奧地利跨域先鋒Numen / For Use首登台！勤美術館新展打造沉浸式空間體驗

來自奧地利、被譽為歐洲概念藝術與空間裝置跨域先鋒的策展藝術團隊「Numen / For Use」，今夏將首度來台，於6月20日至11月2日在勤美術館展出《Net & String Taichung》沉浸式大型裝置展。本次將展出兩件兩件具全球代表性、台中限定的創作《Net Taichung》與《String Taichung》，以融合藝術、設計與舞台空間語彙，邀請大眾手腳並用、一起走進其中，重新感受更具想像力的空間體驗。

不能錯過的歐洲空間裝置跨域先鋒Numen / For Use

來自奧地利的「Numen / For Use」 成立於1998年，是活躍於概念藝術、舞台設計與空間實驗的歐洲概念設計團體，由斯帆．瓊克（Sven Jonke）、克里斯托夫．卡茲勒（Christoph Katzler）和尼古拉．拉德利科維奇（Nikola Radeljković）三位工業設計師共同創立，主要活躍於概念藝術、舞台設計、工業設計與空間設計領域。

Numen / For Use共同創辦人、亦為本次策展人的卡茲勒，向來對場域與建築結構有敏銳的知覺，他認為建築不只是裝載藝術的容器，而是在形式上、節奏上與意義上，都扮演了重要的創作角色。為此「Numen / For Use」將兩件經典系列作品重新設計，依勤美術館現場鮮明建築語彙，打造出沉浸式裝置藝術《Net Taichung》及《String Taichung》。

兩件作品不只巧妙延伸館體獨特的建築視覺語言，轉化為觀者可親身介入的空間經驗。同時亦以極具彈性與張力的構造形式呼應建築結構，也進一步形塑出具回應性的感知場域。為此策展人卡茲勒也鼓勵觀者親自進入裝置，手腳並用地攀爬或匍匐穿越其中，打破日常社交行為的限制，創造出共享且具趣味性的體驗場景，讓觀者不再只是外在的旁觀者，而是成為空間變化的參與者與觸發者。

搶先感受兩件精彩作品設計細節

▧《Net Taichung》充氣結構張力大型網狀裝置

勤美術館入口處如脈動般的線條是《Net Taichung》重要的創作靈感，這些富有動態與光影的建築元素，與建築空間相互對話，當作品以張力懸吊在空間中的網狀結構，更猶如可行走於其內的立體畫作，具有流動性。

觀眾進入場館中，第一眼看見的白霧色大型充氣物、從地下一樓飽滿充氣後往上顯現；柔軟而靈動的結構體，隨著觀者進入其中的腳步而變形。這件以充氣結構張力作為支撐基礎的網狀裝置，無需額外支架，即能自成穩定結構。其外膜不僅能充當「柔光箱」豐富視覺層次。觀眾可穿梭其中、躍動於空間，感受結構隨行進而律動，成為作品的一部分。本系列作品曾於日本橫濱等城市展出並廣獲讚譽，此次於勤美術館首次登台，將開啟全新觀展維度。

▧《String Taichung》自撐式、可進入的社會雕塑

《String Taichung》的靈感則源自勤美術館屋頂輪廓中反覆出現的平行線。其緊繃的繩索穿越空間，形成一幅3D素描，將建築語彙轉化成沉浸式體驗，產生「巨大感」和「空間消失感」。

座落於勤美術館地下樓層空間，這件作品如同一座可穿越的社會雕塑，以幾何形態的大型充氣裝置結合張力繩索結構，創造出一種懸浮、輕盈卻又極具力量的三維網格空間。同時讓觀者可實際進入其中，在被繃緊的繩索網旁爬行探索，亦彷彿置身於未定義尺度的空間迷宮之中，並在純白與透明結構的交織中，失去方向感，體會「浩瀚」與「虛無」的雙重情境。

呼應展覽！0km美術館商店選品推出「編織選品企劃」

為呼應Numen / For Use本次策展，「0km美術館商店」亦推出《Weaving the Future 編織未來》選品企劃；除展售來自克羅埃西亞的家具品牌「Prostoria」、旗下代理Numen / For Use設計的家具作品，如Buffa、Toggle與Polygon等桌椅家具作品外，也有其它國內外編織主題的創意選品，期待能邀請顧客走入「編織」的世界，感受材質與空間交織出的未來想像。

《Net & String Taichung》

日期：2025/06/20(五)~11/2(日)

場次（須線上預約場次及購票）：https://www.klook.com/zh-TW/activity/157580/

地址：403台中市西區館前路79號

官網：https://cmp-inspiration.com.tw/