《土川博物館》在日本福島重現嘉南大圳百年水文化

2023/07/31 文字編輯／陳宜慧

由朗敘設計(Brigtext Design) 團隊所規劃設計的《土川博物館》於7月15日至9月3日在日本福島西會津國際藝術村（NIAV）展出。這檔展覽由台日攜手合作，主要以百年嘉南大圳為基礎，透過科學、歷史、農業、藝術各個面向的爬梳，及戲劇演出、工作坊等活動，不只將台灣嘉南平原水文化多樣性呈現給日本民眾，同時也藉由西會津國際藝術村與大圳文化的結合傳遞「傳統的新未來」概念。

布幔上主視覺文字，呼應西會津藝術村建築歷史空間，以具有當代感的書法字呈現。
圖＼朗敘BRIGHTEXT提供 — 布幔上主視覺文字，呼應西會津藝術村建築歷史空間，以具有當代感的書法字呈現。圖＼朗敘BRIGHTEXT提供

回溯過往，1930年完工的嘉南大圳是由日藉八田與一工程師及其團隊，聯手日本人和臺灣人共創之成果，使用迄今已超過百年，不只改變當地景觀，也讓原先的旱田變身成為台灣農業最為富饒的區域。

當我們回到嘉南大圳百年故事的起點，不得不提起位於臺南隆田的「ChaCha文化資產教育園區」，臨近於烏山頭水庫的園區，由「臺鹽隆田儲運站」、臺糖、臺鐵等歷史建築群，與週邊倉庫群所組成，是一個以台灣南部學童及日本學童為對象的水文化教育園區。

一睹《土川博物館》策展脈絡

為了策劃《土川博物館》展覽，朗敘Brightext歷經兩年田調，將「ChaCha文化資產教育園區」中的「南倉」、「北倉」兩座古蹟倉庫建構為「Big Channel-嘉南大圳地景劇場」，藉此傳達以嘉南平原為舞臺的理念，而「Channel」一字，不只表達嘉南大圳由16000公里的水路連結，流動於平原地景的灌溉水道，同時也象徵其匯集各種圖像、聲音和知識的傳播渠道。

因此展覽透過「Big Channel-嘉南大圳地景劇場」的重新構思，展示涵蓋科學、歷史、農業、藝術等內容，並透過導覽解說、戲劇演出、工作坊、主題市集等活動，展現大圳的多元面貌，以及在當代社會與未來的價值。

展覽以伊東哲畫作為引交織詮釋今昔

展覽命名以「圳」字拆解為「土」與「川」兩個字，呈現以土壤及川流為主體的概念，並借引日治時期旅台畫家伊東哲創作的《蠟描壁掛嘉南大圳工事模樣》畫作，呈現出生活在嘉南平原的人們透過水利治理與自然共生共存，衍生出對米糧喜好、民生信仰等多元文化。

策展團隊將該幅畫作視為一部百科全書式的地景圖錄，結合博物館學與考現學方法，將伊東哲筆下刻繪的曾文溪下游嘉南大圳工事地景，在西會津國際藝術村舊校舍空間中轉化為一座打破時間軸線的博物館場域。

畫作上所描繪的各種主題，包含水利設施、工程器械、建築、常民生活、文化習俗、自然資源、動物等元素在舊教室與廊道空間中解構重組，並透過紀錄片、歷史文物、實體物件、攝影、聲音裝置、和紙創作等，交叉呈現與畫作內容相關的古今圖像、聲響、文本，並邀請大眾感受烏山頭水庫及嘉南大圳的豐富文化。

透過主視覺布幔視覺帶入嘉南大圳及烏山頭水庫線條意象。圖＼朗敘BRIGHTEXT提供

以聲音藝術呼應水文化

展覽遍佈西會津國際藝術村的走廊、教室與圖書室空間，入口主視覺設計以布料輸出懸掛於校舍廊道，以視覺帶入嘉南大圳及烏山頭水庫線條意象，其字體亦以具有當代感的書法字呈現，呼應西會津藝術村建築歷史空間，並邀請觀眾走入這座以土壤及川流為主體，以大圳為名的《土川博物館》。

在廊道中的另一亮點，則是邀請到聲音藝術家吳燦政，呼應水文化的主題進行全新聲音裝置作品「流變：旅行的水」，他在展場空間中配置三組不同高度的聲響，從高位聲音的雷雨、山林自然，到中位聲音裡人的日常生活，至下位的多樣農作自然，表現出水在地景中潛行流竄，因不斷改變所呈現的聲響，藉此映照生活歷史的變遷。

圖書室則陳列畫家伊東哲的作品《蠟描壁掛嘉南大圳工事模樣》，這幅長達90公分的絹畫，充分濃縮嘉南大圳周遭的相關自然物種、設施與器械，鮮豔色彩與溫柔質樸線條的作品，讓觀者盡覽百年前的南國景象。此外，由朗敘設計與本鄉制作所製作的《尋找伊東哲》紀錄影片，此紀錄片由導演Keisuke Shiro操刀，特別走入伊東哲位於金澤的故居，結合音樂家LLLL（大川数斗）的電子音樂，與現任宅邸主人，也是伊東哲姪子的伊東平隆先生及夫人千佳子女士的旁白，讓大眾藉由影像走入伊東哲的生命故事。

以和紙創作重釋工事圖象、用微型「水路柏青哥」說故事

教室空間則展示蓬萊米研究、磯永吉手稿，與在地藝術家滝澤徹也（Tetsuya Takizawa）合作再詮釋的嘉南大圳歷史圖像與微型版「水路柏青哥」。

由於嘉南大圳興建目的牽動著生活各層面如糧食生產，除了大規模建造水利設施，稻米育種亦歷經多時，由磯永吉、末永仁等人，在引進日本稉稻與上千種臺灣稻米篩選下所育成的「臺中65號」，亦成為現今臺灣主流稉稻品種的共同始祖，因此展覽也將磯永吉手稿、蓬萊米相關紀錄與文獻納入展示文物之中。

同時，為呼應連結在地與生態的主軸，展覽現場也邀請到西會津當地出原紙工坊與在地藝術家滝澤徹也（Tetsuya Takizawa），針對嘉南大圳圖像，利用西會津當地水源、稻殼、植物等，結合傳統和紙工藝，重新詮釋1920-1930年大圳工程期間留存的一系列工事圖象。

而朗敘設計在臺南隆田園區中的「南倉」所設置的超巨型彈珠台「水路柏青哥」，則是一座結合機械動力、燈光展演、金屬滑梯以及電音創作的體驗遊戲裝置，此次展出亦將其概念濃縮，以西會津當地學童為主要對象，嘉南大圳灌溉系統設施為主軸，打造出一座微型水路柏青哥，將水源（彈珠）從東口引水道出發，注入到烏山頭水庫及大圳幹線、渡槽橋、支線與分線，而後抵達農田，也讓展覽充滿更多互動的趣味性。