2025高雄國際貨櫃藝術節《愛耍廢》登場！8國團隊以廢材打造藝術新地景

2025/12/30 編輯｜陳宜慧

今年適逢25週年，由高雄市立美術館策劃的「2025高雄國際貨櫃藝術節」以《愛耍廢》為主題，匯集來自台灣、日本、法國、丹麥等8組團隊作品，於12月20日至 2026年3月1日登場！不只一次串連高雄港11號碼頭、淺一碼頭與高雄流行音樂中心海風廣場三大場域，更透過國內外藝術家以廢棄材料的重新設計，打造出裝置、光影、聲音的多重體驗，一展港都城市的藝術新綠洲。

2025高雄國際貨櫃藝術節《愛耍廢》即日起至2026年3月1日在高雄港11號碼頭、淺一碼頭、高雄流行音樂中心海風廣場三大場域亮相！以8組實體貨櫃、4組數位作品，邀請大眾重新理解「廢」的美學與再生的力量。

攝影／Studio Millspace — 2025高雄國際貨櫃藝術節《愛耍廢》即日起至2026年3月1日在高雄港11號碼頭、淺一碼頭、高雄流行音樂中心海風廣場三大場域亮相！以8組實體貨櫃、4組數位作品，邀請大眾重新理解「廢」的美學與再生的力量。攝影／Studio Millspace

三大場域亮點作品一次看

做為兩年一度的美學盛事，高雄國際貨櫃藝術節自2001年開辦以來，始終面向海洋，以藝術轉譯港都高雄的城市發展與蛻變。今年以《愛耍廢》為題，結合「P.O.R.T.」四大核心精神—Possibility（空間再造）、Ocean Drift（大海漂移）、Resonance（回聲共振）、Terra Nova（永續新地景），將退役貨櫃視為創作媒材，重新思考廢棄物的再生可能與永續議題。同時亦邀集國內外藝術家透過創意，將廢棄物、光影與聲音轉化為對話語言，並以8組實體貨櫃、4組數位作品，邀請觀眾重新理解「廢」的美學與再生的力量。

▍好日文化〈美麗島之台灣夢〉

一座以孔雀燈、招牌、鐵皮浪板等台灣街頭常見素材搭建而成的貨櫃，不只以藝術裝置形式體現多種複合媒材的特性，創作團隊更將作品本身轉化為裝置型的展覽空間，讓這條貨櫃隧道裡，不只穿插了 9 首台灣詩人在不同時期撰寫與美麗島有所連結之詩歌，同時亦結合樂團拍謝少年的歌曲「暗流」，邀請觀眾在其中體驗多感官的沉浸式觀展旅程。

▍森屾創作〈海的迴藍〉

擅以以光與空間的交互呈現為特色的跨領域藝術團隊，將退役貨櫃重新拆解並創造出新的地景空間，回應周圍蔚藍的海，觀者可以自由遊走在作品之中，透過迴廊上的窗口觀看不同面向的大海。

▍伍偉廷建築師事務所〈峽光之境〉

以貨櫃外殼重新折構為主要語彙，設計團隊透過四片鋼板如峽谷般向上展開的姿態，創造一條引導光線、風、霧與人群流動的沉浸式步行廊道。作品以「穿越」為核心體驗，讓觀者由狹窄入口步入，沿著緩坡前行，逐步由陰影走向光亮，最終抵達開闊的出口，視線被自然導向遠方的海面與天空。此作品形體宛如一道由海風吹拂而成的金屬浪壁，象徵高雄港區從重工業脈絡轉向文化與自然共融的轉變。透過貨櫃語彙的再創造，同時亦以「光」為媒介建立與城市的情感連結。

▍米索空間設計MisoSoupDesign〈入港〉

由台日組合詹明旎與長友大輔等團隊組合的空間設計工作室所創作而成，作品以高雄港為靈感，藉由船頭劃破水面的意象，創造一段靠岸與穿越的空間體驗。

▍hellobastworkshop〈K-950觀測艙〉

來自法國里昂、深耕於台灣的跨領域新媒體 / 藝術創作團隊打造而成，其作品一向擅於融入科幻、未來感與沉浸式體驗元素，此次則是將廢棄保麗龍作為作品中的主角，呈現出詩意又帶有科幻感的場景，讓觀者在互動中反思物質循環、再生的可能性。

▍Troels Steenholdt Heiredal〈貨櫃相機〉

這件來自丹麥藝術家的作品，將一只 20 呎的貨櫃改造為一座多鏡頭暗箱相機（camera obscura），不只翻轉了貨櫃的傳統功能，亦將其轉化為盛裝外在世界短暫影像的空間。此裝置讓觀眾可親身參與，透過投影幕、鏡頭與鏡面互動，「進入」港灣地景，與這個場所建立新的關係。

特別是，不同於多數僅使用單一鏡頭的暗箱相機，Container Camera 納入多顆鏡頭同步投影，每顆鏡頭皆投射出外部世界的不同視角，形成彼此重疊、層層交錯的畫面，而當觀眾介入並改變投影結果時，影像便會在貨櫃牆面上重新流轉、疊加，亦可捕捉站在貨櫃外的人影，使人與港灣的影像交織在一起，形成多層次的人文與地理視野。