2024梵谷特展8/24富邦美術館開展！25幅真跡探尋後印象派大師的尋光之路

2024/06/18 編輯｜詹筱苹

梵谷：尋光之路特展Van Gogh：Journey of Light，於8月24日至11月11日在台北富邦美術館、3樓日光展廳開展。攜手全球最大文森．梵谷（Vincent van Gogh）真跡畫作收藏之一的荷蘭庫勒穆勒美術館，聚焦梵谷創作之初、前往法國時期、繪畫風格臻至成熟之境的25幅珍稀館藏來台展出，更是庫勒穆勒美術館近年難得首肯的海外移展。

2024梵谷特展8/24富邦美術館開展25幅真跡探尋後印象派大師的尋光之路。圖｜富邦美術館、聯合數位文創提供

這場展覽難得在哪？

在梵谷貧困的一生中，素描多以炭筆作畫，卻極易褪色，他也常在畫布上重複作畫，多層油彩的厚塗，使顏料更易龜裂、剝落，以致他的多數作品都難以保存，隨時間推移已絕少至外界展出。

《梵谷：尋光之路》特展，商請荷蘭庫勒穆勒美術館Kröller Müller Museum，匯集25幅珍稀館藏來台展出，熟知內情的人才知道，這也是近幾年庫勒穆勒美術館，難得首肯的海外移展。

為什麼特展名為「尋光之路」？

本次展出的畫作，更著眼於後印象派畫家對於光影的探究，如何在梵谷繪畫風格形塑之際產生了關鍵影響的脈絡，重現梵谷前往法國作畫時期「追光之旅」的重要意涵。

①1881至1885年

梵谷創作初期，深受荷蘭古典大師風格的影響，作品以寫實灰暗色調為主，如素描系列、《努南的舊塔樓》等；

②1886-1888年

移居巴黎的梵谷，受到大都市豐富多彩生活刺激，結識多位印象派畫家，創作風格在顏色與筆法都有了極大的轉變，選以高彩度的顏料展現光線帶來的感動，以及嘗試了法國年輕畫家秀拉聞名的點描技法，例如《餐廳內》將強烈且明亮的色彩逐漸注入到畫作之中。

③1889-1890年

前往亞爾後風格逐漸成熟，《日落時柳樹》、《柏樹圍繞的果園》等則為此時期的代表作品。梵谷見證了藝術之都巴黎肥沃土壤孕育出的創新風格，同時也迷戀上來自日本的浮世繪，除了精巧的臨摹作品外，後期創作中也時常運用浮世繪技法，也都能在特展中觀賞到梵谷此時期的代表作。

④ 晚年居住在南法的聖雷米療養院

在療養院時期，梵谷雖身心備受折磨，卻迎向全新的創作高峰，透過其獨樹一幟的詮釋和對色彩的敏銳感知，創造出充滿強烈情感和戲劇性光影的畫作，展露出內心深處的孤獨和對自然的熱愛。

展覽中此時期的作品包括：《好撒瑪利亞人（仿德拉克洛瓦之作）》、《播種者（仿米勒之作）》反映他對於人性的關懷，回顧他在成為畫家前曾全心投入傳道的經歷，其對於仁愛精神的寄望、宗教的熱忱、人類勞動的敬仰依舊是創作重要的主題，畫作裡鮮豔的色彩與厚重的筆觸，更完美體現了梵谷在風格上的成熟與思想深度。

《好撒瑪利亞人（仿德拉克洛瓦之作）》梵谷, 1890、《播種者（仿米勒之作）》梵谷, 1890。圖／富邦美術館、聯合數位文創提供

⑤ 梵谷的自畫像

《自畫像》則是梵谷對於「人」充滿了激情與愛的另一種體現。他的一生極少拍照，卻一口氣畫了四十多張自畫像，也成為梵谷繪畫藝術中的一大特色，他運用對色彩的知識與充滿熱情的表現方式，著重將個人情緒投射在人像中，在肖像畫上繪出了自己的獨特風格，觀展者也將從梵谷自畫像作品中，感受他對生命與生活時而堅毅、時而痛苦的複雜情感。

梵谷一生的執著與熱情

他一生過的孤悲辛苦，而後才揚名立萬。如余光中翻譯的《梵谷傳》中幽默地感慨：「梵谷的畫生前沒人看得起，死後沒人買得起。」然從梵谷的書信與行動中，不難看出他對於藝術巨大的熱情與執著，《梵谷：尋光之路》特展欲引領觀眾深入其藝術生涯，從多幅標誌性的作品，包括素描系列、自畫像、田園風景和靜物畫等，再次認識這位偉大藝術家的多元面貌，由創作之初到後期獨特的藝術風格與豐沛情感的表達。