高雄市立美術館重新開館：美國錄像藝術先鋒 Tony Oursler 首度亞洲大型回顧展《黑盒－幻魅於形》

2021/02/02 翁家德

歷經8個月整修工程，重新開館的高雄市立美術館推出國際特展《黑盒－幻魅於形：湯尼・奧斯勒》，邀請美國錄像藝術先鋒藝術家湯尼．奧斯勒（Tony Oursler）來台展出。本次展出奧斯勒自1980年創作至今的錄像裝置作品、實驗短片及電影作品，共超過60件，為藝術家迄今最完整的創作生涯回顧展。

法人化後的高美館，接續與倫敦泰德美術館、東京森美術館、法國國家凱布朗利博物館聯名策劃展覽，國際特展《黑盒－幻魅於形》則是高美館首度與單一藝術家工作室合作的自製展覽，展現高美館持續上升的策展與營運能量。藝術家湯尼．奧斯勒補充，這回展出的契機來自與高美館李玉玲館長在2017年的一趟紐約行程，當初種下的緣份種子，開啟了長達3年的策展對話，才有今日《黑盒－幻魅於形》在高美館的獨特樣貌。

在國際藝壇擁有極高地位的湯尼．奧斯勒，擅長結合影像、雕塑與行為藝術，將影像自二維空間解放，是新媒體藝術史上第一位將2D影像轉換為3D錄像雕塑的藝術家。「Art challenge what you think and feel.」奧斯勒以這句話點出自己創作的動機，實驗影像虛實交錯的介面，引領觀者走入構築的影像空間，感受藝術家對神秘現象、科學界限的討論。

作品《LOCK 2,4,6》取名來自心理學家彼得・沃森（Peter Wason）一項著名的心理學實驗，其研究確立人們如何以先入之見過濾世界真實的偏見。圖／翁家德攝影

作品《LOCK 2,4,6》取名來自心理學家彼得・沃森（Peter Wason）一項著名的心理學實驗，其研究確立人們如何以先入之見過濾世界真實的偏見，藝術家以拼貼手法組織日常物件，多部同步投影不斷地循環播放，宛如一座藝術迷宮。經典之作《黯黑》探討數位時代下人們與多媒體螢幕的「觀看」，觀者可以在巨大的眼球中看到反射的影像，形成一種相互窺視的循環。大數據的增長和監控程式，特別是臉部識別技術的影響，也啟發奧斯勒創作《GeN》系列作品。

大數據的增長和監控程式，特別是臉部識別技術的影響，也啟發奧斯勒創作《GeN》系列作品。圖／翁家德攝影

最受矚目的劇院作品《莫測高深》為一5D沉浸式電影，曾於2016年在紐約MoMA展出，題材取自奧斯勒家族故事與收藏，環繞在魔術、偽科學以及念力等神祕學主題。奧斯勒運用玻璃與特殊光源在螢幕舞台上創造如鬼魅般幻影，並在劇院裡加上氣味與震動等感官特效，讓觀眾包圍在視覺、觸覺、聽覺、嗅覺及想像意念的五感撞擊中。

此外，高美館同步推出藝術家聯展《歐布澤宇宙》、台灣前輩藝術家蕭勤《象外．圜中—蕭勤八五大展》、高美館典藏常設展《南方作為相遇之所》等展覽，期待作為南部重要文化樞紐的高美館，持續透過藝術與民眾有更多的對話。