專訪金曲34視覺統籌團隊「白輻射影像」：設計就是對抗各種慣性，創造無疆界的對話空間

2023-06-08 19:30 沈佩臻

2023第34屆金曲獎台視攜手源活娛樂、白輻射影像（Whitelight Motion）三方打造典禮主視覺與視覺統籌，如同睽違四年回歸台北小巨蛋舉行、韋禮安獻出主持首秀等規劃，皆緊扣著今年「無疆界」的核心精神，團隊觀察近幾屆自政治近況、關懷土地、眾聲喧嘩的音樂趨勢到音樂人的創作狂熱等，設計上逐年淡離權威榮耀、金字招牌與獎盃色調，一步步貼近音樂本質。如今的金曲34，已有高度和底氣純粹談音樂，讓白輻射影像放心描繪想談的音樂模樣。

金曲34視覺統籌「白輻射影像」以抽象液態形象將數字34轉化為金屬質地水珠，引起「... — 金曲34視覺統籌「白輻射影像」以抽象液態形象將數字34轉化為金屬質地水珠，引起「34在哪裡」的討論。圖／白輻射影像提供

你看到的金曲34是什麼？

今年主視覺一出來便引起眾論，有人說像化妝品、保養品，更多人在問的是「34在哪裡？」白輻射樂觀其成，公布設計草圖，圈起水滴意象裡局部的數字一解疑惑。

「有沒有34重要嗎？為什麼要34？理由是什麼？能不能接受？這些討論都是打破邊界的方法，也是我們今年設計創意概念的重點之一。」創意總監曾傑說。不用猛談自己是最大型音樂獎項，也不用強化獎盃和金曲獎Logo，視覺語言與音樂相同，一百個人有一百種見解，跨過網路界線運用對音樂的意見彼此穿透，也是一種破除疆界的方式。

白輻射影像創辦人洪鈺堂（左）、創意總監曾傑（中）重新思索流行音樂與疆界的互動關係... — 白輻射影像創辦人洪鈺堂（左）、創意總監曾傑（中）重新思索流行音樂與疆界的互動關係，提出「滲透邊界」主題。圖／沈佩臻攝影

撕掉習慣，拉開無框對話空間

從「原住民電視台」新聞節目包裝、2023台視《超級巨星紅白藝能大賞》活動主視覺規劃，到近期「國家電影及視聽文化中心」品牌視覺榮獲德國iF設計大獎，白輻射近年在影視圈多有斬獲。本次包辦主視覺、典禮入圍影片、典禮舞台影像等視覺呈現，創辦人洪鈺堂直言：「金曲34就是在對抗各種慣性！」

「大約五、六年前，台灣開始期待典禮設計，廣泛討論公共設計的意識，以金曲獎來說，也很早就開始了，在金曲25開啟把設計更完整放入典禮中，結合音樂詮釋20多支金曲獎入圍影片。」洪鈺堂打開電腦螢幕，細數每一屆的主題特色與象徵意義，曾傑補充，這次團隊從創意切入時，就有意識透過主視覺創造「對話的空間」。

無疆界（boundaryless），是綜觀串流、社群及潮流洞悉音樂趨勢，發覺音樂典範劇烈轉移後濃縮而得的關鍵字。主視覺以「滲透邊界」回應主題，則源自曾傑最初撰寫創意概念時的想法：「音樂是液態的，慾望是液態的，想像當然也是液態的。」團隊認為，這就是2023年台灣流行音樂文化發展出來的結果。

白輻射影像本次選擇以抽象視覺，談論令人難以言喻的音樂感受，很冒險卻也十分貼切。 ... — 白輻射影像本次選擇以抽象視覺，談論令人難以言喻的音樂感受，很冒險卻也十分貼切。圖／白輻射影像提供

音樂不能改變世界，但是能夠瓦解疆界

團隊從拿手的動態思維玩出三款主視覺，將容易被忽略的細節——音樂人的指尖、聲帶與耳窩——浸潤流現著低飽和玫瑰金屬光澤的透明水珠，溫柔緩慢而深沉地穿透身心框限，隱約呼應三年來大時代下的封閉生活恢復流轉，音樂人開始往海外巡演，樂迷大飽感官之福；然而，回顧世界運作減速擱置之下，音樂作品仍是無遠弗屆，毫無阻礙地擴散交流。

白輻射影像以音樂人的肢體器官——指尖、聲帶、耳窩——為靈感，設計金曲34系列三款... — 白輻射影像以音樂人的肢體器官——指尖、聲帶、耳窩——為靈感，設計金曲34系列三款系列主視覺。圖／白輻射影像提供

金曲34系列系列主視覺希望傳遞音樂人的想像力及創作能量正溫柔地穿透自身的框限，往... — 金曲34系列系列主視覺希望傳遞音樂人的想像力及創作能量正溫柔地穿透自身的框限，往外滲透發揮潛移默化的影響力。圖／白輻射影像提供

「我們說無疆界，其實就是有疆界的意思，你會談論它沒有，其實就是它存在。所以，我們其實要談的不是沒有疆界這件事，而是有了疆界該怎麼辦。音樂到底該怎麼瓦解這個疆界？所以我們才會去思考音樂到底是什麼樣的力量。」曾傑說。

洪鈺堂進一步補充：「有意思的地方在於滲透有許多層面，它不是直接揮過來的拳頭，而是理性柔軟卻十分巨大的力量。漸漸地滲透也好、蒸發也好、浸潤也好，我們想像音樂是種創造的力量，最後才會發展出滲透邊界的設計概念。」

白輻射影像創辦人洪鈺堂與團隊希望透過抽象的視覺語言，呈現音樂的諸多可能性。圖／... — 白輻射影像創辦人洪鈺堂與團隊希望透過抽象的視覺語言，呈現音樂的諸多可能性。圖／沈佩臻攝影

洞察加設計，企圖喚醒感官

洪鈺堂以約翰伯格（John Berger）《觀看的方式》書中的一句話「觀看先於言語」，點出現代人視覺習慣上逐漸缺乏感受。螢幕裡瞬息萬變的訊息、展間裡企圖傳遞的意念⋯⋯要吸收的事物比過往多出好幾倍，「影像閱讀剝奪眾人太多，眼睛就像耳朵、皮膚都是感官的一部分，我們沒有時間去感受，而是拼命在理解。」

洪鈺堂受訪時透過《觀看的方式》、《模糊的歷史》討論現代人在觀看、語言與感受之間的... — 洪鈺堂受訪時透過《觀看的方式》、《模糊的歷史》討論現代人在觀看、語言與感受之間的關係。圖／沈佩臻攝影

他再舉例世紀音樂巨人伯恩斯坦（Leonard Bernstein）透過青年音樂會 (Young People's Concert) 教導年輕人如何聆聽悠美音樂，並說道「當音符組合成旋律時，你聽見音樂時的感受就是意義。」

曾傑認為，大家談論主視覺時的意見，也是在談音樂給他們的看法，「例如頑童MJ116每一首都像是慾望的交流，早期台語歌流行歌常有酒家的苦悶，客家音樂也各自談論近況，今年主視覺就是希望能交流大家對音樂的想像是什麼，這也是我們去掌握音樂穿透力的一種方式。」

這一次白輻射選擇使用抽象視覺，談論經常令人難以言喻的音樂感受，很冒險卻也十分貼切。洪鈺堂說：「製作過程中，我們其實也不知道最後的答案是什麼，只為了探觸視覺語言呈現音樂的可能性，企圖透過設計喚醒感官。當金曲獎主視覺不再只是物理性的一張圖，停留在美不美或像什麼，反而更接近精神層面和大家對話討論，就會是一座橋樑。」

2023第34屆金曲獎頒獎典禮

星光大道｜2023/07/01（六）17:00 台北小巨蛋南廣場

頒獎典禮｜2023/07/01（六）19:00 台北小巨蛋

地點｜台北小巨蛋（台北市松山區南京東路4段2號）

關於白輻射影像 Whitelight Motion

成立於2015年，擅長創意策略、品牌規劃，長期關注視覺與跨媒體結合的創意可能。專案涵蓋品牌形象規劃、典禮視覺包裝、創意策劃及動態影像設計。作品曾獲iF Design Award、德國紅點傳達設計獎、金點設計獎年度最佳設計、香港DFA亞洲最具影響力設計獎等國際設計獎項肯定。服務客戶包括：OPPO、日月光集團、KKBOX、台北電影節、臺北故宮、國家兩廳院、原住民族電視台、國家攝影文化中心等。