不只以美醜定論——p.n.g.《招牌：》展，探索招牌乘載的時代演變與公眾意志
由沿岸制作發起的品牌「p.n.g.」帶來首檔企劃展覽《招牌：》（SIGN: Promotional Narrative Guidance），於3月22日至30日於台北PPP時尚藝文空間展出。展覽規劃四大子題，與寶藝廣告合作搜羅不同時代與樣式的招牌，以多件裝置轉譯招牌乘載的訊息，展場規劃更讓人有走入招牌「內裏」探索之感。
兩位策展人陳彥安與張柏韋，分別來自工業設計、社會設計與人文社會學院背景，有感於許多文化現象和議題被過於簡化地討論，他們期待「p.n.g.」以社會學研究為本，做到不失真的內容濃縮，以趣味方式傳達議題。首檔展覽以「招牌」為題展開，歷時一年研究籌備，不只談台灣街景的美醜，更從中看見招牌工藝與美學的迭代，招牌與時代背景、經濟活動、社會價值觀的相互影響。
四個子題，重新認識招牌
#展區1｜傳達我是誰（Promotional）
從古至今，招牌不斷對外展示並陳述「我是誰」，在商業活動形塑下成為一種「店家名片」，從被動轉為複雜且主動的樣態。本區試圖回溯著人類歷史上的「第一個招牌」，透過勾勒出招牌的「前世今生」，描繪招牌在社會中的文化表現，其符號如何建立出共通語言，與大眾產生連結。藉由三部影片：〈台灣招牌的現況〉、〈為什麼會有這樣的招牌？〉、〈我們怎麼認知現在的招牌？〉」詮釋大眾、招牌廣告店家、以及普遍現況的想法，提供觀眾不同觀點論述的可能，試圖回應「臺灣招牌從何而來？」。
#展區2｜招牌進行式（Narrative）
展覽從田調過程得出一概念：「我們如今累積的街景樣貌，其中構成的招牌，各自代表著當時代的審美價值觀。」本區的「臺灣招牌年表」透過相互對照的臺灣／國際歷史與招牌時代演變，提供了宏觀的探索途徑。而以手繪、霓虹燈、發光、動態等各式招牌組成的「招牌聚落」藝術裝置，揭示了招牌與人類社會活動的關係和演進。街道構成了城市，招牌構成了街景，乘載了數百年來人類活動、思考的痕跡。
#展區3｜這是招牌嗎？（Guidance）
本區以招牌的「指引」意義切入，呈現在時代與技術變革後，招牌的呈現形式、使用語彙、被認知的意涵，都超越了傳統的指引功能，而成為城市空間或個人經驗的一部分。例如以「叭噗」吸引客人的賣冰小販、便利商店的進門歡迎聲等「聲音招牌」，都建構了我們對於這些商家的想像與認知。
#展區4｜時代縮影（Aesthetic Iteration）
當我們今天對一處街景或一款招牌產生「美醜」的評斷或其他想法時，這樣的審美與認知是從何而來的？裝置「街道地層」以不同時代製作招牌的主要材料與工法，鑄造成地層、堆疊成柱；剖析地層柱的過程，如同揭示著臺灣招牌歷史的演進，以及社會價值觀、審美觀的累積。
在資本主義與商業模式橫行的社會下，人們其實在無形之中透過選擇購買的商品，形塑自己的形象與認同。p.n.g.邀請藝術家陳青琳創作畫作〈我們都穿上別人以成為自己〉，將街道上的招牌融入「自己」，呈現招牌符號融匯社會之中的意象，以及招牌反映的自我。
嚴肅的議題，要有趣地說
觀展下來，有感於形貌紛雜的招牌與街景，除了顯露不同時代產物的交錯並置，也是台灣民主與公眾意志的展現（例如花招百出的諧音梗店招）由此發現了觀看招牌、思考生活文化的新視角。
創立於2023年的p.n.g.，最初從對水污染的研究出發，期待將來能觸及政治、環境、農業等多元議題，藉由議題的趣味轉譯、線上線下的串連，吸引大眾參與議題討論與重新思考。共同策展人陳彥安表示，籌備過程中最困難的，是從上百項可鑽研的子題中篩選要在展覽呈現的部分。在p.n.g.的官方網頁與社群中，可以看到更豐富的資料與討論。
《招牌：》SIGN:Promotional Narrative Guidance展期｜2025/3/21（六）～3/30（日），每日10:00-19:00
地點｜PPP時尚藝文空間（台北市中山區中山北路二段26巷2號1樓）
＊免費參觀
專家導覽
時間｜2025/03/29（六）15:00-16:00
地點｜PPP時尚藝文空間（台北市中山區中山北路二段26巷2號1樓）
講者｜康旻杰（臺大建築與城鄉研究所副教授）
招牌，不只是「一個招牌／一群招牌」，更是連結社會、反映社會的重要符號語彙。透過康旻杰老師長年對城市美學與空間研究的觀察，從建築、設計與社會學的角度，深入理解招牌背後的文化脈絡與視覺意義。
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