低碳材料特性 2023蛇形藝廊亮相！黎巴嫩建築師Lina Ghotmeh以「未來考古學」創造人與自然共聚場域

2023/06/06 文字整理／陳宜慧

建築迷引頸期待的2023年第22屆「蛇形藝廊夏日展亭」將於6月9日至10月29日在倫敦肯辛頓花園正式開放！今年由黎巴嫩建築師Lina Ghotmeh操刀設計的展亭「À Table」，不僅體現可拆卸、可回收的低碳材料特性，亦透過結構與立面紋理展現與自然環境的有機對話。同時內部還設有同心圓桌，邀請大眾一起在此聚集、分享、交流，感受人和環境之間嶄新又親密的關係。

由黎巴嫩建築師Lina Ghotmeh操刀設計的木造展亭「À Table」。圖／Serpentine提供、攝影Iwan Baan

以未來考古學為脈絡讓設計以古鑑今

自2000年由已故建築師Zaha Hadid操刀首個蛇形藝廊夏日臨時展亭（Serpentine Pavilion）後，此計劃已成為每年夏季最令人期待的建築藝術盛事，今年則由黎巴嫩籍建築師Lina Ghotmeh操刀設計。

1980年出生於黎巴嫩的Lina Ghotmeh ，後於定居於巴黎並創立了DGT Architects建築師事務所。她擅長將個人研究發展的「未來考古學」做為設計方法，透過深入歷史研究與精妙的介入方式，讓每個看似當代的舉動皆源自過去的軌跡所形塑而成。

Lina Ghotmeh也樂於從自然中獲取美學、展現材料之本質，並以友善生態環境的創新與詩意作品，揭示與大地共生的設計語言。其代表作包括愛沙尼亞國家博物館、貝魯特石頭花園建築，以及位於法國諾曼地的首座被動式低碳建築Hermès workshops，是當代極具潛力的建築師。

黎巴嫩建築師Lina Ghotmeh。圖／Serpentine提供、攝影Harry Richards

圍桌而坐，感受與人及自然共生的感受

此展亭名為「À table」（法語為在餐桌上，圍桌而坐），設計靈感來自Lina Ghotmeh從小生長在地中海地區，人們熱衷圍繞一室暢談時事、個人生活和夢想的啟發，因此展館內部周邊設有一張同心圓桌，邀請大眾聚在一起，不只能坐下來思考，也能展現交流與對話，並重建人與人及自然之間的關係。

Lina Ghotmeh表示，「作為一名在貝魯特出生成長，並居於巴黎的地中海女性，我對於我們的土地有著深刻的歸屬感。在我作為一名建築師的過程中，我從過去歷史的痕跡中學習，並聆聽過去祖先以及當代生活世界的聲音，這些聲音生動地迴響著未來的結構，也作為影響和挑戰明日建築的方式。」

展亭的木結構可完全拆卸後再重新組裝，便於展覽結束後回收再利用。
圖／Serpentine提供、攝影Iwan Baan — 展亭的木結構可完全拆卸後再重新組裝，便於展覽結束後回收再利用。圖／Serpentine提供、攝影Iwan Baan

以葉脈、樹幹做為設計元素！融入西非Toguna huts小屋結構

這座木構展亭以棕櫚葉結構為靈感，其褶皺屋頂結合向外輻射排列的木架構，呼應了樹葉生長展開的形態。而在展亭的中央，則設有一只光井，巧妙打開內部空間與周圍地景的界線。此外，展亭的立面隔板則融以鏤空植物剪影圖案，不僅有助通風，還能引自然光線入室。

此外，展亭中央設有一張低矮的同心圓桌概念，則來自西非馬利多貢人所建造的小屋（Toguna huts）結構，此屋在傳統上用於社區聚會、討論時事，同時也提供乘涼避蔭功能，能將社區裡的人們齊聚一堂，同時也充份呼應Lina Ghotmeh設計「À table」的本質。

天花以向外輻射排列的木結構，形成呼應樹葉生長展開的樣貌。圖／Serpentine提供、攝影Iwan Baan

黎巴嫩籍建築師Lina Ghotmeh擅於從自然中獲取美學、展現材料的本質。圖／Serpentine提供、攝影Iwan Baan

「À Table」以自然為設計靈感充份呼應地景樹木葉脈特色。圖／Serpentine提供、攝影Iwan Baan

以有機、低碳材料打造可回收臨時展亭

在材料使用上，Lina Ghotmeh向來以自然、有機和永續作為設計核心，此次她也以有機物及低碳材質為材盡量減少碳足跡，木材結構亦可完全拆卸後再重新組裝，便於展覽結束後回收再利用的永續設計精神。

此外，Lina Ghotmeh將食物視為表達我們與土地、自然和環境關係的一環，同時也為了紀念蛇形藝廊建築前身做為茶館的歷史，展覽期間現場將提供以當季有機食材所製作的全新菜單，並邀來作曲家Tarek Atoui根據Lina Ghotmeh的草圖、建築材料，與作曲家對古典和鄉村音樂的研究，為展亭創造全新的背景音樂。

不僅如此，為了創造一致性，Lina Ghotmeh也特別攜手 The Conran Shop 設計了兩款全新家具，一共25 張桌子和 57 張凳子，讓每個參觀者都能坐下來感受互相交流分享的美好時光。