花蓮是什麼樣子？走入城區，彼此問答：2021花蓮城市空間藝術節，11月一連三天登場

2021-10-18 19:53 文字整理／沈佩臻

2021花蓮城市空間藝術節主視覺由三頁文設計。圖／2021花蓮城市空間藝術節提... — 2021花蓮城市空間藝術節主視覺由三頁文設計。圖／2021花蓮城市空間藝術節提供

日治時期的紅毛溪、在地人口中的溝仔尾，流水兩側曾經繁盛一時，孕育好幾代人的生存與生活，物換星移，如今重新建設，化為日出大道。邁入第二屆的「花蓮城市空間藝術節」即以此為主場域，由豪華朗機工創辦人之一林昆穎擔任藝術總監，定調「溫花蓮」為主題，三頁文藝術總監顏伯駿操刀主視覺，軟硬倍事聯合藝術總監陳彥斌擔任表演統籌，邀請16組藝術家限定協作、城區內超過30個店家互動問答、9組表演團體擾動街廓，以及日夜雙舞台等方式，串連起太平洋與花蓮文創園區古蹟之間的廊帶。

「溫花蓮，溫即台語的我家之意，溫也代表著城市氣息、居民特性與節奏感，溫是保持熱度，隨時能夠沸騰、隨時能夠冷卻的醞釀。」曾策劃2021台灣文博會、2020-2021台北白晝之夜的藝術總監林昆穎，本身即出生自花蓮，本次以一名歸鄉遊子的心情與記憶，看見這座城市的成長和變遷，與團隊進駐當地田調時，一次次與在地人來回詢問與回答的過程中，讓歷史、現在與未來浮現，因此決定將問、答，作為讓一座城市更加有機共和的動能與方式。

本次由三頁文設計的主視覺以「河」為發想原點，大理石紋理則暗示地景風貌，結合山海色澤創造海天一色風貌，展現「溫花蓮」的獨有氣息與能量。團隊亦製作「聲音的花蓮ASMR」系列影片（https://bit.ly/2YbQwtF），以市井生活聲響喚起每個人心中的花蓮記憶。

8道城市提問：花蓮人的心中，花蓮是什麼樣子？

本屆以溝仔尾街廓為核心範圍，在日出香榭大道（自由街）從南京街至重慶路的各個路段，透過8道城市提問來號召藝術跨域作品。廣播人林清盛與劇場工作者陶維均帶來《花式提問》，以現場廣播方式邀請各方人士參與問答，並成為下一個受訪者的提問人，例「你是花蓮人嗎？」、「你覺得花蓮怎樣？」以問題扣連問題的方式展現多元匯集的觀點與聲音，錄製下來的音訊也會播放於各地活動現場。

走路草農藝團攜手在地單位合作花蓮特選野菜紙箱，帶來作品《白浪海嘯吃菜吧》，呼籲人們「還是要吃野菜吧」，結合動力裝置與作物種子，創造出在海聽濤的聲響，呼應過去曾經可以看到溪流的日出大道。藝術家賈茜茹與團隊使用二手回收傢俱，拼製成一座可多面向觀看的架高客廳與如同橋樑般的長桌，創作出表演作品《家族》，回應溝仔尾過去建築在河床上的房舍和福住橋形象，透過表演者逐步引導，觀眾彷彿成為這個混聚客廳裡的短暫家人。

失序場由3位編舞者李與3位新媒體藝術家，共組而成的跨領域表演藝術團體，將帶來《非... — 失序場由3位編舞者李與3位新媒體藝術家，共組而成的跨領域表演藝術團體，將帶來《非常動態運動－失序邊境》選段演出。圖／2021花蓮城市空間藝術節提供

繼合作《高壓電》之後，藝術家謝佑承與王中原再次共創《校準：路徑》，以螢光膠帶勾勒大道地面維度，製作出地景圖樣，在夜晚透出自體發光的視覺幻境與思辨，彷彿不斷拋出疑問：「大道你要帶我去哪裡？」曾策劃文博會花蓮館的偶然設計創辦人曾令理，本次透過霧氣裝置的魔幻氛圍帶來作品《這原是一條河》，讓來往的人在奇幻水氣瀰漫中，想起下方伴隨著花蓮的河。

至於《非常動態運動－失序邊境（選段演出）》則由跨領域表演藝術團體「失序場」攜手在地滑板手共同呈現，打造如蹺蹺板的大型金屬裝置及帶有電磁鐵的身上配件，為演出創造反重力的「不穩定場域」，表演者在看似失序中尋找秩序，而花蓮就像是一座不斷變動的城市，位處板塊交界地震頻繁，緊鄰太平洋迎向颱風，不斷在變動中尋找平衡。

豪華朗機工的作品《鏡岕》，利用回收鏡子拼裝成9米高大圓鏡，反射著山的彼端與大道上的一切，象徵自然的循環，在鏡像裡集聚擴散，一如這個城市承載著人們的相聚與離合。《大道流動問答》匯聚台北劇場實驗室、DJ汝妮、法咪咪、大人問到底團隊、張汶皓、黃懷德、三分生劇團、東岸爵士重奏、DJ Jesse等共9組表演者，在3天活動中遊走各區，透過走問、說書與演奏音樂等方式與觀眾互動。