teamLab 2023京阪選點推薦：大阪長居植物園、京都素食拉麵Vegan UZU，超現實光影藝術融入自然與飲食

2023/03/29 沈佩臻

20 幾年來，teamLab 持續以數位技術探討人與自然的關係，消融觀眾與藝術作品之間的界線，以溫柔而鮮明的姿態在各國捲起狂潮，成為一支炙手可熱的國際數位藝術勁旅。teamLab 繼「MORI Building DIGITAL ART MUSEUM: teamLab Borderless（台場）」、「teamLab Planets TOKYO」等作品掀起全球熱潮之後，2022年緊接著再與大阪長居植物園合作常設性質的「teamLab Botanical Garden Osaka」，於夜幕低垂時結合園內四季植物，帶來一場細膩動人的光影展演，也為 2025 年萬國博覽會（大阪關西萬博）提早暖身，醞釀周邊觀光熱度。

〈直立並呼應的生命森林 ── 桉樹〉（Forest of Autonomous Resonating Life）。圖／teamLab提供

融入四季植物、庶民日常的聲光展演

創立於 1974 年的長居植物園，就設立在近似廣袤無邊、開放逾3/4個世紀的長居公園內，乘坐 Osaka Metro 御堂筋線於「長居站」下車徒步 10 分鐘即可抵達。從公園入口朝長居植物園前進，將途經足球場、咖啡廳、餐廳等不同設施，人們散步運動的景象散發庶民日常氛圍，「許多人訝異於 teamLab 在這裡出現。」teamLab Botanical Garden Osaka 公關桑原葉子表示。

〈在風中飄散的鳥之雕刻群〉（Sculptures of Dissipative Birds in the Wind）。圖／沈佩臻攝影

事實上，這次企劃的確與過往多數作品的展演場域氣質不盡相同。每到日落才出現的 teamLab Botanical Garden 現場幽暗，想要自拍幾乎只能獲得一片黑，但也因此人們可以拋開既有習慣，聚焦於眼前、當下，聚焦在隨四季遞嬗下蛻變不同姿態的植物，以及結合植物的聲音、燈光與互動設計。

現在是 teamLab Botanical Garden Osaka第一個冬天尾聲，不管是 teamLab 團隊還是植物園方，對於光影下的植物風貌，也和觀眾一樣是首次欣賞，春夏茂密、秋冬蕭瑟的自然汰擇，正是作品魅力之一。值得一提的是，長居植物園於 2022 年 4 月時已先進行翻新，重新整理與疏通植物之間的距離，為植物與作品留下舒服伸展的空間，為這場非煙火式的展覽種下良善種子，長存 5 年、10 年以上。

〈呼應的紫薇樹〉（Resonating Crape Myrtles）。圖／teamLab提供

歡迎觸摸互動！細膩鋪排設計的光影音效

連續性，向來是 teamLab 談論的美學質地，團隊深信這個世界是在相互連結堆積的過程中形成的，而人與空間、人與作品亦是連接在一起的整體，因此輪廓、邊界是模糊的。即便 teamLab Botanical Garden Osaka設置在植物園的戶外空間，觀眾依舊能深刻感受到這一點。

無需考慮地順遊步道而走，就能欣賞到全部作品。從兩排落羽松夾道歡迎的寬廣入口開始，便是第一件〈生命是連續不斷的光芒〉（Life is Continuous Light）閃爍著光影招呼每一名觀眾，無論你站在哪裡，稍微靠近植物就能觸發感應器，感受到有機立體、包圍感十足的音效 teamLab 指出，每一次展出的音樂音效都由團隊全新創作，且展場內音效並非不斷重複播放，會隨著人經過與靠近而變化，而千變萬化的音樂也是所要展現的作品之一。

〈生命是連續不斷的光芒〉（Life is Continuous Light）。圖／teamLab提供

teamLab 分享，目前最具討論度的 3 件作品，包含被桉樹（尤加利樹）繚繞的〈直立並呼應的生命森林 ── 桉樹〉（Forest of Autonomous Resonating Life），遍佈上百個淨透繽紛光蛋的〈山茶花園裡的呼應小宇宙 ── 液化光色，日出與日落〉（Resonating Microcosms in the Common Camellia Garden - Liquified Light Color, Sunrise and Sunset），以及佇立於湖中小島的〈在風中飄散的鳥之雕刻群〉（Sculptures of Dissipative Birds in the Wind）。

其中〈在風中飄散的鳥之雕刻群〉透過描繪鄰近鳥群從日出到日落的飛行軌跡，傳遞鳥在空中飛舞時對空氣產生的擾動、給予環境的能量等，teamLab 認為如果沒有鳥在雕塑旁飛翔，雕塑群就會彷彿不存在般陷入漆黑一片，因此特別在湖中小島附近種植植物，創造對鳥類有利的環境，讓鳥類與昆蟲自然依存於植物園內森林池塘所形成的生態系統。

〈在風中飄散的鳥之雕刻群〉（Sculptures of Dissipative Birds in the Wind）。圖／teamLab提供

另一件〈山茶花園裡的呼應小宇宙 ── 液化光色，日出與日落〉想必是最吸引人互動的裝置之一，無從計數的不同蛋狀物遍佈於山茶花園裡。白天時，它們靜默地投射世界原貌，夜晚時開始發出忽明忽暗的光芒，當被風吹動、淋雨或被人推倒時，光線會逐漸變強並發出特別設計的音效，緩緩站起來

有趣的是，周圍的蛋狀物就像相互呼應的狼嚎般，逐步呼應並發出相同音色與光芒，teamLab 為此設計出 57種光色。「非常歡迎觀眾積極參與、觸碰作品，別怕推動這些蛋。」桑原葉子説，teamLab 誠摯邀請大家完整地沉浸其中。

同場加映！融入 teamLab 藝術與永續意識：京都素食拉麵 Vegan Ramen UZU

素食拉麵店 Vegan Ramen UZU Kyoto 於 2020 年創立，坐落在京都寧靜住宅區巷弄之間，連續兩年入選「京都大阪米其林指南」必比登推薦名單，評審第一句就指出「由活躍於世界的藝術團體設計的幽暗空間⋯⋯品味與空間的創新風格，讓我們感受到新時代的到來」，而這裡的藝術團體指的便是 teamLab。

Vegan Ramen UZU Kyoto 保留當地傳統住屋構造，從門口可見細細長廊通往用餐區，引人一探究竟。一張拋光鏡面漆黑大桌，反射著牆面水墨書法動態作品，而另外兩側牆面的鏡面黑牆綿延了作品，不斷從四面八方而來，宛如無止盡般吸引目光，突破人們對於拉麵店裝潢的想像。

Vegan Ramen UZU Kyoto融合teamLab生成動態藝術作品〈反轉無分別〉。圖／Vegan Ramen UZU提供

由 teamLab 創作的生成動態藝術作品名為〈反轉無分別〉，團隊分享：「每一碗拉麵都具有水面，作品同樣會映射入拉麵之中，如同鏡面反射一般，品嚐拉麵，同時也在品嚐藝術。」

teamLab生成動態藝術作品〈反轉無分別〉。圖／Vegan Ramen UZU提供

除了由 teamLab 監修空間並融入作品，作為一間不斷望向未來的拉麵店，Vegan Ramen UZU 主理人片岡良（Ryo Kataoka）的創立初衷是立基於環境永續，以「生活在地球上」為概念直面飲食與生活。

Vegan Ramen UZU主理人片岡良（Ryo Kataoka）。圖／沈佩臻攝影

Vegan Ramen UZU 以洋蔥、番茄等取代總是佔據拉麵 C 位的叉燒肉。湯頭選用北海道產羅臼海帶、國產香菇與各式蔬菜慢燉 12 小時而成，留下熬湯食材並重製成壽司等料理，朝零食物浪費的目標前進。此外，選用北海道小麥粉、宮崎縣無農藥全麥麵粉作為麵條原料，提供醬油拉麵「深緋」、辛味噌拉麵「山吹」、茶拉麵「茶」等令人眼睛一亮的素食拉麵。