2022桃園科技藝術節：4大展區、逾50組創作團隊，7組亮點作品整理

2022-10-06 12:00 沈佩臻

2022桃園科技藝術節以「前進之路」為題，於桃園展演中心自9月9日至10月9日展出。本屆由曾經擔任第一屆桃園科技藝術節的策展人蔡宏賢再度操刀，展區分為「衍生藝術 X 5G沉浸」、「機械手臂 X 產業策略」、「數位話語權 X 循環經濟」及「默示前夕 X 科研實驗」四大主題，共逾50組國內外創作團隊、30組作品，包括文化部科技藝術實驗創新及輔導推動計畫藝術家，以及曾獲奧地利林茲電子藝術節（Prix Ars Electronica）獎項、參與荷蘭STRP藝術節及法國Scopitone藝術節等國際指標性科技藝術創作團隊，不妨把握機會前往參觀與體驗。

桃園市立圖書館新總館10/29試營運！蔦屋書店、星巴克、國賓影城進駐，合作超商借還書服務

2022桃園科技藝術以「前進之路」為題，於桃園展演中心展出至10月9日止。圖／... — 2022桃園科技藝術以「前進之路」為題，於桃園展演中心展出至10月9日止。圖／超維度互動提供

2022桃園科技藝術策展人蔡宏賢，以「前進之路」為題帶來四大主題展區。圖／沈佩... — 2022桃園科技藝術策展人蔡宏賢，以「前進之路」為題帶來四大主題展區。圖／沈佩臻攝影

亮點作品

01｜NONOTAK Studio〈DAYDREAM〉

NONOTAK Studio由插畫家諾埃米・西菲（Noemi Schipfer）、身兼建築師與音樂家中本高見（Nakamoto Takami）共同創立，擅長運用聲光裝置營造沉浸式場景，曾參與STRP雙年展、英國泰特美術館、加拿大MUTEK電子藝術節、日本TodaysArt藝術節、法國Scopitone 藝術節與澳大利亞糖山藝術節等。本次參展作品〈DAYDREAM〉注入時空關係、加速度、壓縮、移轉、變形等關鍵字，創造出空間扭曲，試圖建立虛擬與現實空間之間的具體關聯，並模糊二者之間的界線，觀眾於聲光之中與現實短暫脫勾、進入沉思。

02｜鄭淑麗、菲利克斯．史鐸德和埃文．夏多內（Makery）「從共有財到 NFTs」

「從共有財到 NFTs」是由鄭淑麗、菲利克斯．史鐸德和埃文．夏多內（Makery）所發起的（擴增）寫作系列計劃。有鑑於對「非同質性代幣」（Non-fungible tokens，NFTs）投機泡沫（化）的警覺，這項計畫重探千禧年前後有關「共有財」（commons）的概念，以此反思並介入此一集體想像的轉變及其充滿歧異性的未來。自 2022 年 1 月至 7 月，菲利克斯．史鐸德、四方幸子、米雪兒．卡斯普札克、丹尼斯．「亞羅米爾」．羅伊歐、康妮莉亞．索爾法藍克、賈雅．克拉拉．布蕾克和李紫彤等人的書寫，在每個月最後一日刊載「系列文章」的新作於「makery.info」。

03｜林欣傑、達明機器人〈人工真實〉

媒體藝術家林欣傑作品獲邀至世界各地，並曾於日本文化廳媒體藝術祭、奧地利林茲電⼦藝術⼤奬 (Prix Ars Electronica) 等國際藝術節獲獎。本次攜手全球唯一來自台灣的協作機器人品牌和生產商——達明機器人，運用人工智能來無限複製圖像創作出〈人工真實〉，試圖探索數位科技模擬現實後產生「超真實」，人們是否仍能辨別什麼是現實、什麼是非現實的議題。

04｜大山龍、大房豆干「豆腐實驗」

生於日本，身兼藝術家、廚師與藥劑師數職的大山龍（Oyama Ryu），本次與台灣大溪豆乾品牌「大房豆干」、藝術家Andreas Siagian合作「豆腐實驗」。「身土不二，只因身由食物所滋養，而食物於生長於土地之上。」考察過日本、南韓與台灣等許多地區，此項計畫在人體心智和土壤水源與糧食疑慮等議題上，提展許多根本層面的疑問。作品實驗重心在豆腐製程中，促使豆腐成型的「凝固劑」（Nigari、鹽滷），嘗試採集與檢測各地土壤與岩體，並從中萃取各式礦物而將其替代促凝劑本身，一塊塊「化石豆腐」、「岩石豆腐」就此憑空出世。好玩的是，在台灣早已存在稱為「豆乾」這種乾化的硬塊豆腐料理，而日本將其稱之為「石豆腐」。

05｜許巽翔〈Microstructural Machine〉

目前生活及創作於德國不萊梅的許巽翔，擅長將各種媒材揉合並介入各種空間，創造出別於平常的身體感官體驗，作品結合雕塑、光以及室內外空間互動裝置類型，近期藉由作品改變或強調真實環境，激發數位時代之下的身體感官，對於週遭真實環境有更多的關注與啟發。

本次〈Microstructural Machine〉是以諾貝爾得主William Lawrence Bragg於1947年提出的Bubble Raft實驗模型為基礎進行延伸，建構出一件即時動態的微型結構繪圖機器。繪圖機器使用晶體結構特性作為繪圖單位，並以控制和破壞晶體結構的動態錯位排列方式，描繪出由機器學習所產生出的人類世界未來地景以及外星地景圖像，以此探討人類文明與環境領土疆界的關係。

06｜宮保睿〈第六感官計畫：生存練習〉

藝術家宮保睿身兼推測設計師、藝術家與策展人身份，曾獲2018年台南新藝獎與2020年美國Core77設計大獎推測設計獎。本次作品〈第六感官計畫：生存練習〉包括犁鼻器拉伸運動、類費洛蒙氣味收集等，延續人類痕跡器官有用／無用性探究與人類本質性存在的提問，企圖探索人類在面對不確定的未來時，對於未知感官的期待與失去已知感官的害怕之間，生理上與心理上的複雜關係。透過推測性裝置與行為等不同的生存練習，為當代人類預先找到與自己、找到與他人、找到與世界，感知愛與存在的新方式。

07｜煙花宇宙〈追憶似水年華〉

煙花宇宙擅長以新媒體視覺影像詮釋聲響及音樂，創作手法集結跨領域內容，如實驗錄像、街頭塗鴉、媒體動畫、光雕投影及投影裝置等，持續探索運用光與色彩突破實體場域的視覺疆界，將非典型影像帶入日常。

本次作品〈追憶似水年華〉是煙花宇宙於2019年發起的實驗計畫，試圖將3D元件、衍生藝術及繪畫元素等進行混作，探索出似畫非畫的動態視覺影像風格，隔年由日本音樂製作人DJ U-CAN撰寫音樂並為本作命名。不同於普魯斯特，我們期盼能以此作，讓人們以不同視角重返己身，藉由新媒體音像潛往內心深處，流淌在意識深層的想望之中。

其他還有知覺野人（賴俊廷、詹越同）、顧廣毅、吳宜樺、吳修銘、張晏慈、曾少彤及安娜琪舞蹈劇場、安德雅・諾夫（Adriana Knouf）、基爾・丹格・穆茲克瑙（Kiel D. Mutschelknaus）、馬隆・克雷格・門多薩（Marlon Caraig Mendoza）、超維度互動等藝術家與團隊，以科技作為媒材及工具，著眼於人類感官與肢體、未來地景、氣候災難、數位合成景象、跨性別及太空等議題。

此外，桃園科技藝術節結束後，超維度互動將舉行「5G雲端運算美學平台」在台北、台中舉行異地共演，其中香港藝術家林欣傑也將持續演出。