「RE：AND藝術設計博覽會」亮點整理：打開38個藝術客房、5場藝術沙龍，南港老爺行旅5/12-5/22展開

2023-05-12 20:05 沈佩臻

首屆「RE：AND藝術設計博覽會」將於今年5月12日至5月22日在南港老爺行旅登場，由南港老爺行旅攜手自由人藝術公寓共同主辦、設計發浪及platform A等協辦，以及邀請方序中、李霽、謝豐嶸、李承道、葉忠宜等組成顧問群，展覽透過開放性提問「是藝術？還是設計？」邀請觀眾反思，展期間飯店一樓大廳將化身為公眾藝術設計主題展「界限與重疊」，帶來設計迷夢幻收藏清單；5月12日起一連3天則開啟南港老爺行旅38個藝術客房，並匯聚業內人士多元觀點，策劃5場藝術設計沙龍。

台北第一個飯店主辦大型藝術設計活動

南港老爺行旅總經理、RE：AND共同創辦人陳進東，受2023年威尼斯建築雙年展的命題「未來實驗室」所啟發，試圖回應近年台北當代藝術博覽會、白晝之夜、新一代設計展等藝術設計活動匯聚於南港區的藝文能量，因此特別攜手專業策展團隊共同主辦「RE：AND」，決定在南港老爺行旅連續舉辦3年，藉此推動「南港藝術設計週」的出現，並期待以全新展覽模式開啟藝術與設計業界的產學連結。

「RE：AND藝術設計博覽會」由南港老爺行旅攜手自由人藝術公寓共同主辦、設計發浪... — 「RE：AND藝術設計博覽會」由南港老爺行旅攜手自由人藝術公寓共同主辦、設計發浪及platform A等協辦。圖／南港老爺行旅提供

首屆「RE：AND」展會顧問群包含「究方社」創意總監方序中、策展人謝豐嶸、「小李顏料行」主理人李承道、「質物霽畫」主理人李霽、「卵形oval-graphic平面設計工作室」負責人葉忠宜與「As Art As Creation如芸制作」主理人谷宛儒等專業人士激盪創意觀點。同步攜手友好合作夥伴，新一代設計展、platform A、ARTOGO、EQUAL=等號、台灣設計師連線等單位共同參與。

首屆「RE：AND藝術設計博覽會」透過開放性提問「是藝術？還是設計？」邀請觀眾反... — 首屆「RE：AND藝術設計博覽會」透過開放性提問「是藝術？還是設計？」邀請觀眾反思，一連3天開啟南港老爺行旅38個藝術客房。圖／RE：AND藝術設計博覽會提供

1樓｜公眾藝術設計主題展

展期間，南港老爺行旅一樓大廳由設計浪人Chad Liu、Simple Life策展人Queena Lin，聯合策劃公眾藝術設計主題展「界限與重疊」，民眾無需門票，即可一次欣賞超過20組大師經典作品。

寺山紀彥｜f,l,o,w,e,r,s｜乍看之下像是個美麗的植物標本裝飾品，但其實... — 寺山紀彥｜f,l,o,w,e,r,s｜乍看之下像是個美麗的植物標本裝飾品，但其實是具有功能性的30cm直尺。以1cm的間距，將住家附近搜集的滿天星製成乾燥花後手工染成紅色，再一朵朵封入壓克力中。每把直尺的小花絕對不同，由寺山紀彥本人親自決定前後順序，從收藏的角度看，像是一種Open Edition的藝術品。圖／沈佩臻攝影

Zaha Hadid｜Forma乳酪刨絲器｜建築師Zaha Hadid生前留下的... — Zaha Hadid｜Forma乳酪刨絲器｜建築師Zaha Hadid生前留下的未完成設計，大小孔洞不一的刨絲器表面，象徵水和沙子經過漫長時間侵蝕的鵝卵石，不規則的有機形體聯想到Zaha Hadid標誌性的風格，使用時自然融入掌心，配有後孔，可方便倒出磨碎時掉落在裡面的乳酪。不動如山的氣勢，宛如桌上不朽的建築。圖／沈佩臻攝影

像是日本自然派療癒藝術家寺山紀彥的作品「f,l,o,w,e,r,s」看似美麗的植物標本裝飾品，實際上卻是可以拿來度量的手工直尺；已故著名建築師札哈哈蒂（Zaha Hadid）生前留下的未完成設計「Forma乳酪刨絲器」；西班牙設計金童Jaime Hayon為義大利品牌Bosa創作的手工「藝妓花器」；曾被菲利浦史塔克點名為新世代設計之星的英國當代前衛設計大師Marc Newson全球限量的MN02腳踏車等，不斷向觀眾提出開放性叩問「你看到的是藝術？還是設計？」，和觀眾一起探究「藝術和設計的界限是模糊且互相影響」的發生，激發想像和創造力。

清水久和｜舷窓の鏡｜清水久和在擔任CANON數位相機部門設計總監數十年後退休，轉... — 清水久和｜舷窓の鏡｜清水久和在擔任CANON數位相機部門設計總監數十年後退休，轉身成為一位藝術頑童，積極參與如瀨戶內藝術祭等大型藝術展會展出作品。2018年在妙案藝廊發表了「舷窓幻影鏡」系列，上頭繪製許多像是透過船艙窗戶向外欣賞海面的風景，鏡面以特殊油墨印刷在PVC上，正面使用時可從鏡中看見自己，離開鏡前回頭望在眼裡又成為一幅畫。圖／RE：AND藝術設計博覽會提供

寺山紀彥｜awaglass｜顛覆沙漏形式，泡泡彷彿對抗地心引力般往天空飛去，呈現... — 寺山紀彥｜awaglass｜顛覆沙漏形式，泡泡彷彿對抗地心引力般往天空飛去，呈現出時光倒流的魔幻感。圖／沈佩臻攝影

19樓、20樓｜藝術客房

5月12日至5月14日限時3天打開38個藝術客房，共約20家畫廊與設計團隊、17組個人創作者以及學術單位如實踐大學服裝設計學系報名參加。

大河美術本次帶來南韓年輕藝術家Lili LEE，以及台灣塗鴉先鋒REACH。前者以充滿薩滿精神語彙為主要視覺風格，後者近年與Audi及Gogoro等品牌聯名合作，其中最受關注的是2022年與GQ合作的ART IS LIFE專欄，藝人瘦子將自己當作畫布給藝術家塗鴉創作，引起很高的關注度，這次將展出其經典的「Bear Cat」系列。

多納藝術呈現作品被南韓國家現代及當代美術館藝術銀行、愛茉莉太平洋美術館典藏的流行藝術家卞大龍，帶著童話般溫暖的「白熊系列」。青雲畫廊則有年輕藝術家詹喻帆、阿寧、王昱喬以動物為主角、充滿對話與凝視感的版畫、陶瓷雕塑、與木雕作品。獲2019、2022金點設計獎標章肯定的海流設計，為巷子內設計同好帶來細節滿點、宛如工藝品般具收藏價值的雷射箔樣與海報。

由三金設計師與新媒體藝術家王宗欣展出Dosomething Art Department的獨特創作，展示如何將品牌價值透過設計淬煉出兼具商業及藝術性的追求化為可能。以「靜謐的光景」為主題策展的創作者蔡佩庭，搭檔藝術行政夥伴彭庭軒，展出由幾何元素組合的類建築模型雕塑與系列燈具創作。曾參加倫敦新一代設計展、入選波蘭琥珀設計大賞 AMBERIF的嘻金坊創辦人侯千珈，除展示難得一見的當代金工藝術創作，亦帶來戒指、項鍊、耳骨夾等造型兼具藝術與設計理念的商業珠寶設計作品。

展覽模式3特點：不收展位費、聚焦35歲以下創作者、攜手電商延長展售

「RE：AND藝術設計博覽會」是一場「不收展位費用」的博覽會，以創新藝術博覽會交易機制，將交易機制分擔風險和責任到每一個參展者和主辦方身上，同時也讓展覽更加公平和可持續，實質減輕參展者負擔。

此外，「RE：AND藝術設計博覽會」也聚焦在35歲以下藝術創作者，培養策展人、藝術行政與藝術經紀在藝術市場有更多的曝光跟發展機會；非藝廊的獨立藝術家參展者，需搭配一位策展人或藝術行政，確保展品品質和專業性之外，主辦單位希望建立出全新的產業合作結構。

展會再攜手藝術電商平台platform A 共同合作企劃「RE:AND線上展區」，將新銳創作者亮點作品線上展銷延續至展後3個月，延長作品曝光度與廣宣效益，透過透明公平的交易模式，讓藝術買賣觸及新世代受眾。

RE:AND藝術設計博覽會
展覽地點｜南港老爺行旅（台北市南港區經貿二路196號）
公眾展期
1F主題策展區｜2023/05/12（五）至2023/05/22（一）11:00-20:00
19樓、20樓房間展區｜2023/05/12（五）16:00-20:00、2023/05/12-13（六日）13:00- 20:00
貴賓預展
2023/05/12(五)13:00 – 16:00