植物觀察到提筆作畫，運用「色鉛筆」繪出花卉靈魂：雞冠花、矮牽牛

編按：由美國植物繪畫藝術協會（ASBA）團隊策畫編輯，濃縮美、英、法、澳、日等60餘位植繪專家技巧，《植物藝術繪畫的50堂課》系統性引導從初階到進階的繪畫手法。

作者群於書中自序提到，當代植物繪圖過去經常被貼上小眾藝術的標籤，因為它必須具備一些必要條件，然而，這些原則並無法約束或是限制這門藝術，希望能透過這本書破除對植物繪圖的眾多迷思，例如每一位畫家都擁有獨特視角進行創作，並非套用一道公式，或單純複製自然；同時受到鼓舞，打開視野嘗試新方法，並找出想法、媒材與技巧之間的共鳴。

本文摘自麥浩斯出版《植物藝術繪畫的50堂課》，原章節標題為〈以色鉛筆繪製三種不同質地和構造的花朵〉，本篇摘錄其中兩種花朵繪製方法，欲知完整繪畫技巧請見原著。

講師：琴．萊納 Jeanne Reiner

琴．萊納示範了用色鉛筆繪製三種類型的花朵，並在其中的兩個例子加入粉彩粉末（來自盤粉彩或是裝在小容器中的粉彩，可使用棉花棒等多種工具，以塗抹方式上色）。每種類型的花都有自己的畫法。第一種花是雞冠花（Celosia cristata），密集簇生花序由許多具有彩色苞片的小花組成。接著是帶有絲絨般質地的矮牽牛（Petunia × hybrida）。

雞冠花

雞冠花具有豐富的紋理，帶有絨毛的波浪狀花冠。小花位在含許多小苞片的展開莖頂上。挑戰之處在於畫出毛茸茸的外觀，同時清晰表現出波浪狀的花簇。

完成所需時數： 24 小時

材料：放大鏡；消字板；用來除塵的羽毛；無味礦物油；電動削鉛筆機；無色調和筆；細的筆型橡皮擦；色鉛筆；粉彩用平頭畫筆；棉花棒；美術用紙膠帶；素描鉛筆；美工刀；分規；盤粉彩。

步驟1

首先，在花冠的起伏邊緣淡淡地上色。接著在小花周圍以較深的洋紅色描繪出它們的形狀，並且在雞冠大皺褶的下方表現出陰影。

步驟2

雞冠花的雞冠邊緣是非常亮的洋紅色，為了在陰影區域保留鮮豔的色調，以深紫色作為底色或第一層色調，而不是以典型的中性灰單色畫。灰色可能含有黃色，會使顏色變濁。

步驟3

所有小花附著的花托上和葉狀小苞片是淺灰綠色和象牙色。以50%的法國灰畫出灰色單色畫，然後塗上幾層淺灰綠色和象牙色，使尖細的花朵變淡。用深色的小筆觸畫出質地。

步驟4

在包括陰影在內的所有雞冠區域，以較小的筆觸塗上明亮的粉紅色和洋紅色來統一花冠的顏色。

步驟5

在褶皺的邊緣輕輕地上色以維持高光區。在需要較亮細節的區域，可利用美工刀尖輕輕刮掉一些蠟層。以刀的側面輕刮，以免損壞紙張。

步驟6

使用放大鏡和非常尖的鉛筆，添加更多細節和更豐富的色彩。

步驟7

最後用棉花棒上一點點盤粉彩來柔化雞冠花的邊緣，加強絨毛般的質地。

矮牽牛

完成所需時數：6 小時

矮牽牛的花瓣淺裂，花朵呈漏斗狀，花的表面如天鵝絨般的柔軟。在這個例子的花色為深紫色，為了能重現這種深色天鵝絨般的特徵，將使用溶劑與盤粉彩來幫助呈現平滑的顏色與景深。

步驟1

為了要畫出矮牽牛天鵝絨般的深紫色，在高光和中間色調的區域上一層淺淺的印刷紅（process red），而在陰影的部分使用錳藍色（manganese blue）。接著，除了高光區之外的區域，都淡淡地塗上一層二氧化紫（Dioxazine purple）。除高光區域外，在所有區域再以同樣過程重複畫上兩遍。

步驟2

用輕輕蘸了溶劑的畫筆塗在鉛筆層上，讓色層變得平滑；待其乾燥後，再次著上更多顏色。重複多次同樣手法，創造出深色平滑的顏色，並確保看不見紙張的白色。這個過程必須格外小心，以免因過度混色而失去該有的色調。

步驟3

明亮的白色高光可以使表面看起來有光澤。但在這個例子中，高光應具有色調變化，以傳達花瓣天鵝絨般的質地。藉由在最亮的區域繼續著上印刷紅可以達到這樣的效果。在第二朵花上的投射陰影以錳藍色表現。

步驟4

上完大部分的顏色後，以白色橡皮擦輕擦屬於高光的區域，呈現出較亮的區域為淡粉紅色（印刷紅），而不是白色。時常清潔橡皮擦。藉由溫暖的粉紅色高光維持豐富且柔軟的質感。

步驟5

用美工刀的尖端在最亮的白色區域刮除顏色，做出雄蕊、柱頭和花冠周圍的最後細節。

步驟6

最後，用畫筆或海綿尖端塗上一些白色盤粉彩，以增強柔軟、粉狀、有如果霜般的柔和高光，表現出天鵝絨般質感的典型高光效果。

◎ 責任編輯：沈佩臻