音樂人駐站，且可線上即時收聽也可回聽單集節目。但與NTS Radio同屬非營利社區電台（Community Radio）的Refuge Worldwide，更將社區電台喚起社會意識、聚集群眾力量的目標徹底實踐。

Refuge Worldwide本就由非營利組織與弱勢單位募款平台Refuge所創立，節目製播群包含了各種族、文化、性別，並透過多元化的原創節目（亦穿插了訪談型Podcast）來吸引聽者付費訂閱，以讓款項能直接捐贈進當地慈善機構。而在疫情迫使眾人駐留在家的此刻，Refuge Worldwide此些線上獨立電台，便集結了亦處於疫情困境的創作者們，從自家透過網路發聲，同時引導著聽者持續關注世界各角落的社會議題，又或是讓我們自私一點，點開某集節目，獨行於一處人文樂景，又或者獨舞於一場臥房派對。

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◎責任編輯：胡士恩