春室快閃東京芝浦之家！「透明◯PACHINKO」攜手方序中、彡苗空間實驗等創作者重塑玻璃想像

2023-08-15 19:18 文字編輯／陳宜慧

「W春池計畫」將於9月1日至9月19日在東京芝浦之家推出「透明◯ PACHINKO」展覽，此展以「PACHINKO」（柏青哥）為靈感，不只攜手設計師方序中、彡苗空間實驗，更與五位臺灣創作者張家翎、楊水源、簡紫岳、向罕設計、真真鑲嵌玻璃研究所 zhēnzhēn合作，將他們過去曾在春室展出的作品重新轉譯，並加入全新的設計創作元素。讓這一顆從台灣發射至日本的透明彈珠，不只展現台灣循環設計之美，同時也能串起與日本在地設計的漣漪。

春室「透明◯PACHINKO」展覽即將於9/1至19日快閃東京芝浦之家！圖／S... — 春室「透明◯PACHINKO」展覽即將於9/1至19日快閃東京芝浦之家！圖／Shibaura House、W春池計畫提供

攜手5位創作者打開回收玻璃媒材新可能

近年來「W春池計畫」從春池本業的回收玻璃出發，透過設計持續打開傳統產業的新契機，其中位於新竹的「春室」，自2020年開幕以來，長期援引回收玻璃做為媒材，串連工藝與日常，並透過展覽、體驗、餐飲及選物，持續創造循環設計的價值。因為對春室來說：「循環不單是概念，還是方法，能夠轉化成各種獨一無二的空間體驗。」

全新快閃店「透明◯ PACHINKO 」以「 PACHINKO 」（柏青哥，台灣又稱彈珠台或小鋼珠店，日本則同義為柏青哥機台）做為靈感發想，將展覽落腳在由日本建築師妹島和世操刀設計的透明建築「芝浦之家」之中，不只從空間調性呼應彼此對透明的詮釋，同時也將此展視為第一顆落入芝浦的透明小鋼珠，透過玻璃、感官、空間的創作，以最為日常、親切的方式縮短群眾與玻璃之間的距離。

東京芝浦之家外觀。圖／Shibaura House提供、攝影：Forward ... — 東京芝浦之家外觀。圖／Shibaura House提供、攝影：Forward Stroke

此次視覺設計由平面設計師方序中操刀，空間設計則交由彡苗空間實驗，同時攜手五位台灣創作者張家翎、楊水源、簡紫岳、向罕設計、真真鑲嵌玻璃研究所 zhēnzhēn ，將過去曾於春室展出的作品，再次以回收玻璃作為媒材，加入全新的設計、創作元素重新轉譯。

東京春室POP UP in SHIBAURA HOUSE「透明PACHINKO」... — 東京春室POP UP in SHIBAURA HOUSE「透明PACHINKO」主視覺設計。圖／W春池計畫提供

顛覆一般展示手法，讓觀者親近玻璃之美

此次展覽顛覆一般讓玻璃工藝整齊排列於展示燈下的形式，而改以散落於各個角落的詩意姿態，讓觀眾能自在隨興的拿起、端看、入手。在這裡，不只展示各方靈感和永續生活的多元樣貌，同時也更將玻璃再製的體驗課程、策展企劃，以及咖啡、茶飲與點心等囊括入室。

不只探索玻璃，同時也將產品設計、藝術創作與玻璃工藝結合，並透過反覆的實驗形塑出有別於傳統工藝的樣貌。一如小鋼珠機台的設計，可藉由不同面向的碰撞，引起更多的可能性及擾動，也讓玻璃工藝體現出更多元的思考的面向與重生價值。

同時，現場也將以水藍色玻璃幣做為消費回饋，透過消費行為可有機會獲得一枚，並能使用於 POP UP 遊戲中，藉由與群眾的遊戲互動盼能持續擴散無限可能性，讓環保成為新的生活習慣。

溫室展 - 捕風（左），half full half empty 沙漏（右）。 ... — 溫室展 - 捕風（左），half full half empty 沙漏（右）。圖／W春池計畫提供、攝影：林祐任（左）、adash_aaa（右）

Process 11（左），Relight+CMYK（右）。圖／W春池計畫提供... — Process 11（左），Relight+CMYK（右）。圖／W春池計畫提供、攝影：林祐任（左）、宋修亞、Aaron（右）

透過飲食打造有形交流體驗

春室在每一檔展覽中，都會為展覽設計專屬飲食或甜點，此次東京春室POP UP 攜手春室 The POOL，選用臺灣在地食材與日本冰淇淋互相交融，將餐飲重新轉化，推出仙女冰淇淋紅茶、青提果凍泡泡等透明飲食，並以春池手工玻璃杯盛裝，在陽光照射下呈現閃閃發光的獨特視覺享受，藉由透明餐點呼應芝浦之家開放性的建築通透感，也透過餐飲串連臺日交流。

左起烏龍茶奶酥厚片、青提果凍泡泡、仙女冰淇淋紅茶。圖／W春池計畫提供、攝影：林... — 左起烏龍茶奶酥厚片、青提果凍泡泡、仙女冰淇淋紅茶。圖／W春池計畫提供、攝影：林祐任（左、右）

《透明 ◯ PACHINKO - 東京春室POP UP in SHIBAURA HOUSE》
日期：2023．9月1日－ 9月17日
地點：芝浦之家 SHIBAURA HOUSE
（〒108-0023 東京都港区芝浦３丁目15 − 4）

◾️參展創作者
張家翎—
張家翎於臺灣接受產品設計教育後赴日本東京，進入 Jin Kuramoto Studio 任產品設計師；分別在2019年及2022年獲日本藝術設計展會 DESIGNART TOKYO 評選為 Under 30 新銳藝術家。2020年自瑞士洛桑藝術與設計學院（ECAL）奢侈品與工藝設計學系取得碩士學位。2021年成立跨域實踐 messagingleaving，作品揉合材料和思想，探索設計與藝術、工業量產及工藝文化、器物和雕塑的多方交會。

楊水源—
作品橫跨產品開發與實驗性物件，以材質轉化與物件製程作為創作本質，探索日常人造物的邊界，尋找其最適合融入當代社會的型態。

簡紫岳—
擁有同時為咖啡店經營者、創作者等多重職業身份的設計師。崇尚經典設計物的美好，及透過不同商業模式帶來重新賦予設計思維及思考整體脈絡的可能性，追求將理想中的物件真實產出的樂趣及成就感。

許向罕—
許向罕創作脈絡從自然中找尋靈感，探索與建構設計、製造、材質的連結性，創造設計物件與藝術創作的全新可能性與價值；擅長與不同產業領域合作（玻璃、金屬、塑膠、3D列印、木、大理石、陶瓷等），其創作領域包含燈具、傢俱、裝置、限量版設計物件與藝術品。

真真鑲嵌玻璃研究所 zhēnzhēn—
真真 zhēnzhēn ，一個創造「光」的研究室，透過製作照明的過程之中，與傳統鑲嵌玻璃工藝接軌，希冀利用作品傳達出「慢」、「惜」、「新」等現代日漸消逝的美好態度。以訂製手工高級燈具為主要服務內容，透過主題展覽推進照明工藝的各種可能性，在每一年會與藝術家共同合作專案，以品牌即是平台的概念，探索未知的創作範圍，共同抵達於光的前方。

◾️日本芝浦之家

「芝浦」意為芝之浦，原意是指芝一帶的東京灣。「芝」常見於本地一帶的地名，意指草地茂盛的區域，而位於海岸地區則稱之「芝浦」（「浦」有海灣的意思）。

芝浦區內有多條運河，工廠與辦公大樓、倉庫等工商業設施佔去大半，田町站芝浦口周邊為商店街與餐飲街。位於此區的「芝浦之家」，由日本建築師妹島和世透過考量整體垂直空間的使用想法，打造出當地獨樹一格的透明建築。做為複合式場域，此空間具備多重使用功能，包含伊東社長所擁有的公司辦公室，以及咖啡和商業、藝術交流空間等，可以舉辦各種多元形式的活動，包括個人或團體會議、各類發佈會招待會、講座和甚至展覽。