「V-10視覺藝術群五友@池上攝影展」邀莊靈、黃永松、郭英聲、林柏樑、劉振祥以影像呈現時代切片

《V-10視覺藝術群—五友@池上》攝影展於6月10日至9月3日在池上穀倉藝術館展出！此展由莊靈、黃永松、郭英聲、林柏樑、劉振祥五位相識超過半世紀的V-10成員親自參與策畫，精選五人自七零年代至今超過60幅作品，不只呈現跨距五十年的台灣面貌，現場亦展出多幅攝於東台灣之作品，其中林柏樑更首度公開早年拍攝的蘭嶼的黑白影像。

大師雲集見證台灣影像發展五十年

當AI迫不及待的追趕著世界，在轉速過快的世代，我們朝向的時間究竟是上游還是下游？是直面而來的過去，還是難以預測的未來？縱觀歷史這條長河，每幀影像都猶如一個時代的切片，也是以鏡頭捕捉、無法逆行的吉光片羽。

1971年由10位年輕攝影家所成立的「V-10視覺藝術群」，其作品型態多元，見證了台灣社會從戒嚴到解嚴，自文學論戰到社會運動等種種衝撞與論辯，所帶來思想與藝術上的百花齊放。陸續加入的成員多達20位，且皆以敏銳的視角，為變動的時代留下珍貴的見證。

一如劉振祥所說說的：「V-10視覺藝術群裡有藝術家、設計師，也有建築師，每個人都有各自擅長的不同領域，但唯一的共同點就是大家都不喜歡傳統沙龍攝影那一套，所以當年深受西方視覺思潮影響的大家，聚會時就是討論當代攝影。」

在《V-10視覺藝術群—五友@池上》攝影展中，每張照片的背後都暗藏著一個不為人知的故事，甚至是一個人生；不只見證台灣50多年來的影像發展史，更是透過每位攝影家個人的生命經驗與洞察目光，展現出極具時代意義，或是與東海岸有所連結之作品。

莊靈凝視下的當代藝文群像

做為第15屆國家文藝獎得主，曾任電視台攝影記者的莊靈，創辦過「劇場」雜誌，亦為V-10視覺藝術群發起人，在他的凝視下，留下了許多深刻影響當代藝文思潮的重要人物影像，包括攝影大師郞靜山過世那一年最後的身影，彈著月琴的傳統民謠歌手陳達，手持煙斗一派瀟灑的藝術家劉其偉，以及雲門舞集創辦人林懷民1976年彩排薪傳等珍貴的畫面。

今年85歲的莊靈表示，「即便面對同一個場合、對象， 攝影有它豐富，可以無限表現的空間，這是攝影令人著迷的地方。我覺得人生就是，當你覺得你可以投入全部心力去留下一點什麼時， 就會覺得很快樂。」

林柏樑—以影像寫詩的紀實之眼

作為台灣重要的紀實攝影家之一的林柏樑，說話聲音洪亮、個性幽默直爽，23歲的他因跟隨畫家席德進走訪台灣各地的古蹟、廟宇、民間藝術，開始用攝影紀錄台灣的人文風景。自此從土地、人文、藝術、人物肖像到建築等，皆為他的拍照守備範圍。

但就像林柏樑所說的：「以前的相機無法預覽，必須一按就中。」那種一擊必殺，正如站在孔廟樹影牆前的作品〈詩人 林亨泰〉，透過詩意的影像敘事呼應了這位現代派詩人心頭千思萬縷的情緒。也像是林柏樑鏡頭下，文學家葉石濤在作品〈台灣文學暗夜中的一盞明燈〉中，不經意透露他所深信「文學是地上之鹽」的精神，以及曾歷經白色恐怖後的心境變化。

此外，在展場裡有一個小展間，林柏樑也在此首度公開早年拍攝的蘭嶼影像，如〈攝魂〉、〈遠觀〉、〈施伯虎十四歲〉等。這些照片皆為1979年所拍攝，之前從未沖洗過且首次曝光的黑白底片，也讓人透過影像一睹1979年代離島質樸的人文風貌。

林柏樑表示，「因為2022年來到池上參與《傳奇— 席德進作品私藏展》，後來我就喜歡上這個地方。在這次展覽中，我的最後一張照片，便選了去年秋收所拍攝的池上國中孩子們的照片。」這些孩子在秋收時期擔任義工，不只負責打掃、接待貴賓、舉牌，但也因為他們與土地的連結，創造了最真摯的瞬間。

一覽先鋒攝影大將郭英聲的孤寂風景

作為台灣new color先鋒攝影大將的郭英聲，是首位赴法國巴黎從事影像創作的華人藝術家。他兒時曾在日本生活過一段時間，但因母親赴義大利進修，童年時期的他長期處於無人陪伴的孤獨感中，因此造就郭英聲作品鮮明卻寂寥的影像風格。

其中郭英聲的〈迪化街〉以一名站在迪化街老宅裡，曝光過度、面無表情的女子，恰如其分詮釋了他孤獨的內在風景；而作品〈草〉則以一叢雜亂無章的秩序，烘托出一股無盡的想像可能。此外他於1991年所拍攝的〈西藏〉則忠實展現了其彩色攝影的紮實功力。

走進劉振祥眼中的池上風光

此外，今年甫獲2023台北電影節卓越貢獻獎的攝影師劉振祥，曾拍過侯孝賢導演的《戀戀風塵》、楊德昌導演的《恐怖份子》，亦為導演鍾孟宏與雲門舞集的御用攝影，並長期紀錄劇場藝術與街頭運動。在這次的展出作品中，劉振祥帶來了兩組作品，其一是為高雄攝影節做拍攝的〈旗津臨水宮〉門神，紀錄常民信仰中經時間沖刷褪色後的氛圍，另一組則是他於2022年在池上展覽時所拍攝的池上風光。

從復興美工畢業、早年習畫的劉振祥，經常會將類似繪畫的手法，轉化成攝影去詮釋影像。這次他在穀倉美術館廊道區所展示的作品〈池上立春〉，便是以空拍方式捕捉池上風光，再將影像飽和度壓低，造就迷人的繪畫肌理。

但真正讓影像展現多重層次色彩的原因，其實是時機。劉振祥說：「拍攝那天下了雨，是一個陰暗的狀態，其實我拍照不是很喜歡陽光普照，反而喜歡天氣很糟糕的時候所帶來不一樣的感受。像這張〈池上立春〉你看不到陽光變化，卻能看到土地跟植物的色彩。最主要是前一天有些農地還在用耕耘機整地，所以是綠色的，有些翻過土則會變黑。特別是土地業主不同，耕作時間有落差，所以才產生不同的色塊，形成現在眼前的樣子。」

兩度駐村、第三次來到池上參展的劉振祥也推薦來看展的朋友們，到此旅遊觀展前，不妨在早上五點時出門，可以飽覽海岸山脈縱谷曙光乍現的絕美景色。

從黃永松眼中洞見台灣七零年代常民風景

最後在展場一隅，則可以看到《漢聲》雜誌發行人黃永松的作品。他的攝影極具情境感，同時也對民間文化發揚及保存具有卓越的貢獻。擅以編輯角度讓影像説故事的黃永松，在這次展覽中選出了1971至1975年間，出現在他鏡頭底下的常民風景；從纏小腳的婦人〈請進〉、到〈棋中不語真君子〉的屏氣凝神，以及〈媽祖婆保佑〉畫面中抱著孩童的母親跪拜準備鑽轎腳時眼底的依託，皆忠實呈現了台灣七零年代獨有的社會氛圍。

透過這次的展覽不只能看見時代的軌跡，也能感受到一群朋友志趣相投的二十年好交情。展覽期間不妨造訪台灣東岸的縱谷小鎮，在池上穀倉藝術館裡，細細凝視攝影家們鏡頭下的人和景、過去和現在，也看見台灣一路走來的變化與美好。

【V-10視覺藝術群：五友@池上】攝影展

日期：2023年6月10日（六）—9月3日（日）

時間：週三~週日10：30~17：30

地點：池上穀倉藝術館（台東縣池上鄉中西三路6號）

電話：089-862-089

門票：全票50元 / 優惠票20元 /池上在地鄉親出示證件免費入場

講座內容 （地點：池上穀倉藝術館）

7/15(六）14：00 ~15：30 《V10好友話當年：莊靈vs.黃永松》

8/19(六）14：00 ~15：30 《攝影的啟蒙與對話-V-10視覺藝術群：林柏樑》

8/26(六）14：00 ~15：30《池上秋色：劉振祥》