Peter Su／從巴黎到杭州：跨越時空的靈感之旅

幾個月前，我站在巴黎嘉柏麗·香奈兒女士的寓所裡，凝視著她珍藏的東方漆面屏風，烏木光澤覆蓋著精緻的山水風光：層疊的山巒、湖泊與亭台樓閣，描繪出神秘的西湖之美。

她未曾踏足那片風景，卻被屏風上的詩意深深吸引。那遙遠的景致既是對未知的嚮往，也是靈感的啟發。她曾說過：「我最喜歡的命運，是自己創造的。」或許，那趟未竟的旅程，早已悄然落筆，成為跨越時空的對話。

• facebook

一場文化的重逢：杭州·Métiers d’art 工坊大秀

數月後，我隨著香奈兒的步伐，從巴黎來到杭州，參加2024/25 Métiers d’art 工坊系列大秀。然而，這場大秀不僅僅是一場視覺盛宴，而是邀請所有人走進故事裡，感受隱藏於

風景與工藝之間的詩意篇章。從踏上西湖的那一刻，故事便已悄然展開。日落時分，嘉賓依次登上一艘艘小船，緩緩穿過薄霧籠罩的水面，彷彿進入一場揭開序幕的沉浸式之旅。

風景從屏風上的描繪，變成了流動的現實，我們不再是旁觀者，而是故事中的人物，與湖光山色融為一體，共同展開這場穿越時光的文化與藝術對話。

我在船隻靠岸前，寫下了這麼一句話：‘Take a journey,find yourself—see the world and embrace its beauty.’「去遠行吧，去尋找自己。去看看這世界並收藏它的美好。」對我而言，旅行從來不是單純的抵達，它是靈感的起點，也是一場自我和世界的對話。

• facebook

當夜幕降臨，燈火在湖面上閃耀，遠處山巒與玉帶橋的輪廓，彷彿從巴黎寓所裡的那扇屏風中躍然而出。模特兒穿行於水光之間，在充滿詩意的故事場景之下，Métiers d’art 工坊以傳統工藝為基石，將香奈兒經典的菱格紋重新演繹，化作東方水紋般的刺繡，勾勒出抽象的山水景致，Atelier Montex 工坊精緻的磷光辮飾緄邊，交織綻放柔美光澤，絲緞和絲絨的多層次搭配，隨著模特兒的步伐輕盈飄動，如湖面上的波光流轉，一切是如此的渾然天成，彷彿一幅會呼吸的山水畫。

• facebook

其中令我印象深刻的作品，是一件以絨面布料打造的棉襖外套，外層的厚實質感刺繡成香奈兒經典的菱格紋圖案。這樣的設計讓人相當驚喜，因為絨面通常用於服裝內裡，以提供柔軟與保暖的效果，而香奈兒巧妙地將其運用於外層，打造出既保暖又富有結構感的當代時裝。這讓人聯想到香奈兒女士當年對 Tweed 布料的創新。當時，Tweed 只被視為功能性的男性運動布料，然而她憑藉創意與勇氣，打破常規，將其融入於女性時裝設計之中，開創了全新的時尚篇章，如今，Métiers d’art 工坊延續這份創新精神，將傳統中式棉襖與工藝結合，在藝術與文化的交融之間，持續書寫屬於香奈兒的時尚傳奇。

• facebook

• facebook

• facebook

• facebook

• facebook

從巴黎到杭州，香奈兒Métiers d’art 工坊大秀，將一場東方藝術的詩意，透過精湛的工藝，轉化為具象的藝術語言，展現了傳統工藝與現代設計的和諧之美，成為一場跨越時空的文化對話。

如同香奈兒女士說過的那句話：「時尚稍縱即逝，但風格永存。」在歷史與當代、文化與工藝的深度對話中，她所向往的，早已穿越了時空，抵達夢想彼岸，造就了永恆的經典。

旅途的終點，從來都不是結束，而是另一場故事的開始。

• facebook