專訪日本藝術家沖賢一OKI KENICHI！以螢光塗鴉疊出熱愛的霓虹

2025/08/07 詹筱苹

日本當代藝術家沖賢一OKI KENICHI以霓虹色調、獨創的沖型文字，交會出屬於OKI的獨特風格。沖賢一2025年4月受邀參與「霓虹綠洲音樂祭」、2025年7月25日至9月14日在10X松菸概念店帶來《IN HER ROOM》個展（免費參觀）。沖賢一2019年首次受邀來台至今，在台灣已經推出5次個展、參與過兩場活動現場創作表演，台灣也是除了日本之外，海外展出次數最多的國家。在走訪10X看展前，可以先從專訪中了解沖賢一OKI KENICHI，一探他奇幻的創作歷程，以及他對藝術、如同作品Love & Joy一樣的滿滿的愛。

日本藝術家沖賢一OKI KENICHI（左）藝術家周邊，印花T恤、（右）OKI在各大展出中也會現場創作。Photo Credit OKI KENICHI

▍憑著傻勁成為藝術家

非藝術科班出身、沒有受過正規藝術訓練的沖賢一，在2011年之前，畫畫就是一個很純粹的興趣，把創作當作正職、成為真正的藝術家之前，沖賢一在販售寵物零食的公司當業務。為什麼找了一份八竿子打不著關係的業種？他有點害羞的說「我實在太喜歡畫畫，當時找了一份確定六、日可以休假的工作，讓我有完整的時間專心做自己想做的事。」30歲之前，從來不覺得自己能以藝術維生。

直到某一天，在百貨業工作的朋友到家裡玩，看到他的作品，問要不要試著販售？也真的成功賣出後，才發現好像真的可以試試看「當時就是以此為契機，毅然決然辭掉工作，專心從事創作。」2025年是沖賢一踏入藝術家生涯的第14年，期間經歷疫情，日本當時還興起一陣「藝術無用論」，他回想那幾年「疫情期間很多人貢獻自己的能力，也開始有輿論認為，日本不需要藝術、不需要為藝術花錢，出現對藝術的反動聲浪，但我只覺得，這時候自己好像只能更努力透過藝術，傳達正面的訊息給大家。」當然也是因為，仍舊有不少支持者，也願意持續購買他的創作。讓他印象深刻的是，疫情期間政府單位還曾派人訪問藝術家們的現況，當詢問到是不是遇到困難、有什麼煩惱時？我很堅定的回答：『完全沒有。』（笑）」

把興趣當作工作，往往是幻滅的開始，但對沖賢一來說，數十年來都覺得決定成為藝術家、專心從事創作的決定實在太棒了「直到現在我都抱著能一直畫畫是幸福的心情，雖然一路走來有很多辛苦的事，但直到現在都沒有覺得幻滅，每天都以感謝的心創作著。」

【補充：OKI受邀展出與聯名經歷】

2014年OKI入選為紐約「Bushwick Open Studios」的駐村藝術家，自2019年起受邀來台至今已舉辦過5場展覽。曾受邀聯名潮流品牌，如Rapha、Snow Peak Apparel、CIBONE、FREAK'S STORE、niko and…等。

日本當代藝術家沖賢一OKI KENICHI。Photo Credit OKI KENICHI

▍沖賢一筆觸的微妙細節

沖賢一以壓克力、噴漆為媒材，像是塗鴉藝術的創作，他卻從來也沒把自己定位為塗鴉藝術家，「一開始創作時，我用的是蠟筆和色鉛筆，但因為很喜歡『螢光色』，發現壓克力和噴漆的顏色質感，正好符合創作需求而使用。」也正因為「螢光色」的特殊性，讓沖賢一的實體作品，有一種迷幻的魅力，他也特別提到「我使用的螢光色，在螢幕或照片看，和實際顏色是不一樣的，如果大家觀看實體作品，可以仔細觀察這個部分，噴漆的筆觸也會很不一樣，因為螢幕和印刷品的分辨率再高，非常細微的筆觸還是無法真實還原。」藝術品正因為有很多微妙、越難越有意思的細節，而讓人著迷。

至今已創作500幅的《在21世紀的這片荒野上》系列，這次也帶來12幅2025全新創作。圖｜10X

▍沖賢一的創作脈絡

沖賢一的創作，可以四大系列來理解：Love & Joy、Dance、人形抽象、沖型文字。在Love & Joy系列也藏著沖型文字，這個創作初衷非常有意思，沖賢一知道自己的作品很抽象，但如果真的要寫一段說明卡特別解釋又顯得很憋扭，乾脆在畫裡放進有自己風格的文字，讓大家在抽象與具象之間，可以感受到他想表達的意義，於是他將A-Z重新設計為「沖型文字」。

Love & Joy就是名為《在21世紀的這片荒野上》系列，這個系列已持續7年、至今劃下超過500幅作品，10X展出的12件作品，都是2025年新作，「我很想和大家分享愛與喜悅，每一次都是以當下最喜歡的花種為靈感，這幾年來靈感一直都沒有枯竭的時候，倒是有點擔心看的人會覺得你（說是這樣說，但其實也沒有很在意）。」這個持續7年的系列，也持續長出不同的新意，《Dance》則是《在21世紀的這片荒野上》的延伸，他們會連動出更多不一樣的畫作，也就是說，當《在21世紀的這片荒野上》開出新的花時，《Dance》也會長得不一樣。

（左）No.21 在21世紀的這片荒野上 Joy Purple、（右）No.10 在21世紀的這片荒野上 Love Blue。Photo Credit OKI KENICHI

（左）No.5 Dance Light Orange、（右）No.4 Dance Light Green。Photo Credit OKI KENICHI

（左）No.1 溫柔以待、（右）No.2 Ice Cream。Photo Credit OKI KENICHI

▍大病後的新人生體悟

10X《IN HER ROOM》沖賢一個展，他帶來21幅作品與一件立體作品，全都是2025年的全新創作，創作能量這麼高的藝術家，我們也好奇他的創作日常，他先提到，因為自己有經紀人的協助，對外事務與洽談，他都不需要太費心，只需要專心創作就好，以這次個展為例，在活動前，每天都會在8點左右起床，一直到睡前都會埋頭創作，「之所以能持續、一點也不覺得厭煩的埋頭創作，對我來說畫畫很有療癒的效果。」他也很老實的表示「之前除了畫畫之外，還很喜歡喝酒，這是我除了畫畫之外，唯一的興趣，但之前生了一場病，還住院動手術，現在很乖不敢再亂喝酒，也只能把所有注意力都放在創作中了（笑）。」

大家可以注意OKI《Super Gucci》這件作品，這就是2025年6月他生病脫困後，意識到「能夠繼續從事創作，甚至活著本身，從來不是理所當然的。」而創作，還把「活著，就是最奢侈的享受」的意涵也一併放進作品裡。

（左）No.3 Over the Season、（右）No.9 Super Gucci。Photo Credit OKI KENICHI

▍2025沖賢一個展

10X松菸概念店於7月25日至9月14日推出《IN HER ROOM》個展，帶來21件創作與1件立體展品。為什麼10X攜手沖賢一？2025年4月10X和沖賢一在霓虹音樂祭相遇，他們發現這個藝術家非常有意思，以非主流的風格，在潮流圈受到矚目，於是邀請沖賢一到10X松菸店，看看他是不是願意在這裡舉辦個展。

沖賢一回日本後開始想像自己在10X辦展，想像出一個畫面是「被甜美香氣吸引而來，走進她的房間 — 裡面擺著我不認識的藝術家作品。」不認識的藝術家，指的是他本人。他也為這次展覽空間選擇韓國BORNTOSTANDOUT無碼盛夏淡香精，作為展場香調，讓個展除了視覺作品外，還多了一份嗅覺的記憶。

《IN HER ROOM》個展的22件原創作品都有販售，價格以畫作的尺寸小、中、大定價，小幅NT$12,500、中幅NT$25,000、大幅NT$37,500，立體作品NT$85,000。展出完全免費，不需要害羞，直接推開10X大門到B1看展，必須將它列入松菸散步的秘密清單中。