鳳甲美術館「一百坪的散步練習」以何彥諺、鄭先喻、楊季涓、鄺鎮禧、魏柏任之作，邀大眾用行走打開感知

2023/05/30 文字整理／陳宜慧

「一百坪的散步練習」展覽由林裕軒策展，邀請五位來自臺灣與香港的藝術家何彥諺、鄭先喻、楊季涓、鄺鎮禧與魏柏任，於6月2日至7月30日在鳳甲美術館展出。現場運用空間部署的方式，結合寬敞體感狀態，指向私人與公共的間隙正在改變的過程。同時也透過藝術家們各自拆解身體記憶、擾動秩序平衡的作品，讓大眾藉由行走空間的途徑打開更多元的個人感知。

空間是身體慣性下的記憶

此次展覽將空間、身體與感知並置，以作品生成的多種系統，對當代社會提問——「我們如何與個體共處。」同時，藉由行走空間的感知，將身體因爲慣性而產生的記憶，與空間的政治性交互討論；因慣性是一種透過動作學習而來的機制，它會受到事件、經驗、環境與群體等多種因素的影響，進而養成或改變身體的記憶。

在展場設計上，為了打開身體感，特別打造出「無法一眼望穿」的展覽空間；而取代舊有牆面結構的是，由作品製造出來的夾縫、通道與隔牆，尤其因作品在空間裡擺放位置的不同，觀者必須隨之低身、坐臥、跨越與繞行，讓觀看與身體感知產生更緊密的結合。

在更自由之後，我們會不會也成為「被觀看的觀眾」

以身體在空間的情境上來說，從建築的觀點來看，不管是街道、建築物或是以其他方式規劃的空間場所，一直都有透過行走來感知空間的習慣，空間感知實際上也隱含著一種「感受的行程」。

一如理查・桑內特（Richard Sennett）在《再會吧!公共人》裡所提到的，「辦公室的牆體被拿掉，故視覺上的阻礙被摧毀了，整個樓層成為一塊巨大的開放空間，或者將私人辦公室設立在大型開放空間的周圍。把牆摧毀，辦公室設計者馬上會說，提高了辦公效率，因為要是人們整天暴露在彼此的視線之下，就比較不會聊天瞎扯，而是會單獨專心工作。」

因為伴隨時代與技術的發展，支撐建築體的牆面換成柱體、樑柱與樓板，室內裝潢的高度跟著降低，也運用多種具穿透性的材料，讓空間的流動性被提高、身體掙脫了束縛感，更成為我們對自由、平等與具開放性公共場域的嚮往，但同時也讓人們成為彼此的視線之下，那個「被觀看的觀眾」。

透過散步與觀看作品打開身體感知

何彥諺在作品《睡眠大廈》中，提出以人體腦波變化解讀潮汐規律的方法，透過兒童過渡至青少年階段常出現的生理反應「夢遊病症」，作為這個時代人意識和社會關係的隱喻；向來以私人經驗做為主題，融入記憶等細膩覺察的楊季涓，這次將展出〈下雨了〉及〈春日午後巷子裡〉作品。

至於鄭先喻的〈生命的來來去去2.0〉則輕量化蚊子死亡，以捕蚊燈與電玩遊戲的融合，讓死去的蚊子實現一場關於再生的即刻預言。至於他另一件〈Sandbox〉，將以即時介入觀眾手機的作法，傳送生命中決定性的一則訊息，以現在為最初，從此人生開始改變。而鄺鎮禧將展出以機械式體重計結合橡膠斜坡道所打造的〈反饋（逐步〉，以及透過一整排具殘膠落地窗所呈現空間互文的〈虛構挪移〉，而魏柏任的〈敗口〉也將現身展場。