當爵士鋼琴音樂，遇上新媒體藝術：《Savage Beauty 陳若玗音樂互動展》臺中國家歌劇院登場

2022/01/05 沈佩臻

《Savage Beauty 陳若玗音樂互動展》即日起至1月9日在臺中國家歌劇院登場。圖／The LoArts Foundation提供

臺灣首位列席百年鋼琴品牌史坦威名人堂、首位簽約國際唱片的華人爵士鋼琴家陳若玗，睽違兩年再度回到臺中國家歌劇院。雖然長年旅居紐約，陳若玗仍希望自己第一次的跨界音樂互動展能回到原點，獻給出生地臺中，解開音樂演出總是被綁在舞台上的束縛，展開這場音樂視覺饗宴《Savage Beauty 陳若玗音樂互動展》，自即日起至1月9日登場。

受恩師、美國爵士鋼琴巨匠 Jason Moran 在紐約惠特尼美術館個展的啟發，陳若玗亦挑戰自己，與不同領域的創作者進行對話、相互刺激。策展團隊橫跨紐約、東京、臺灣三地，展覽由致力於美學教育推廣的紐約基金會 The LoArts Foundation 主辦，來自紐約、東京古靈精怪的設計師姐妹組合 &Kuo 策劃。

受爵士鋼琴恩師Jason Moran影響，陳若玗亦嘗試與不同領域的創作者一起激盪火花，回到出生地臺中啟動《Savage Beauty 陳若玗音樂互動展》。圖／The LoArts Foundation提供

豹，是音樂的化身，也象徵著陳若玗不斷突破自我，勇於挑戰未知，脫韁而出的爵士精神。主視覺由 2020 年杜拜世界博覽會亞賽拜然館視覺設計 Andrea Minini 為展覽量身打造，鋼琴的88鍵成為他的靈感來源，遂提議以88條線來設計主視覺「豹」，重新演繹陳若玗如豹一般叛逆而優雅，純粹且具有力量的音樂。

此外，本次參與策劃的團隊，還包含紐約動畫師 Nan Wei、數位藝術家陳韻如、新媒體互動創作團隊 FabLab Dynamic「動態自造實驗室」、空間設計工作室「一起設計」、藝術團隊 tamtamART、義大利電影導演 Duccio Fabbri 、洛杉磯藝術家 Abel Macias 等不同領域的創作者，不僅跨界，更跨國參與本次策展過程。

《Savage Beauty 陳若玗音樂互動展》邀請多位創作者、藝術家參與策展。圖／The LoArts Foundation提供

例如，數位藝術家陳韻如打造原創互動藝術裝置「Me & Yu」，邀請觀者跨界即興，創造屬於自己獨一無二的「Savage Beauty」，隨著音樂扭曲蛻變。展場由空間設計工作室「一起設計」量身打造，以堅硬的鋼板，形塑出柔軟的曲面，詮釋陳若玗音樂中的剛柔並濟；隨著時間推移，光影在空間裝置中流動，黑白交錯的韻律，就像指尖在琴鍵上遊走，運用空間譜寫出一首關於時間的變奏曲。

紐約動畫師Nan Wei與FabLab Dynamic動態自造實驗室攜手打造AR豹。圖／The LoArts Foundation提供

紐約動畫師 Nan Wei 與 FabLab Dynamic 動態自造實驗室攜手透過AR擴增實境技術，讓「豹」穿越時空來到歌劇院，彷彿一躍而出，與現場觀眾近距離互動，感受音樂加乘數位科技的魅力，成為想像力的冒險。知名樂評人焦元溥觀展後分享，給若玗一秒鐘，她帶你到紐約；給若玗一分鐘，她帶你到全世界。這是精彩有趣的互動音樂展覽。大家不只能藉此認識傑出音樂家、認識各藝術領域的交融，更能認識爵士樂的思考與美好。